Girolamo Frescobaldi |

Girolamo Frescobaldi

G. Frescobaldi este unul dintre maeștrii de seamă ai epocii barocului, fondatorul școlii italiene de orgă și clavier. S-a născut la Ferrara, la acea vreme unul dintre cele mai mari centre muzicale din Europa. Primii ani ai vieții sale sunt asociați cu slujirea ducelui Alfonso al II-lea d'Este, un iubitor de muzică cunoscut în toată Italia (ducă contemporanii, ducele asculta muzică 4 ore pe zi!). La aceeași curte a lucrat L. Ludzaski, care a fost primul profesor al lui Frescobaldi. Odată cu moartea ducelui, Frescobaldi părăsește orașul natal și se mută la Roma.

La Roma, a lucrat în diferite biserici ca organist și la curțile nobilimii locale ca clavecinist. Numirea compozitorului a fost facilitată de patronajul arhiepiscopului Guido Bentnvolio. Împreună cu el în 1607-08. Frescobaldi a călătorit în Flandra, apoi centrul muzicii de clavier. Călătoria a jucat un rol important în formarea personalității creatoare a compozitorului.

Momentul de cotitură în viața lui Frescobaldi a fost anul 1608. Atunci au apărut primele publicații ale operelor sale: 3 canzone instrumentale, Prima Carte a Fanteziei (Milano) și Prima Carte a Madrigalelor (Anvers). În același an, Frescobaldi a ocupat postul înalt și extrem de onorific de organist al Catedralei Sf. Petru din Roma, în care (cu scurte pauze) compozitorul a rămas aproape până la sfârșitul zilelor sale. Faima și autoritatea lui Frescobaldi au crescut treptat ca organist și clavecinist, un interpret remarcabil și un improvizator inventiv. În paralel cu munca sa în Catedrala Sf. Petru, el intră în slujba unuia dintre cei mai bogați cardinali italieni, Pietro Aldobrandini. În 1613, Frescobaldi s-a căsătorit cu Oreola del Pino, care în următorii 6 ani i-a născut cinci copii.

În 1628-34. Frescobaldi a lucrat ca organist la curtea Ducelui de Toscana Ferdinando al II-lea Medici din Florența, apoi și-a continuat serviciul în Catedrala Sf. Petru. Faima lui a devenit cu adevărat internațională. Timp de 3 ani, a studiat cu un important compozitor și organist german I. Froberger, precum și cu mulți compozitori și interpreți celebri.

În mod paradoxal, nu știm nimic despre ultimii ani din viața lui Frescobaldi, precum și despre ultimele sale compoziții muzicale.

Unul dintre contemporanii compozitorului, P. Della Balle, a scris într-o scrisoare din 1640 că a existat mai multă „cavalerism” în „stilul modern” al lui Frescobaldi. Lucrările muzicale târzii sunt încă sub formă de manuscrise. Frescobaldi a murit la apogeul faimei sale. După cum au scris martorii oculari, „cei mai renumiți muzicieni ai Romei” au luat parte la masa de înmormântare.

Locul principal în moștenirea creativă a compozitorului îl ocupă compozițiile instrumentale pentru clavecin și orgă în toate genurile cunoscute atunci: canzone, fantezii, richercaras, toccate, capriccios, partitas, fugues (în sensul de atunci al cuvântului, adică canoane). În unele, scrierea polifonică domină (de exemplu, în genul „învățat” de richercara), în altele (de exemplu, în canzone), tehnicile polifonice sunt împletite cu cele homofonice („voce” și acompaniament instrumental de acorduri).

Una dintre cele mai faimoase colecții de lucrări muzicale ale lui Frescobaldi este „Flori muzicale” (publicată la Veneția în 1635). Include lucrări pentru orgă de diferite genuri. Aici s-a manifestat în deplină măsură stilul inimitabil al compozitorului lui Frescobaldi, care se caracterizează prin stilul „stilului entuziasmat” cu inovații armonice, o varietate de tehnici texturale, libertatea improvizației și arta variației. Neobișnuită pentru vremea sa a fost interpretarea performantă a tempoului și a ritmului. În prefața uneia dintre cărțile toccatei sale și a altor compoziții pentru clavecin și orgă, Frescobaldi cheamă să cânte... „nerespectarea tactului... conform sentimentelor sau sensului cuvintelor, așa cum se face în madrigale”. Ca compozitor și interpret la orgă și clavier, Frescobaldi a avut un impact uriaș asupra dezvoltării muzicii italiene și, mai larg, a muzicii vest-europene. Faima lui a fost deosebit de mare în Germania. D. Buxtehude, JS Bach și mulți alți compozitori au studiat lucrările lui Frescobaldi.

S. Lebedev