Chitara bas: ce este, cum sună, istorie, tipuri, cum să alegi

Chitara electrică a adus cea mai mare contribuție la dezvoltarea muzicii populare moderne. Chitara bas, care a apărut cam în același timp, a plecat nu departe de ea.

Ce este o chitară bas

Chitara bas este un instrument muzical cu coarde ciupit. Scopul este de a cânta în gama de bas. De obicei, instrumentul este folosit ca secțiune de ritm. Unii jucători folosesc basul ca instrument principal, cum ar fi trupa Primus.

Dispozitiv de chitară bas

Structura chitarei bas repetă în mare măsură chitara electrică. Instrumentul este format dintr-o punte și gât. Pe caroserie sunt puntea, șa, regulatoarele și pickup-ul. Gâtul are trase. Sforile sunt atașate de cuiele de pe cap, situate la capătul gâtului.

Există 3 moduri de a atașa gâtul pe punte:

• înșurubat;
• lipit;
• prin.

Cu o prindere, placa de sunet și gâtul sunt tăiate din același copac. Modelele cu bolt-on sunt mai ușor de configurat.

Principalele diferențe ale designului față de chitara electrică sunt dimensiunea crescută a corpului și lățimea gâtului. Se folosesc șiruri groase. Numărul de șiruri în majoritatea modelelor este de 4. Lungimea cântarei este cu aproape 2,5 cm mai mare. Numărul standard de frete este de 19-24.

Gama de sunet

Chitara bas are o gamă largă de sunete. Dar din cauza numărului limitat de corzi, este imposibil să accesezi întreaga gamă a chitarei bas, astfel încât instrumentul este acordat la genul muzical dorit.

Reglajul standard este EADG. Folosit în multe genuri, de la jazz la pop și hard rock.

Build-urile abandonate sunt populare. O caracteristică caracteristică a Dropped este că sunetul uneia dintre corzi este foarte diferit ca ton de restul. Exemplu: DADG. Ultima coardă este acordată cu un ton mai mic în G, tonul restului nu se schimbă. În acordarea C#-G#-C#-F#, a patra coardă este coborâtă cu 1,5 tonuri, rămânând cu 0,5.

Acordul cu 5 corzi al ADGCF folosește benzile groove și nu metal. În comparație cu acordarea standard, sunetul scade cu un ton mai jos.

Punk rock-ul se caracterizează prin utilizarea unor acorduri înalte. Exemplu: FA#-D#-G# – toate corzile au crescut cu jumătate de ton.

Istoria chitarei bas

Originea chitarei bas este contrabasul. Contrabasul este un instrument muzical masiv care are caracteristicile unei viori, viori și violoncel. Sunetul instrumentului era foarte scăzut și bogat, dar dimensiunea mare era un dezavantaj semnificativ. Dificultățile legate de transport, depozitare și utilizare verticală au creat o cerere pentru un instrument de bas mai mic și mai ușor.

În 1912, compania Gibson a lansat mandolina de bas. În ciuda faptului că dimensiunile reduse au început să cântărească mai puțin în comparație cu contrabasul, invenția nu a fost utilizată pe scară largă. În anii 1930, producția de mandoline de bas încetase.

Prima chitară bas în forma sa modernă a apărut în anii 30 ai secolului trecut. Autorul invenției a fost un meșter profesionist Paul Tutmar din SUA. Chitara bas este realizată într-o formă similară cu chitara electrică. Gâtul se distingea prin prezența fretelor. Trebuia să țină instrumentul ca pe o chitară obișnuită.

În anii 1950, Fender și Fullerton au produs pentru prima dată o chitară bas electrică. Fender Electronics lansează Precision Bass, numit inițial P-Bass. Designul s-a remarcat prin prezența unui pickup cu o singură bobină. Aspectul amintea de o chitară electrică Fender Stratocaster.

În 1953, Monk Montgomery din trupa lui Lionel Hampton a devenit primul basist care a făcut turnee cu basul lui Fender. De asemenea, se crede că Montgomery a făcut prima înregistrare de bas electronic de pe albumul Art Farmer Septet.

Alți pionieri ai instrumentului fender sunt Roy Johnson și Shifty Henry. Bill Black, care a cântat cu Elvis Presley, folosește Fender Precision din 1957. Noutatea a atras nu numai foști contrabasişti, ci și chitariști obișnuiți. De exemplu, Paul McCartney de la The Beatles a fost inițial un chitarist ritmic, dar mai târziu a trecut la bas. McCartney a folosit o chitară bas electroacustică germană Hofner 500/1. Forma specifică face corpul să arate ca o vioară.

În anii 1960, influența muzicii rock a crescut vertiginos. Mulți producători, inclusiv Yamaha și Tisco, încep să producă chitare bas electrice. La începutul anilor ’60, a fost lansat „Fender Jazz Bass”, numit inițial „bas de lux”. Designul corpului a fost menit să faciliteze jocul jucătorului, permițându-i să joace într-o poziție așezată.

În 1961, a fost lansată chitara bas Fender VI cu șase corzi. Construcția noutății a fost cu o octavă mai mică decât cea clasică. Instrumentul a fost pe gustul lui Jack Bruce din trupa rock „Cream”. Mai târziu l-a schimbat în „EB-31” – un model cu o dimensiune compactă. EB-31 s-a remarcat prin prezența unui mini-humbucker pe pod.

La mijlocul anilor '70, producătorii de instrumente de ultimă generație au început să producă o versiune cu cinci corzi a chitarei bas. Coarda „B” a fost acordată la un ton foarte scăzut. În 1975, lutierul Carl Thompson a primit o comandă pentru o chitară bas cu 6 corzi. Comanda a fost construită astfel: B0-E1-A1-D2-G2-C-3. Mai târziu, astfel de modele au început să fie numite „bas extins”. Modelul cu gamă extinsă a câștigat popularitate în rândul basiştilor de sesiune. Motivul este că nu este nevoie să reconfigurați frecvent instrumentul.

Din anii 80, nu au existat schimbări majore în chitara bas. Calitatea pickup-urilor și a materialelor s-a îmbunătățit, dar elementele de bază au rămas aceleași. Excepție fac modelele experimentale, cum ar fi un bas acustic bazat pe o chitară acustică.

soiuri

Tipurile de chitare bas diferă în mod tradițional în funcție de poziția pickup-urilor. Există următoarele tipuri:

• Bas de precizie. Amplasarea pickup-urilor este aproape de axa corpului. Ele sunt instalate într-un model de șah, unul după altul.
• Jazz bass. Pickup-urile de acest tip se numesc single. Sunt situate departe unul de celălalt. Sunetul când cântă la un astfel de instrument este mai dinamic și mai variat.
• Combo bas. Designul are elemente de jazz și bas de precizie. Un rând de camionete este eșalonat, iar unul singur este montat dedesubt.
• Humbucker. 2 bobine acționează ca un pickup. Bobinele sunt atașate de o placă metalică de pe corp. Are un sunet puternic gras.

În plus, există o împărțire în variante fretted și fretless. Mantele fără fret nu au piuliță, atunci când sunt prinse, corzile ating direct suprafața. Această opțiune este folosită în stilurile de jazz fusion, funk, metal progresiv. Modelele Fretless nu aparțin unei anumite scări muzicale.

Cum să alegi o chitară bas

Un începător este recomandat să înceapă cu un model cu 4 șiruri. Acesta este cel mai comun tip de instrument folosit în toate genurile populare. La o chitară cu un număr crescut de corzi, gâtul și distanța dintre corzi sunt mai largi. Învățarea să cânți la un bas cu 5 sau 6 corzi va dura mai mult și va fi mai dificil. Este posibil să începeți cu un șase corzi, dacă persoana este sigură de stilul de joc ales care o impune. Chitara bas cu șapte corzi este alegerea doar a muzicienilor cu experiență. De asemenea, începătorilor nu li se recomandă să achiziționeze modele fără fret.

Chitarele bas acustice sunt rare. Acustica sună liniștită și nu este aplicabilă unui public larg. Gâtul este de obicei mai scurt.

Un lutier de chitară dintr-un magazin de muzică vă poate ajuta să alegeți basul potrivit. În mod independent, merită să verificați instrumentul pentru curbura gâtului. Dacă, când ții orice fretă, coarda începe să zdrăngănească, panoul este strâmb.

Tehnici de chitară bas

Muzicienii cântă la instrument stând și în picioare. În poziția șezând, chitara este așezată pe genunchi și ținută de antebrațul mâinii. Când se cântă în picioare, instrumentul este ținut de o curea suspendată peste umăr. Foștii contrabasişti folosesc uneori chitara basă ca contrabas, rotind corpul pe verticală.

Aproape toate tehnicile de cântare la chitară acustică și electrică sunt folosite la bas. Tehnici de bază: ciupirea degetelor, plesnirea, culesul. Tehnicile diferă în complexitate, sunet și amploare.

Ciupirea este folosită în majoritatea genurilor. Sunetul este moale. Jocul cu târnăcoaica este utilizat pe scară largă în rock și metal. Sunetul este mai ascuțit și mai puternic. Când plesnește, coarda lovește fretele, creând un sunet specific. Folosit activ în stil funk.