Alexey Grigorievici Skavronsky |

Alexey Skavronsky

După cum puteți vedea, repertoriul multora dintre pianiștii noștri este, din păcate, nu foarte divers. Desigur, este destul de firesc ca concertiştii să cânte cele mai populare sonate de Mozart, Beethoven, Scriabin, Prokofiev, piese celebre de Chopin, Liszt şi Schumann, concerte de Ceaikovski şi Rahmaninov…

Toate aceste „cariatide” sunt incluse în programele lui Alexei Skavronsky. Performanța lor i-a adus în tinerețe o victorie la competiția internațională „Primăvara de la Praga” (1957). A studiat multe dintre lucrările menționate mai sus la Conservatorul din Moscova, de la care a absolvit în 1955 la clasa GR Ginzburg și la liceul cu același profesor (până în 1958). În interpretarea muzicii clasice, se manifestă astfel de trăsături ale stilului pianistic al lui Skavronsky, precum seriozitatea gândirii interpretului, căldura, sinceritatea expresiei artistice. „Pianistul”, scrie G. Tsypin, „are o formă pătrunzătoare de intonație, un model expresiv al unei fraze... în ceea ce face Skavronsky la instrument, indiferent dacă este sau nu norocos, se simte întotdeauna plinătatea și veridicitatea experienței. … În abordarea lui de Chopin, în tehnicile sale de expresivitate, se poate distinge tradiția venită de la Paderevsky, Pachman și alți câțiva concertisti romantici bine-cunoscuți din trecut.

În ultimul timp însă, pianistul a căutat din ce în ce mai mult noi oportunități pentru repertoriu. S-a arătat interesat de muzica rusă și sovietică și în trecut. Și acum aduce adesea în atenția ascultătorilor compoziții noi sau interpretate rar. Aici putem numi Concertul I de A. Glazunov, Sonata a III-a și Rondo de D. Kabalevsky, ciclul „Tunes” de I. Yakushenko, piesele de M. Kazhlaev („Album Daghestan”, „Sonatina romantică”, preludii). ). Să adăugăm la aceasta Toccata pentru pian și orchestră a compozitorului italian O. Respighi, complet necunoscută publicului nostru. Câteva dintre aceste lucrări le cântă nu doar pe scena concertelor, ci și la televiziune, adresându-se astfel celor mai largi cercuri de iubitori de muzică. În acest sens, în revista „Muzica sovietică” S. Ilyenko subliniază: „Activitățile lui A. Skavronsky, un muzician inteligent, gânditor, entuziast și propagandist al muzicii sovietice și ruse, care stăpânește perfect nu numai profesia sa, ci și arta dificilă a conversației sincere cu ascultătorii, merită tot sprijinul.”

În anii 1960, unul dintre primele, Skavronsky a introdus în practică constantă o astfel de formă educativă de comunicare cu publicul ca „conversațiile la pian”. În acest sens, muzicologul G. Vershinina de pe paginile revistei Soviet Music a subliniat: acest lucru i-a permis pianistei nu numai să cânte în fața unui public, ci și să conducă conversații cu ea, chiar și dintre cei mai nepregătiți, care au fost numite „convorbiri la pian”. Orientarea umanistă a acestui experiment a transformat experiența muzicală și sociologică a lui Skavronsky și a adepților săi într-un act de o scară destul de largă. Excelent comentator, a susținut seri muzicale semnificative dedicate sonatelor lui Beethoven, baladelor lui Chopin, lucrărilor lui Liszt, Scriabin, precum și ciclul extins „Cum să asculti și să înțelegi muzica”, care a prezentat o panoramă artistică impresionantă de la Mozart până în prezent. zi. Skavronsky are mult noroc legat de muzica lui Scriabin. Aici, potrivit criticilor, iscusința lui coloristică, farmecul sonor al jocului, este dezvăluit în relief.

Profesor al Academiei Ruse de Muzică. Gnesinele. Artist onorat al RSFSR (1982), Artist al Poporului din Rusia (2002).

Grigoriev L., Platek Ya., 1990