Daniel Barenboim |

Daniel Barenboim

Acum se întâmplă adesea ca un instrumentist sau cântăreț cunoscut, căutând să-și extindă gama, să apeleze la dirijor, făcându-l a doua profesie. Dar sunt puține cazurile în care un muzician de la o vârstă fragedă se manifestă simultan în mai multe domenii. O excepție este Daniel Barenboim. „Când cânt ca pianist”, spune el, „mă străduiesc să văd o orchestră la pian, iar când stau la consolă, orchestra mi se pare un pian”. Într-adevăr, este greu de spus ce datorează mai mult din ascensiunea sa meteorică și faima sa actuală.

Desigur, pianul exista încă înainte de dirijor. Părinții, profesorii înșiși (imigranți din Rusia), au început să-și învețe fiul de la vârsta de cinci ani în Buenos Aires natal, unde a apărut pentru prima dată pe scenă la vârsta de șapte ani. Și în 1952, Daniel a cântat deja cu Orchestra Mozarteum din Salzburg, cântând Concertul în re minor al lui Bach. Băiatul a avut noroc: a fost luat sub tutelă de către Edwin Fischer, care l-a sfătuit să se apuce de dirijat pe parcurs. Din 1956, muzicianul a locuit la Londra, a cântat acolo regulat ca pianist, a făcut mai multe turnee, a primit premii la concursurile D. Viotti și A. Casella din Italia. În această perioadă, a luat lecții de la Igor Markovich, Josef Krips și Nadia Boulanger, dar tatăl său a rămas singurul profesor de pian pentru el pentru tot restul vieții.

Deja la începutul anilor 60, oarecum imperceptibil, dar foarte repede, vedeta lui Barenboim a început să se ridice la orizontul muzical. Susține concerte atât ca pianist, cât și ca dirijor, înregistrează câteva discuri excelente, printre care, desigur, toate cele cinci concerte ale lui Beethoven și Fantasia pentru pian, cor și orchestră au atras cea mai mare atenție. Adevărat, în principal pentru că Otto Klemperer era în spatele consolei. A fost o mare onoare pentru tânărul pianist și a făcut totul pentru a face față sarcinii responsabile. Dar totuși, în această înregistrare, domină personalitatea lui Klemperer, conceptele sale monumentale; solistul, după cum a remarcat unul dintre critici, „a făcut doar lucrări de ace curate din punct de vedere pianistic”. „Nu este în întregime clar de ce Klemperer avea nevoie de un pian în această înregistrare”, a rânjit un alt recenzent.

Într-un cuvânt, tânărul muzician era încă departe de maturitatea creativă. Cu toate acestea, criticii au adus un omagiu nu numai tehnicii sale geniale, o adevărată „perlă”, ci și semnificației și expresivității frazării, semnificației ideilor sale. Interpretarea lui Mozart, cu seriozitatea lui, a evocat arta Clarei Haskil, iar masculinitatea jocului l-a făcut să vadă în perspectivă un excelent beethovenist. În acea perioadă (ianuarie-februarie 1965), Barenboim a făcut o călătorie lungă, de aproape o lună, în jurul URSS, susținută la Moscova, Leningrad, Vilnius, Ialta și alte orașe. A interpretat al treilea și al cincilea concert al lui Beethoven, primul al lui Brahms, lucrări majore ale lui Beethoven, Schumann, Schubert, Brahms și miniaturile lui Chopin. Dar s-a întâmplat că această călătorie a trecut aproape neobservată – atunci Barenboim nu era încă înconjurat de un halou de glorie…

Apoi cariera pianistă a lui Barenboim a început să scadă oarecum. Câțiva ani aproape că nu a cântat, dându-și cea mai mare parte a timpului dirijat, a condus Orchestra de cameră engleză. Pe acesta din urmă l-a gestionat nu numai la consolă, ci și la instrument, interpretând, printre alte lucrări, aproape toate concertele lui Mozart. De la începutul anilor 70, dirijorarea și cântatul la pian au ocupat un loc aproximativ egal în activitățile sale. Cântă la consola celor mai bune orchestre din lume, de ceva vreme conduce Orchestra Simfonică din Paris și, alături de aceasta, lucrează mult ca pianist. Acum a acumulat un repertoriu imens, incluzând toate concertele și sonatele lui Mozart, Beethoven, Brahms, multe lucrări de Liszt, Mendelssohn, Chopin, Schumann. Să adăugăm că a fost unul dintre primii interpreți străini ai Sonatei a IX-a a lui Prokofiev, a înregistrat concertul pentru vioară al lui Beethoven în aranjamentul pentru pian al autorului (el însuși conducea orchestra).

Barenboim cântă constant ca ansamblu alături de Fischer-Dieskau, cântărețul Baker, câțiva ani a cântat cu soția sa, violoncelistul Jacqueline Dupré (care acum a părăsit scena din cauza bolii), precum și într-un trio cu ea și violonistul P. Zuckerman. Un eveniment notabil în viața concertistică a Londrei a fost ciclul de concerte istorice „Capodopere ale muzicii pentru pian” susținut de el de la Mozart la Liszt (sezonul 1979/80). Toate acestea confirmă din nou și din nou reputația înaltă a artistului. Dar, în același timp, există încă un sentiment de nemulțumire, de oportunități nefolosite. Cântă ca un bun muzician și ca un pianist excelent, se gândește „ca un dirijor la pian”, dar jocul lui îi lipsește totuși aerul, puterea de persuasiune necesară unui mare solist, desigur, dacă îl abordezi cu criteriul că talentul fenomenal al acestui muzician sugerează. Se pare că și astăzi talentul lui le promite iubitorilor de muzică mai mult decât le oferă, cel puțin în domeniul pianistului. Poate că această presupunere a fost doar întărită de noi argumente după turneul recent al artistului în URSS, atât cu programe solo, cât și în fruntea Orchestrei din Paris.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990