Eugen Szenkar |
Eugen Szenkar
Viața și calea creativă a lui Eugen Senkar sunt extrem de furtunoase și pline de evenimente chiar și pentru vremea noastră. În 1961, și-a sărbătorit cea de-a șaptezeci de ani de naștere la Budapesta, oraș cu care o parte semnificativă a vieții sale este legată. Aici s-a născut și a crescut în familia celebrului organist și compozitor Ferdinand Senkar, aici a devenit dirijor după absolvirea Academiei de Muzică, iar aici a condus pentru prima dată orchestra Operei din Budapesta. Cu toate acestea, reperele activităților ulterioare ale lui Senkar sunt împrăștiate în întreaga lume. A lucrat în teatre și orchestre din Praga (1911–1913), Budapesta (1913–1915), Salzburg (1915–1916), Altenberg (1916–1920), Frankfurt pe Main (1920–1923), Berlin (1923–1924). ), Köln (1924-1933).
În acei ani, Senkar și-a câștigat o reputație de artist de mare temperament, un interpret subtil al muzicii clasice și moderne. Vitalitatea, măiestria coloristică și imediatitatea experiențelor au fost și sunt în continuare fațetele definitorii ale apariției lui Senkar – dirijor de operă și concert. Arta sa expresivă face o impresie neobișnuit de vie asupra ascultătorilor.
La începutul anilor treizeci, repertoriul lui Senkar era foarte extins. Dar stâlpii săi erau doi compozitori: Mozart în teatru și Mahler în sala de concert. În acest sens, Bruno Walter a avut o mare influență asupra personalității creative a artistului, sub a cărui direcție a lucrat Senkar de câțiva ani. Un loc puternic în repertoriul său îl ocupă și lucrările lui Beethoven, Wagner, R. Strauss. Dirijorul a promovat cu entuziasm și muzica rusă: printre operele pe care le-a pus în scenă în acea perioadă se numărau Boris Godunov, Cherevichki, Dragostea pentru trei portocale. În cele din urmă, de-a lungul timpului, aceste pasiuni au fost completate de o dragoste pentru muzica modernă, în special pentru compozițiile compatriotului său B. Bartok.
Fascismul l-a găsit pe Senkar ca dirijor șef al Operei din Köln. În 1934, artistul a părăsit Germania și timp de trei ani, la invitația Filarmonicii de Stat a URSS, a condus Orchestra Filarmonicii din Moscova. Senkar a lăsat o amprentă notabilă în viața noastră muzicală. A susținut zeci de concerte la Moscova și în alte orașe, premierele unui număr de lucrări semnificative sunt asociate cu numele său, inclusiv Simfonia a șaisprezecea a lui Myaskovsky, Prima simfonie a lui Khachaturian și Uvertura rusă a lui Prokofiev.
În 1937, Senkar a pornit în călătoria sa, de data aceasta peste ocean. Din 1939 a lucrat la Rio de Janeiro, unde a fondat și a condus o orchestră simfonică. În Brazilia, Senkar a făcut mult pentru a promova muzica clasică aici; el a prezentat publicului capodopere necunoscute ale lui Mozart, Beethoven, Wagner. Ascultătorii și-au amintit în mod special „Ciclurile lui Beethoven”, cu care a cântat atât în Brazilia, cât și în SUA, cu orchestra NBC.
În 1950, Sencar, deja un venerabil dirijor, s-a întors din nou în Europa. Conduce teatre și orchestre din Mannheim, Köln, Dusseldorf. În ultimii ani, stilul dirijoral al artistului și-a pierdut trăsăturile extazului nestăpânit inerente în trecut, a devenit mai restrâns și mai moale. Alături de compozitorii menționați mai sus, Senkar a început să includă de bunăvoie lucrările impresioniștilor în programele sale, transmițând perfect paleta lor de sunet subtilă și variată. Potrivit criticilor, arta lui Senkar a căpătat o mare profunzime, păstrând în același timp originalitatea și farmecul. Dirijorul încă mai face tururi. În timpul discursurilor sale de la Budapesta, a fost primit cu căldură de publicul maghiar.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
