Muzica străină de la începutul secolului al XX-lea

Dorința compozitorilor de a valorifica la maximum toate posibilitățile scalei cromatice ne permite să evidențiem o perioadă separată din istoria muzicii academice străine, care a rezumat realizările secolelor precedente și a pregătit conștiința umană pentru percepția muzicii în afara Sistem cu 12 tonuri.

Începutul secolului al XX-lea a dat lumii muzicale 20 mișcări principale sub denumirea de modern: impresionism, expresionism, neoclasicism și neofolclorism - toate acestea nu numai că urmăresc scopuri diferite, ci și interacționează între ele în cadrul aceleiași epoci muzicale.

Impresionism

După o muncă atentă pentru a individualiza o persoană și a-și exprima lumea interioară, muzica a trecut la impresiile sale, adică la CUM percepe o persoană lumea înconjurătoare și interioară. Lupta dintre realitatea reală și vise a făcut loc contemplării unuia și celuilalt. Cu toate acestea, această tranziție a avut loc prin mișcarea cu același nume în arta plastică franceză.

Datorită picturilor lui Claude Monet, Puvis de Chavannes, Henri de Toulouse-Lautrec și Paul Cézanne, muzica a atras atenția asupra faptului că orașul, încețoșat în ochi din cauza ploii de toamnă, este și o imagine artistică care poate fi transmis prin sunete.

Impresionismul muzical a apărut pentru prima dată la sfârșitul secolului al XIX-lea, când Erik Satie și-a publicat opusele („Sylvia”, „Îngeri”, „Trei Sarabande”). El, prietenul său Claude Debussy și adeptul lor Maurice Ravel și-au inspirat și mijloacele de exprimare din impresionismul vizual.

Expresionism

Expresionismul, spre deosebire de impresionism, transmite nu o impresie internă, ci o manifestare externă a experienței. A apărut în primele decenii ale secolului al XX-lea în Germania și Austria. Expresionismul a devenit o reacție la Primul Război Mondial, readucerea compozitorilor la tema confruntării dintre om și realitate, care era prezentă la L. Beethoven și la romantici. Acum această confruntare are ocazia să se exprime cu toate cele 20 note ale muzicii europene.

Cel mai proeminent reprezentant al expresionismului și muzicii străine de la începutul secolului al XX-lea este Arnold Schoenberg. A fondat Noua Școală vieneză și a devenit autorul dodecafoniei și tehnicii seriale.

Scopul principal al Noii Școli din Viena este înlocuirea sistemului tonal „învechit” al muzicii cu noi tehnici atonale asociate cu conceptele de dodecafonie, serialitate, serialitate și punctillism.

Pe lângă Schoenberg, școala a inclus Anton Webern, Alban Berg, Rene Leibowitz, Victor Ullmann, Theodor Adorno, Heinrich Jalowiec, Hans Eisler și alți compozitori.

neoclasicism

Muzica străină de la începutul secolului al XX-lea a dat naștere simultan la numeroase tehnici și diverse mijloace de exprimare, care au început imediat să interacționeze între ele și cu realizările muzicale din secolele trecute, ceea ce face dificilă evaluarea cronologică a tendințelor muzicale din acest timp.

Neoclasicismul a fost capabil să absoarbă armonios atât noile posibilități ale muzicii în 12 tonuri, cât și formele și principiile clasicilor timpurii. Când sistemul de temperament egal și-a arătat pe deplin posibilitățile și limitele, neoclasicismul s-a sintetizat din cele mai bune realizări ale muzicii academice la acea vreme.

Cel mai mare reprezentant al neoclasicismului din Germania este Paul Hindemith.

În Franța, s-a format o comunitate numită „Cei șase”, ai cărei compozitori în munca lor au fost ghidați de Erik Satie (fondatorul impresionismului) și Jean Cocteau. Asociația includea Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc, Germaine Taillefer și Georges Auric. Toată lumea s-a îndreptat către clasicismul francez, îndreptându-l spre viața modernă a unui mare oraș, folosind arte sintetice.

Neofollorism

Fuziunea folclorului cu modernitatea a dus la apariția neofolclorismului. Reprezentantul său proeminent a fost compozitorul inovator maghiar Bela Bartok. El a vorbit despre „puritatea rasială” în muzica fiecărei națiuni, idei despre care le-a exprimat într-o carte cu același nume.

Iată principalele caracteristici și rezultate ale reformelor artistice care abundă în muzica străină de la începutul secolului al XX-lea. Există și alte clasificări ale acestei perioade, dintre care una grupează toate lucrările scrise în afara tonității în acest timp în primul val al avangardei.