Harmonium: ce este, istorie, tipuri, fapte interesante

La mijlocul secolului al XNUMX-lea, în casele orașelor europene se putea vedea adesea un instrument muzical uimitor, armoniul. În exterior, seamănă cu un pian, dar are o plenitudine interioară complet diferită. Aparține clasei de aerofoane sau armonice. Sunetul este produs de acțiunea fluxului de aer asupra stufului. Acest instrument este un atribut esențial al bisericilor catolice.

Ce este un armoniu

Prin design, un instrument de suflat cu tastatură este similar cu un pian sau cu o orgă. Harmoniul are și chei, dar aici se termină asemănarea. Când cântă la pian, ciocanele care lovesc corzile sunt responsabile pentru extragerea sunetului. Sunetul de orgă apare din cauza trecerii curenților de aer prin țevi. Harmoniul este mai aproape de orgă. Curenții de aer sunt pompați prin burdufuri, trec prin tuburi de diferite lungimi, acționând limbi metalice.

Instrumentul este așezat pe podea sau pe o masă. Partea din mijloc este ocupată de tastatură. Poate fi pe un singur rând sau aranjat pe două rânduri. Sub el sunt uși și pedale. Acționând pe pedale, muzicianul reglează alimentarea cu aer a blănurilor, clapele sunt controlate de genunchi. Ei sunt responsabili pentru nuanțele dinamice ale sunetului. Gama de redare a muzicii este de cinci octave. Capacitățile instrumentului sunt extinse, poate fi folosit pentru a efectua lucrări de program, aranja improvizații.

Corpul armoniului este realizat din lemn. Înăuntru există bare vocale cu limbi care alunecă. Tastatura este împărțită în părți din dreapta și din stânga, care sunt controlate de pârghii situate deasupra tastaturii. Instrumentul clasic are dimensiuni impresionante – un metru și jumătate înălțime și 130 de centimetri lățime.

Istoria instrumentului

Metoda de extragere a sunetelor, pe care se bazează armoniul, a apărut cu mult înainte de inventarea acestui „organ”. Înainte de europeni, chinezii au învățat să folosească limbi metalice. Pe acest principiu s-au dezvoltat acordeonul și armonica. La sfârșitul secolului al XNUMX-lea, maestrul ceh F. Kirschnik a obținut efectul „espressivo” asupra noului mecanism inventat. A făcut posibilă amplificarea sau slăbirea sunetului în funcție de adâncimea apăsării tastei.

Instrumentul a fost îmbunătățit de un student al maestrului ceh, folosindu-se de trestie. La începutul secolului 1818, G. Grenier, I. Bushman și-au făcut modificările, numele „harmonium” a fost exprimat de maestrul vienez A. Heckel în 1840. Numele se bazează pe cuvintele grecești, care sunt traduse ca „ blană” și „armonie”. Un brevet pentru o nouă invenție a fost primit doar în XNUMX de către A. Deben. În acest moment, instrumentul era deja folosit în mod activ de artiști în saloanele de muzică acasă.

soiuri

Harmoniul a suferit modificări structurale și s-a îmbunătățit de-a lungul secolelor XNUMX-XNUMX. Maeștri din diferite țări au făcut ajustări bazate pe tradițiile naționale de a face muzică. Astăzi, în diferite culturi, există varietăți separate de instrument:

• acordeonflaut – acesta a fost numele primului armoniu, creat după o versiune de A. Heckel, iar după alta – de M. Busson. A fost instalat pe un suport, iar blănurile erau acționate de pedale. Gama de sunet nu era extinsă – doar 3-4 octave.
• Harmonium indian – hindușii, pakistanezii, nepalezii joacă pe el, stând pe podea. Picioarele nu sunt implicate în extracția sunetului. Executantul unei mâini activează blana, cealaltă apasă tastele.
• armoniu enarmonic – experimentând cu un instrument cu tastatură, profesorul de la Oxford Robert Bosanquet a împărțit octavele unei tastaturi generalizate în 53 de pași egali, obținând un sunet precis. Invenția sa a fost folosită mult timp în arta muzicală germană.

Mai târziu, au apărut copiile electrificate. Organola și multimonica au devenit progenitorii sintetizatoarelor moderne.

Utilizarea armoniului

Datorită sunetului moale și expresiv, instrumentul a câștigat popularitate. Până la începutul secolului al XNUMX-lea, se juca în cuiburi nobile, în casele unor domni bine născuți. Multe lucrări au fost scrise pentru armoniu. Piesele se disting prin melodie, melodie, calm. Cel mai adesea, interpreții au jucat transcripții ale lucrărilor vocale, de clavier.

Instrumentul a venit în Rusia în masă împreună cu imigranții din Germania în vestul și estul Ucrainei. Apoi putea fi văzut în aproape fiecare casă. Înainte de război, popularitatea armoniului a început să scadă brusc. Astăzi, doar fanii adevărați îl cântă și este folosit și pentru a învăța lucrări muzicale scrise pentru orgă.

Fapte interesante

1. Harmoniul a fost binecuvântat de Papa Pius al X-lea pentru a efectua liturghii, în opinia sa, acest instrument „avea un suflet”. A început să fie instalat în toate bisericile care nu au avut posibilitatea de a cumpăra o orgă.
2. În Rusia, unul dintre popularizatorii armoniului a fost VF Odoevsky, un gânditor faimos și fondator al muzicologiei ruse.
3. Muzeul-Rezervație Astrakhan prezintă o expoziție dedicată instrumentului și contribuției Yu.G. Zimmerman în dezvoltarea culturii muzicale. Corpul armoniului este împodobit cu un ornament floral și o placă de marcă care indică apartenența producătorului.

Astăzi, aerofoanele nu se găsesc aproape niciodată la vânzare. Adevărații cunoscători își comandă producția personală la fabricile de muzică.