Microcromatic

Ce caracteristică interesantă a existat în muzică încă din Grecia antică, dar nu este cunoscută de toată lumea?

Microcromatic  este un tip special de sistem de intervale de muzică. A fost evidențiat și descris de celebrul muzician teoretic rus și muzicolog remarcabil Yuri Kholopov. Conceptul cheie al microcromaticii este microintervalul, adică intervalul, a cărui dimensiune este mai mică decât un semiton. Astfel, există microintervale sferturi de ton, tretetone, șase tonuri etc. Este de remarcat faptul că sunt elemente stabile ale sistemului de sunet. Abia acum, o ureche neantrenată este practic incapabilă să le distingă, prin urmare le percepe ca modificări false sau nearmonice în structura modului.

Microinterval: un pas evaziv al scalei

Interesant este că microintervalele pot fi măsurate cu precizie și pot fi reprezentate ca numere. Și dacă vorbim despre certitudinea înălțimii microcromaticii, atunci elementele sale, precum intervalele diatonice și cromatice, constituie un subiect cu drepturi depline al armoniei.

Cu toate acestea, un sistem de notație generală nu a fost încă inventat pentru microintervale până în prezent. În același timp, compozitorii individuali încă au încercat să înregistreze melodii create folosind microcromatice pe o dongă de cinci linii. Este de remarcat faptul că micro-intervalele au fost descrise nu ca pași independenți, ci ca modificări microtonale, care pot fi descrise pur și simplu ca ascuțit crescut sau plat scăzut.

Un pic de istorie

Se știe că intervalele microcromatice au fost folosite în muzica greacă antică. Cu toate acestea, deja în tratatele muzicale ale lui Ptolemeu și Nicomachus la începutul perioadei de glorie a Imperiului Roman, descrierea lor a fost efectuată nu pentru înțelegere, ci ca un tribut adus tradiției, fără a implica o utilizare practică. În Evul Mediu, sistemul de intervale era și mai simplificat, deși unii teoreticieni au descris seria melodică conform tradiției grecești antice.

În practică, micro-cromatica a început să fie folosită din nou în timpul Renașterii, în special de muzicieni precum John Hotby, Marchetto din Padova și Nicola Vicentino. Cu toate acestea, influența lor în știința muzicală europeană a fost nesemnificativă. Există și alte experimente individuale cu microintervale. Unul dintre cele mai izbitoare exemple este opera lui Guillaume Cotelet „Seigneur Dieu ta pitié”, scrisă în 1558 și care demonstrează posibilitățile cu adevărat colosale ale microcromaticii.

O contribuție uriașă la dezvoltarea microcromaticii a avut-o compozitorul italian Ascanio Maione, care, comandat de naturalistul Fabio Colonna, a scris mai multe piese enarmonice. Aceste lucrări, publicate în 1618 la Napoli, trebuiau să demonstreze capacitățile instrumentului cu tastatură Lynche sambuca, pe care Colonna îl dezvolta.

Microcromatica în secolul XX – începutul secolului XXI

În secolul al XX-lea, microcromatica a trezit interesul multor muzicieni și compozitori. Printre aceștia se numără A. Lurie, A. Ogolevets, A. Khaba, A. Fokker etc. Dar compozitorul rus Arseniy Avraamov, pentru prima dată în istorie, a reușit să îmbine în practică muzica microcromatică cu cea electronică. Noua teorie a fost numită ultracromatică.

Dar unul dintre cei mai activi microcromatisti a fost Ivan Vyshnegradsky. Talentul său aparține unui număr de lucrări din genul duetului cu pian, când un instrument suna cu un sfert de ton mai jos decât celălalt. Compozitorul ceh A. Haba a aplicat în mod activ și teoria microcromaticii. În 1931, a creat operă de renume mondial „Mama”, care este un sfert de ton complet.

În anii 1950, inginerul rus E. Murzin a creat un sintetizator optoelectronic ANS în care fiecare octavă era împărțită în 72 (!) microintervale egale. Un deceniu mai târziu, posibilitățile acestui instrument uimitor au fost studiate intens de A. Volokonsky, A. Schnittke, S. Gubaidulina, E. Denisov, S. Kreichi și alții. E. Artemyev și-a găsit folosul – el a fost cel care a scris coloanele sonore ale muzicii „spațiale” pentru filmul de renume mondial Solaris.

Cea mai recentă muzică academică folosește microcromatica foarte activ. Dar doar câțiva dintre autori aplică teoria microintervalelor în practică – aceștia sunt M. Levinas, T. Murai, R. Mazhulis, Br. Ferneyhoy, etc. Este, de asemenea, interesant faptul că, odată cu dezvoltarea noilor tehnici de joc și renașterea școlilor de instrumente muzicale antice, cea mai mare atenție este întotdeauna acordată microcromaticii.

REZULTATE

Acum știți despre microcromatică – ce este, când a apărut și cum a „supraviețuit” în istoria muzicii.