Tendințele muzicale moderne (din perspectiva ascultătorului)

Este o provocare: să scrii pe scurt, interesant și clar despre ceea ce se întâmplă în muzica modernă. Da, scrieți-l în așa fel încât un cititor gânditor să-și ia ceva pentru el, iar altul să citească cel puțin până la capăt.

Altfel e imposibil, ce se întâmplă cu muzica astăzi? Si ce? – va întreba altul. Compozitori – compun, interpreți – joacă, ascultători – ascultați, studenți – … – și totul este în regulă!

Există atât de mult, muzică, atât de mult încât nu poți asculta totul. Este adevărat: oriunde ai merge, ceva se va strecura în urechi. Prin urmare, mulți au „venit în fire” și ascultă ceea ce are nevoie personal.

Unitate sau dezbinare?

Dar muzica are o particularitate: poate uni și face mase uriașe de oameni să experimenteze aceleași și foarte puternice emoții. Mai mult, acest lucru este valabil pentru cântece, marșuri, dansuri, precum și pentru simfonii și opere.

Merită să ne amintim cântecul „Ziua Victoriei” și „Simfonia din Leningrad” a lui Șostakovici și să ne punem întrebarea: ce fel de muzică astăzi poate uni și uni?

: unul la care poți călca cu picioarele, să bati din palme, să sari și să te distrezi până scapi. Muzica cu emoții și experiențe puternice are astăzi un rol secundar.

Despre mănăstirea altcuiva...

O altă caracteristică muzicală, ca urmare a faptului că astăzi există multă muzică. Diferitele grupuri sociale ale societății preferă să asculte muzica „lor”: există muzica adolescenților, tinerilor, fanilor „pop”, jazz-ului, iubitorilor de muzică luminați, muzica mamelor de 40 de ani, a taților severi etc.

De fapt, acest lucru este normal. Un om de știință serios, academicianul de muzică Boris Asafiev (URSS) a vorbit în spiritul că muzica reflectă în general emoțiile, dispozițiile și stilul de viață predominant în societate. Ei bine, din moment ce există multe dispoziții, atât într-o singură țară (de exemplu, Rusia), cât și în spațiul muzical global, ceea ce se numește -

Nu, acesta nu este un apel la un fel de restricție, dar este necesară măcar puțină iluminare?! Pentru a înțelege ce emoții le oferă autorii acestei sau acelea muzicii ascultătorului să le experimenteze, altfel „îți poți strica stomacul!”

Și există un fel de unitate și coeziune aici, când fiecare iubitor de muzică are propriul lui steag și propriile gusturi muzicale. De unde au venit (gusturile) este o altă întrebare.

Și acum despre orga cu butoi...

Sau, mai degrabă, nu despre orga cu butoi, ci despre sursele de sunet sau despre locul de unde este „produsă” muzica. Astăzi există multe surse diferite din care se revarsă sunetele muzicale.

Din nou, niciun reproș, cândva, cu mult timp în urmă Johann Sebastian Bach mers pe jos să asculte un alt organist. Astăzi nu e așa: am apăsat un buton și, te rog, ai orgă, orchestră, chitară electrică, saxofon,

Grozav! Și butonul este la îndemână: chiar și un computer, chiar și un CD player, chiar și un radio, chiar și un televizor, chiar și un telefon.

Dar, dragi prieteni, dacă ascultați muzică din astfel de surse zi de zi pentru o lungă perioadă de timp și pentru o perioadă lungă de timp, atunci, poate, într-o sală de concert s-ar putea să nu recunoașteți sunetul unei orchestre simfonice „în direct”?

Și încă o nuanță: mp3 este un format muzical uimitor, compact, voluminos, dar totuși diferit de înregistrările audio analogice. Unele frecvențe lipsesc, tăiate de dragul compactității. Este aproximativ același lucru cu privire la „Mona Lisa” a lui Da Vinci cu brațele și gâtul umbrite: poți recunoaște ceva, dar ceva lipsește.

Sună ca mormăitul unui profesionist al muzicii? Și vorbești cu muzicieni grozavi... Vezi cele mai recente tendințe muzicale aici.

Explicatia profesionistilor

Vladimir Dashkevich, compozitor, autor de muzică pentru filmele „Bumbarash”, „Sherlock Holmes” a scris și o lucrare științifică serioasă despre intonația muzicală, unde, printre altele, a spus că a apărut microfonul, sunetul electronic, artificial și acesta trebuie să fie luate în considerare ca fapt.

Să facem calculul, dar trebuie menționat că o astfel de muzică (electronică) este mult mai ușor de creat, ceea ce înseamnă că calitatea ei scade brusc.

Într-o notă optimistă…

Trebuie să se înțeleagă că există muzică bună (merită) și muzică „bunuri de consum”. Trebuie să învățăm să distingem unul de celălalt. Site-urile de internet, școlile de muzică, concertele educaționale, doar concertele la Filarmonică vor ajuta în acest sens.