Poze (José Iturbi) |

Jose Iturbi

Povestea de viață a pianistului spaniol amintește ușor de scenariul unui biopic la Hollywood, cel puțin până în momentul în care Iturbi a început să se bucure de faima mondială, ceea ce l-a făcut în adevăratul erou al mai multor filme filmate în capitala cinematografiei americane. Există o mulțime de episoade sentimentale în această poveste, și răsturnări fericite ale soartei și detalii romantice, cu toate acestea, de cele mai multe ori, acestea sunt greu de plauzibile. Dacă îl lăsați deoparte pe acesta din urmă, atunci și atunci filmul s-ar fi dovedit a fi fascinant.

Originar din Valencia, Iturbi a urmărit încă din copilărie munca tatălui său, tuner de instrumente muzicale, la vârsta de 6 ani a înlocuit deja un organist bolnav într-o biserică locală, câștigând primele și atât de necesare pesete pentru familia sa. Un an mai târziu, băiatul avea un loc de muncă permanent – ​​a însoțit demonstrația de filme în cel mai bun cinematograf din oraș cu cântând la pian. José petrecea adesea douăsprezece ore acolo – de la două după-amiaza până la două dimineața, dar totuși a reușit să câștige bani în plus la nunți și baluri, iar dimineața să ia lecții de la profesorul conservatorului X. Belver, pentru a însoți în clasa vocală. Pe măsură ce a îmbătrânit, a studiat o perioadă și la Barcelona cu J. Malats, dar se părea că lipsa fondurilor îi va interfera cu cariera profesională. După cum spune zvonul (poate inventat în retrospectivă), cetățenii din Valencia, realizând că talentul tânărului muzician, devenit favoritul întregului oraș, a strâns suficienți bani pentru a-l trimite la studii la Paris.

Aici, în rutina lui, totul a rămas la fel: ziua urma cursurile la conservator, unde V. Landovskaya era printre profesorii săi, iar seara și noaptea își câștiga pâinea și adăpostul. Acest lucru a continuat până în 1912. Însă, după absolvirea conservatorului, tânărul de 17 ani Iturbi a primit imediat o invitație la funcția de șef al catedrei de pian a Conservatorului din Geneva, iar soarta lui s-a schimbat dramatic. A petrecut cinci ani (1918-1923) la Geneva, apoi a început o strălucită carieră artistică.

Iturbi a ajuns în URSS în 1927, deja la apogeul faimei sale, și a reușit să atragă atenția chiar și pe fundalul multor muzicieni excelenți interni și străini. Ceea ce era atrăgător în înfățișarea sa a fost tocmai faptul că Iturbi nu s-a încadrat în cadrul „stereotipului” artistului spaniol – cu patos furtunoasă, exagerată și impulsuri romantice. „Iturbi s-a dovedit a fi un artist gânditor și plin de suflet, cu o personalitate strălucitoare, colorat, ritmuri uneori captivante, un sunet frumos și suculent; își folosește tehnica, strălucitoare prin ușurința și versatilitatea ei, foarte modest și artistic, ”G. Kogan a scris atunci. Printre deficiențele artistului, presa a atribuit salonului, varietatea deliberată a performanței.

De la sfârșitul anilor 20, Statele Unite au devenit centrul activităților din ce în ce mai multifațetate ale Iturbi. Din 1933, el cântă aici nu doar ca pianist, ci și ca dirijor, promovând activ muzica Spaniei și Americii Latine; între 1936-1944 a condus Rochester Symphony Orchestra. În aceiași ani, Iturbi a fost pasionat de compoziție și a creat o serie de compoziții semnificative pentru orchestră și pian. Începe a patra carieră a artistului – el acționează ca actor de film. Participarea la filmele muzicale „A Thousand Ovations”, „Two Girls and a Sailor”, „A Song to Remember”, „Music for Millions”, „Anchors to the Deck” și altele i-au adus o mare popularitate, dar într-o oarecare măsură, probabil că a împiedicat să stea în rândurile celor mai mari pianiști ai secolului nostru. În orice caz, A. Chesins în cartea sa îl numește pe Iturbi „un artist cu farmec și magnetism, dar cu o anumită tendință de a fi distras; un artist care s-a îndreptat spre înălțimi pianistice, dar nu și-a putut materializa pe deplin aspirațiile. Iturbi nu a fost întotdeauna capabil să mențină o formă pianistică, să-și aducă interpretările la perfecțiune. Totuși, nu se poate spune că, „gonind după mulți iepuri de câmp”, Iturbi nu a prins niciunul: talentul lui era atât de mare încât în ​​orice zonă și-ar fi încercat mâna, a avut noroc. Și, desigur, arta pianului a rămas sfera principală a activității și iubirii sale.

Cea mai convingătoare dovadă în acest sens este succesul binemeritat pe care l-a avut ca pianist chiar și la bătrânețe. În 1966, când a cântat din nou la noi, Iturbi avea deja peste 70 de ani, dar virtuozitatea lui încă facea cea mai puternică impresie. Și nu numai virtuozitate. „Stilul său este, în primul rând, o cultură pianistică înaltă, care face posibilă găsirea unei corelații clare între bogăția paletei sonore și temperamentul ritmic cu eleganța naturală și frumusețea frazării. Un ton curajos și puțin aspru este combinat în interpretarea sa cu acea căldură evazivă care este caracteristică marilor artiști”, a menționat ziarul Cultura sovietică. Dacă în interpretarea operelor majore ale lui Mozart și Beethoven Iturbi nu a fost întotdeauna convingător, uneori prea academic (cu toată noblețea gustului și chibzuința ideii), iar în opera lui Chopin a fost mai aproape de liric decât de dramatic început, apoi interpretarea pianistului a compozițiilor colorate ale lui Debussy, Ravel, Albeniz, de Falla, Granados a fost plină de o asemenea grație, bogăție de nuanțe, fantezie și pasiune, care se regăsesc rar pe scena concertului. „Chipul creator al lui Iturbi de astăzi nu este lipsit de contradicții interne”, citim în jurnalul „Works and Opinions”. „Acele contradicții care, ciocnindu-se între ele, duc la rezultate artistice diferite în funcție de repertoriul ales.

Pe de o parte, pianistul tinde spre rigoare, chiar și pentru auto-reținere în sfera emoțiilor, uneori pentru un transfer deliberat grafic, obiectiv al materialului muzical. În același timp, există și un mare temperament natural, un „nerv” interior, care este perceput de noi, și nu numai de noi, ca o trăsătură integrală a caracterului spaniol: într-adevăr, ștampila naționalului se află pe toate interpretările sale, chiar și atunci când muzica este foarte departe de culoarea spaniolă. Aceste două laturi aparent polare ale individualității sale artistice, interacțiunea lor sunt cele care determină stilul Iturbi de astăzi.

Activitatea intensivă a lui Jose Iturbi nu s-a oprit nici la bătrânețe. A condus orchestre în Valencia natală și în orașul american Bridgeport, a continuat să studieze compoziția, a interpretat și a înregistrat în discuri ca pianist. Și-a petrecut ultimii ani în Los Angeles. Cu ocazia împlinirii a 75 de ani de la nașterea artistului, au fost lansate mai multe discuri sub titlul general „Comori din Iturbi”, dând o idee despre amploarea și natura artei sale, a repertoriului său larg și tipic pentru un pianist romantic. . Bach, Mozart, Chopin, Beethoven, Liszt, Schumann, Schubert, Debussy, Saint-Saens, chiar Czerny cot la cot cu autori spanioli de aici, creând o panoramă pestriță, dar strălucitoare. Un disc separat este dedicat duetelor cu pian înregistrate de José Iturbi într-un duet cu sora sa, excelenta pianistă Amparo Iturbi, cu care a cântat împreună pe scena concertelor de mulți ani. Și toate aceste înregistrări convin încă o dată că Iturbi a fost recunoscut pe merit drept cel mai mare pianist din Spania.

Grigoriev L., Platek Ya.