Ce este Melodika și cum se cântă?
Invata sa joci

Ce este Melodika și cum se cântă?

Melodika este un instrument muzical unic care este popular în multe țări. Înainte de a cumpăra acest produs și de a învăța cum să-l jucați, ar trebui să citiți descrierea detaliată a acestuia și instrucțiunile pas cu pas pentru învățare.

Istoric al apariției

Deși există o mulțime de dispute și diverse teorii cu privire la apariția melodiei în societate, acest instrument muzical de suflat a fost inventat în Germania la mijlocul secolului trecut. Puțin mai târziu, a câștigat o mare popularitate în țara noastră.

Ca instrument muzical principal, așa-numitul flaut cu clape a fost folosit de muzicianul Phil Moore. Celebrul artist de jazz a înregistrat în 1968 un album numit Right On.

Descriere

De fapt, o melodie este un instrument muzical, care, în ceea ce privește caracteristicile sale structurale și vizuale, este ceva mediat între o armonică și un acordeon clasic. Enumerăm elementele sale principale.

  • Corp . Poate fi din lemn sau plastic. În interiorul carcasei se află o mică cavitate cu lamele și supape suplimentare, cu ajutorul căreia se extrage sunetul din instrument. Ele afectează, de asemenea, caracteristici precum înălțimea, volumul și timbrul sunetului.
  • Taste . Sistemul de tastatură este realizat în funcție de tipul unei probe de pian, care se caracterizează prin prezența elementelor interschimbabile albe și negre. Numărul de taste variază în funcție de tipul și modelul instrumentului. Modelele profesionale includ de la 26 la 36 de taste alb-negru.
  • Canal pentru muștiuc . Acest element structural este cel mai adesea situat în partea laterală a sculei. Scopul principal este atașarea unui muștiuc clasic sau pliabil prin care este suflat aer.

O caracteristică distinctivă a melodiei este implementarea sunetelor în procesul de apăsare a tastelor cu suflarea simultană a aerului din plămâni. Datorită acestor caracteristici de design, sunetul instrumentului este unic și bine recunoscut. Un avantaj la fel de important al melodiei este o gamă muzicală relativ largă, variind de la 2 la 2.5 octave.

În plus, se distinge prin asimilare simplă, tehnică simplă de interpretare și compatibilitate bună cu alte instrumente muzicale.

Vedeți prezentarea generală

Varietățile existente de melodii diferă în principal unele de altele prin caracteristici precum gama muzicală, dimensiunile și caracteristicile de design. Atunci când alegeți un instrument, ar trebui să luați în considerare acești parametri.

  • Tenor . O trăsătură distinctivă a varietății tenorului de melodie este capacitatea de a crea sunete de tonuri exclusiv medii. Pe melodia tenorului, cântarea clapelor se realizează doar cu o mână a muzicianului, în timp ce cealaltă susține instrumentul. Unele subspecii de tip tenor sunt produse într-un design diferit, care implică cântatul muzical cu două mâini în același timp. Un astfel de produs este echipat suplimentar cu un tub flexibil, care este introdus în cavitatea bucală, iar melodia în sine este instalată pe o suprafață plană, fără adâncituri și diferențe de înălțime.
  • Soprano . Spre deosebire de varietatea tenorului, melodia de soprană vă permite să cântați note mult mai înalte. Majoritatea modelelor prezentate din această categorie sunt realizate sub forma unui instrument, care se cântă cu ambele mâini pe clapele aflate pe ambele părți ale instrumentului.
  • Bas . Melodia de bas este o varietate deosebit de rară a acestei piese muzicale. Cu ajutorul său, muzicianul este capabil să creeze cele mai joase tonuri și sunet „rece”. Acest tip a fost popular în secolul al XX-lea și acum este folosit mai des ca suveniruri sau de către entuziaști.

Sfaturi de selecție

Acei oameni care decid să învețe să cânte melodia, trebuie să știți să alegeți corect acest instrument. În caz contrar, este posibil să întâmpinați diferite probleme legate de calitatea și profunzimea sunetului, precum și de ușurința în utilizare. Numeroși experți recomandă insistent achiziționarea produsului în magazine specializate, unde îl puteți evalua personal. În caz contrar, riscul de a da peste un dispozitiv fals sau prost fabricat este semnificativ crescut.

  • Primul lucru de făcut atunci când ridicați o melodie este pentru a verifica toate cheile . Aceste elemente structurale nu ar trebui să cadă, apăsarea în sine este fără efort, iar sunetele corespund intervalului. Acesta din urmă, desigur, poate fi verificat doar de un muzician experimentat.
  • Următorul lucru de făcut este să analiza aspectul produsului . Melodia ar trebui să fie lipsită de orice zgârieturi, fisuri sau lovituri care ar putea afecta negativ caracteristicile structurale și funcționale.
  • Pagina Următoare → , se recomandă să scuturați ușor instrumentul . În timpul acestei acțiuni, nu ar trebui să se audă sunete străine din carcasă.

Cât despre producători, așa este recomandat să alegeți produse fabricate în UE sau America . După cum arată practica, modelele autohtone și asiatice sunt insuficiente în ceea ce privește sunetul și calitatea structurii prefabricate față de analogii străini. Pe lângă recomandările de mai sus, ar trebui să verificați secțiunea piesei bucale, care nu ar trebui să difere de standard, inclusiv o suprafață plană pe inelul principal.

Pentru ca produsul să nu se deformeze și să fie mai ușor de transportat, se recomandă achiziționarea unei carcase speciale.

Cum să înveți să joci?

Melodika este unul dintre cele mai simple și mai convenabile instrumente muzicale, pe care chiar și un preșcolar poate învăța să cânte. După cum arată practica, pentru a crea compoziții muzicale frumoase și melodice, nu sunt necesari mulți ani de practică - este suficient să stăpânești punctele de bază și să studiezi câteva recomandări.

Comunitatea jucătorilor de melodică evidențiază câteva puncte importante în învățare.

  • Respirație . Deoarece principala diferență dintre melodie și alte instrumente populare este reglarea calității și volumului sunetului cu ajutorul respirației, un muzician începător ar trebui să-și concentreze toată atenția asupra acestui proces. Mișcările limbii și buzelor ar trebui să fie netede și libere - așa puteți obține sunetul cel mai suculent și luminos.
  • Cântat . Frazarea melodică pe acest instrument este efectuată în mod similar utilizând procesul respirator. În acest sens, este recomandat să precorectezi propriul cântat pentru ca la anumite sunete să nu te pierzi în apăsarea simultană a sistemului de tastatură. În plus, în timp ce cântă, muzicianul poate pronunța anumite cuvinte care conferă sunetului o expresivitate și un caracter unic.
  • improvizație . După cum arată practica, improvizația pe acest instrument muzical aduce o plăcere deosebită jucătorului, care este explicată printr-o tehnică simplă. Pentru început, puteți improviza chiar și pe 1 sau 2 note - doar apăsați orice tastă și scoateți sunete.

Puteți cânta la acest instrument muzical din orice poziție, chiar și întins. În cele mai multe cazuri, pentru melodii sunt realizate două mușticuri separate, dintre care unul rigid, iar celălalt sub forma unui furtun mic și moale. . În cazul unei duze dure, instrumentul muzical este adus direct la gură, în timp ce melodia este susținută de mâna dreaptă, iar tastele sunt apăsate cu stânga. Dacă melodia este echipată cu un furtun flexibil, atunci este instalată cu grijă pe genunchi sau pe o masă (în timp ce tastele sunt apăsate cu ambele mâini).

Nu contează dacă muzicianul interpretează melodia în primul sau al doilea mod. Aici este deosebit de important să alegeți tehnica și poziția corpului care vor fi cele mai convenabile pentru o anumită persoană . Învățarea directă a cântării melodiei este un proces pur improvizațional, cu ajutorul căruia interpretul poate construi un sunet caracteristic, poate realiza ridicarea sau scăderea anumitor note și multe altele. În comparație cu pianul, atunci melodia poate fi redată imediat, ceea ce este indicat numai de dorința unei persoane.

Însuși procesul de cântare este destul de simplu - pentru implementarea anumitor inserții melodice, este suficient să duceți instrumentul la buze și să începeți să scoateți sunete doar în cuvinte separate. În viitor, muzicianul ar trebui să conecteze tastele, prin care volumul, puterea și melodia sunetului cresc.

Lasă un comentariu