Cum să joci Dombra?

Kalmyk dombra chichirdyk este un instrument popular cu un sunet luminos, neobișnuit și o istorie bogată. Instrumente similare sunt comune în Kazahstan, Uzbekistan și alte țări asiatice. Dombra, desigur, nu este la fel de populară ca chitara, dar o persoană care a stăpânit arta de a cânta nu va rămâne fără atenție. Prin urmare, este important să înțelegeți cum să învățați cum să jucați dombra Kalmyk, ce cunoștințe sunt necesare pentru aceasta.

Dezvoltarea inițială a instrumentului presupune 4 pași.

1. Trebuie să înveți cum să stai corect cu instrumentul. Spatele trebuie să fie drept, umerii relaxați. Piciorul drept este plasat pe stânga, iar unealta este plasată convenabil deasupra. Erorile de montare pot afecta nu numai calitatea sunetului, ci și sănătatea elevului.
2. Abilități de stabilire. Cel mai des folosit este acordarea a patra coardă, când se formează un interval de patru pași (2.5 tonuri) între sunetele coardelor superioare și inferioare.
3. Practicarea tehnicilor de luptă. Extracția sunetului se realizează cu unghia degetului arătător, însoțită de o mișcare în jos a antebrațului. Degetele de pe mână rămân ușor strânse, dar nu într-un pumn.
4. Dobândirea notației muzicale. Cunoașterea notelor, duratelor, a degetelor și a altor complexități ale înregistrării muzicii vă va ajuta să învățați piese noi pe cont propriu.

Acest instrument se cântă în timp ce stați. Poziția spatelui este strict de 90 de grade. Corpul dombrei este așezat pe picior. Instrumentul este plasat la un unghi de 45 de grade. În acest caz, capul ar trebui să fie la nivelul umerilor sau puțin mai sus. Dacă ridici dombra prea sus, va crea dificultăți în joc. Iar poziția inferioară a gâtului instrumentului va face ca spatele să se aplece.

Când joci dombra, funcțiile mâinilor sunt clar distribuite. Sarcina stângii este să prindă corzile pe anumite freturi ale gâtului. Se așează astfel încât cotul să fie la nivelul gâtului instrumentului. Degetul mare este plasat pe partea superioară a gâtului în regiunea sforii mai groase (superioare). El va fi responsabil pentru prinderea acestui sfoară. Și degetul nu trebuie să iasă afară.

Degetele rămase sunt așezate într-un rând de jos. Sunt folosite pentru a prinde o sfoară subțire. Ca urmare, gâtul dombrei se află în spațiul dintre degetul mare și arătător.

Pentru a prinde șirul fără falsitate, trebuie să împărțiți vizual fretul în două părți. Degetul cu șirul ar trebui să fie fixat în acea parte a fretului, care este mai aproape de corpul dombrei. Dacă prindeți coarda strict pe bara transversală metalică sau în partea fretului care este mai aproape de cap, sunetul va fi zgomotos și neclar, ceea ce va afecta impresia generală a jocului.

Mâna dreaptă lovește corzile. Pentru a face acest lucru, peria se întoarce spre șiruri cu 20-30 de grade, iar degetele sunt îndoite în inele. În acest caz, degetul mic, degetul inelar și degetul mijlociu sunt în același rând. Degetul arătător se mișcă puțin mai aproape, iar degetul mare este introdus în golul rezultat, formând o aparență de inimă.

Sforile sunt lovite de cui. Mișcarea în jos se efectuează cu degetul arătător, iar întoarcerea în sus cade pe degetul mare. Ciupirea cu degetul va face ca sunetul să-și piardă luminozitatea. În plus, unghiile nu trebuie să atingă puntea. În caz contrar, muzica va fi completată cu nuanțe neplăcute. În mișcări este implicată doar mâna. Zona umerilor și a cotului nu participă la joc.

Iată câteva modalități de configurare pentru începători.

Dispozitivul este atașat de capul dombrei. Ecranul se rotește într-un unghi convenabil pentru vizualizare. Pentru coarda de jos, sunetul „re” (litera latină D) este setat. Dacă indicatorul se aprinde în verde când se sună șirul, înseamnă că acordarea este corectă. Dacă sunetul șirului nu se potrivește cu nota, afișajul va deveni portocaliu sau roșu. Coarda de sus este acordată la „la” (litera A).

Există mai multe programe pentru acordarea instrumentelor cu coarde, inclusiv dombra. Puteți lua unul dintre ele, de exemplu, Aptuner.

Sunetul său ar trebui să formeze o octavă cu coarda de sus. Apoi trebuie mai întâi să acordați coarda „A”, apoi să o utilizați pentru a acorda „D”. Instrumentul este reglat corect dacă coarda de sus, apăsată la a cincea fretă, și coarda de jos deschisă formează la unison.

Nu este neobișnuit să folosiți un alt instrument pentru a acorda dombra, inclusiv un pian sau o chitară. Acest lucru se practică atunci când se cântă într-un ansamblu.

Studiul notației muzicale este un pas foarte important în dezvoltarea unui muzician. La fel ca și capacitatea de a citi, cunoașterea muzicii vă permite să nu vă limitați la un anumit set de melodii învățate manual. Sunt utilizate diferite tehnologii în funcție de vârsta elevilor.

Un copil preșcolar care nu nu poate să scrie și să citească poate explica notele folosind combinații de culori și forme geometrice. Culorile fac posibilă distingerea diferitelor note în înălțime. Cercul, steaua, semicercul, triunghiul și pătratul sunt degete. Există și un sistem de realizare a tehnicilor. De exemplu, starea calmă a corzilor este indicată de o cruce. Iar bifa sugerează o cursă în sus.

Începând de la vârsta școlară, merită să ne gândim la stăpânirea notației muzicale în varianta tradițională, care include o întreagă gamă de cunoștințe. Să le enumerăm pe cele principale.

• Notă personalul. Având în vedere sistemul dombra Kalmyk, este suficient să stăpânești notele cheii de sol.
• Notați duratele și modelele ritmice. Fără aceasta, stăpânirea competentă a muzicii este imposibilă.
• Metri si dimensiuni. Senzația de alternare a ritmurilor puternice și slabe este importantă pentru percepția și reproducerea diferitelor genuri muzicale.
• Degete. Performanța compozițiilor virtuoase depinde direct de capacitatea de a poziționa corect degetele pe instrument, precum și de a sincroniza mișcarea mâinilor.
• Nuanțe dinamice. Pentru o persoană care nu simte diferența dintre un sunet liniștit și cel puternic, performanța va fi monotonă și inexpresivă. Este ca și cum ai citi o poezie fără expresie.
• Efectuarea trucurilor. Cântarea la dombra Kalmyk presupune utilizarea unei serii de tehnici specifice acestui instrument. Ele pot fi stăpânite independent sau sub îndrumarea unui profesor cu experiență.

Învățarea să cânte la un instrument este de neconceput fără o potrivire adecvată, precum și o înțelegere a elementelor de bază ale producției de sunet. Este important să cunoașteți structura instrumentului, capacitatea de a acorda independent după ureche, cu un diapazon sau cu ajutorul unui dispozitiv electronic. Unii muzicieni pot cânta mai multe compoziții pe dombra, stăpânindu-le manual. Dar este imposibil să stăpânești un repertoriu mai extins fără alfabetizare muzicală. Metodele de studiu depind de vârsta și aptitudinile elevilor. Prin urmare, ar trebui să găsiți cea mai bună metodă în funcție de capacitățile și preferințele dvs.

Cum să joci dombra Kalmyk, vezi următorul videoclip.