Daniel Francois Esprit Auber |

Daniel Auber

Ober. „Fra Diavolo”. Tânăra Agnes (N. Figner)

Membru al Institutului Franței (1829). În copilărie a cântat la vioară, a compus romanțe (au fost publicate). Împotriva dorințelor părinților săi, care l-au pregătit pentru o carieră comercială, s-a dedicat muzicii. Prima sa experiență, încă amatoare, în muzica de teatru a fost opera comică Iulia (1811), aprobată de L. Cherubini (sub conducerea sa, Aubert a studiat ulterior compoziția).

Primele opere comice puse în scenă ale lui Aubert, Soldații în repaus (1813) și Testament (1819), nu au primit recunoaștere. Faima i-a adus opera comică Păstorița – proprietarul castelului (1820). Din anii 20. Aubert a început o colaborare fructuoasă pe termen lung cu dramaturgul E. Scribe, autorul libretului majorității operelor sale (primele dintre ele au fost Leicester și Snow).

La începutul carierei, Aubert a fost influențat de G. Rossini și A. Boildieu, dar deja opera comică The Mason (1825) mărturisește independența creativă și originalitatea compozitorului. În 1828, opera Mutul din Portici (Fenella, lib. Scribe și J. Delavigne), care i-a stabilit faima, a fost pusă în scenă cu succes triumfător. În 1842-71 Aubert a fost directorul Conservatorului din Paris, din 1857 a fost și compozitor de curte.

Ober, alături de J. Meyerbeer, este unul dintre creatorii genului de mare operă. Din acest gen aparține opera Mutul din Portici. Complotul său – răscoala pescarilor napolitani în 1647 împotriva aservitorilor spanioli – corespundea stării de spirit a publicului din ajunul Revoluției din iulie 1830 în Franța. Prin orientarea sa, opera a răspuns nevoilor unui public avansat, provocând uneori spectacole revoluționare (o manifestare patriotică la un spectacol din 1830 la Bruxelles a servit drept începutul unei revolte care a dus la eliberarea Belgiei de sub dominația olandeză). În Rusia, reprezentarea operei în limba rusă a fost permisă de cenzura țaristă doar sub titlul Bandiții din Palermo (1857).

Aceasta este prima operă majoră bazată pe un complot istoric real, ale cărei personaje nu sunt eroi antici, ci oameni obișnuiți. Aubert interpretează tema eroică prin intonațiile ritmice ale cântecelor populare, dansurilor, precum și cântecelor de luptă și marșurilor Marii Revoluții Franceze. Opera folosește tehnicile dramaturgiei contrastante, numeroase coruri, gen de masă și scene eroice (pe piață, răscoală), situații melodramatice (scena nebuniei). Rolul eroinei a fost încredințat unei balerine, ceea ce i-a permis compozitorului să sature partitura cu episoade orchestrale expresive figurativ care însoțesc piesa de scenă a lui Fenella și să introducă elemente de balet eficient în operă. Opera Mutul din Portici a avut un impact asupra dezvoltării ulterioare a operei populare-eroice și romantice.

Aubert este cel mai mare reprezentant al operei comice franceze. Opera sa Fra Diavolo (1830) a marcat o nouă etapă în istoria acestui gen. Dintre numeroasele opere comice se remarcă: „Calul de bronz” (1835), „Domino negru” (1837), „Diamonds of the Crown” (1841). Aubert s-a bazat pe tradițiile maeștrilor operei comice franceze din secolul al XVIII-lea. (FA Philidor, PA Monsigny, AEM Gretry), precum și mai vechiul său contemporan Boildieu, au învățat multe din arta lui Rossini.

În colaborare cu Scribe, Aubert a creat un nou tip de gen de operă comică, care se caracterizează prin intrigi aventuroase și aventuroase, uneori de basm, acțiune care se dezvoltă în mod natural și rapid, plină de situații spectaculoase, jucăușe, uneori grotești.

Muzica lui Aubert este plină de spirit, reflectând cu sensibilitate turnuri de acțiune comice, plină de ușurință grațioasă, grație, distracție și strălucire. Acesta întruchipează intonațiile muzicii franceze de zi cu zi (cântec și dans). Partiturile sale sunt marcate de prospețime și varietate melodică, ritmuri ascuțite, picante și, adesea, orchestrații subtile și vibrante. Aubert a folosit o varietate de forme de ariose și cântec, a introdus cu măiestrie ansambluri și coruri, pe care le-a interpretat într-un mod jucăuș, eficient, creând scene de gen pline de viață, colorate. Fertilitatea creativă a fost combinată la Aubert cu darul varietății și al noutății. AN Serov i-a dat compozitorului o evaluare înaltă, o descriere vie. Cele mai bune opere ale lui Aubert și-au păstrat popularitatea.

EF Bronfin

Compozitii:

opere – Julia (Julie, 1811, un teatru privat în castelul Chime), Jean de Couvain (Jean de Couvain, 1812, ibid.), Militarii în repaus (Le séjour militaire, 1813, Teatrul Feydeau, Paris), Testament, sau Note de dragoste (Le testament ou Les billets doux, 1819, Teatrul Comic de Operă, Paris), Păstorița – proprietara castelului (La bergère châtelaine, 1820, ibid.), Emma, ​​​​sau o promisiune neglijentă (Emma ou La promesse imprudente, 1821, ibid. same), Leicester (1823, ibid.), Snow (La neige, 1823, ibid.), Vendôme în Spania (Vendôme en Espagne, împreună cu P. Herold, 1823, King's Academy of Music and Dans, Paris) , Concert de curte (Le concert à la cour, ou La débutante, 1824, Teatrul Comic de Operă, Paris), Leocadia (Léocadie, 1824, ibid.), Zidar (Le maçon, 1825, ibid.), Shy ( Le timide , ou Le nouveau séducteur, 1825, ibid.), Fiorella (Fiorella, 1825, ibid.), Mute din Portici (La muette de Portici, 1828, Academia Regelui de Muzică și Dans, Paris), Mireasă (La fiancée, 1829, Opéra Comique, Paris), Fra D iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, ibid.), Dumnezeu şi Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. Academia de Muzică și Dans, Paris; rolul tăcutului bayadère isp. balerina M. Taglioni), Love potion (Le philtre, 1831, ibid.), Marquise de Brenvilliers (La marquise de Brinvilliers, împreună cu alți 8 compozitori, 1831, Opera Comic Theatre, Paris), Oath (Le serment , ou Les faux -monnayeurs, 1832, Academia Regelui de Muzică și Dans, Paris), Gustav al III-lea sau Balul Mascat (Gustave III, ou Le bal masqué, 1833, ibid.), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Opera Comic, Paris), The Bronze Horse (Le cheval de bronze, 1835, ibid; în 1857 reproiectat într-o mare operă), Acteon (Actéon, 1836, ibid), White Hoods (Les chaperons blancs, 1836, ibid.), Envoy (L'ambassadrice, 1836, ibid.), Black Domino (Le domino noir, 1837, ibid.), Fairy Lake (Le lac des fées, 1839, King's Academy Music and Dance”, Paris), Zanetta (Zanetta, ou Jouer avec le feu, 1840, Opera Comic Theatre, Paris), Crown Diamonds (Les diamants de la couronne, 1841, ibid.), Duce de Olonne (Le duc d 'Olonne, 1842, ibid.), The Devil's Share (La part) du diable, 1843, ibid.), Siren (La sirène, 1844,ibid.), Barcarolle, sau Dragoste și muzică (La barcarolle ou L'amour et la musique, 1845, ibid.), Haydée (Haydée, ou Le secret, 1847, ibid.), Fiu risipitor (L'enfant prodigue, 1850). , Rege. Academia de Muzică și Dans, Paris), Zerlina (Zerline ou La corbeille d'oranges, 1851, ibid), Marco Spada (Marco Spada, 1852, Opera Comic Theatre, Paris; în 1857 revizuit în balet), Jenny Bell (Jenny Bell) , 1855, ibid.), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, ibid.), Femeie circasiană (La circassienne, 1861, ibid.), Mireasa regelui de Garbe (La fiancée du roi de Garbe, 1864, ibid.) ) , Prima zi a fericirii (Le premier jour de bonheur, 1868, ibid.), Vis de dragoste (Rêve d'amour, 1869, ibid.); siruri de caractere. cvartete (nepublicate), etc.