Adâncime în amestec

În primul rând, ar trebui să răspundeți la întrebarea, ce este profunzimea, cum să creați profunzime în amestec și despre ce este vorba?

În cei mai simpli termeni, profunzimea constă în aranjarea cu pricepere a instrumentelor individuale într-un spațiu virtual astfel încât ascultătorul să aibă ponderea că unele instrumente sunt așezate mai aproape, iar altele mai departe. O bună setare a adâncimii în mixare îl va face pe destinatar să simtă că unele instrumente sunt în prim-plan, de exemplu o chitară care cântă o parte solo la un moment dat, în timp ce altele rămân în fundal.

Factori care influențează adâncimea

Primul factor principal în crearea unui sentiment de profunzime este zgomotul. Dacă un instrument dat este mai tare decât restul, vom avea impresia că este mai aproape de noi. Dacă instrumentul este mai silentios, poate părea a fi mai îndepărtat. Un alt element care subliniază profunzimea este contrastul. Un instrument dat nu trebuie să fie întotdeauna mai tare pentru a-l aduce mai aproape de ascultător. Uneori este suficient să refuzi un alt instrument pentru ca cel care urmează să fie în prim plan să devină așa.

Compresia pentru a egaliza nivelurile pieselor individuale este un factor la fel de important. Dacă melodia este comprimată puternic, atunci instrumentele sau vocea care urmează să joace rolul cel mai important în melodie pot fi setate mai tare. Decăderea frecvenței este un alt factor important care are o influență decisivă asupra adâncimii. Fiecare bandă de frecvență are o lungime de sustain diferită. Frecvențele joase au un timp de dezintegrare mai lung, frecvențele înalte – mai scurte. Dacă dorim ca vocea sau instrumentul să fie foarte apropiate într-o melodie, putem crește frecvențele înalte ale acesteia. O altă modalitate este de a elimina frecvențele înalte de la instrumentele care cântă pe aceeași bandă.

Reverb este următorul element cheie care are o influență foarte semnificativă asupra profunzimii atinse. Cu cât reverberația este mai mare, cu atât este mai mare impresia de distanță a instrumentului, cu atât tonul este mai curat cu mai puțină reverberație, cu atât este mai mare impresia de apropiere. Desigur, impactul pe care îl va avea reverb asupra adâncimii depinde de setările parametrilor de reverb, iar cei mai importanți includ numărul, lungimea, reflexia timpurie, adică primele reflexii și întârzierea. Setarea adecvată a acestor parametri poate face ca creșterea reverbului să facă ca instrumentul nostru să fie mai accentuat sau, dimpotrivă, mai ascuns. În majoritatea reverburilor, avem și filtre care vă permit să eliminați frecvențele, ceea ce, după cum am menționat deja, are un impact asupra profunzimii atinse.

Care este cel mai simplu mod de a mări spațiul de adâncime?

Cea mai bună modalitate de a mări spațiul de adâncime este să variați mult volumul între grupurile de instrumente. Aici este necesar să păstrați proporțiile potrivite. Merită să experimentați cu diferite setări pe un anumit mix, astfel încât fiecare instrument să găsească spațiul potrivit pentru sine. Desigur, acest lucru trebuie să fie configurat corespunzător cu setările de frecvență. Principiul este simplu în ceea ce privește simțul distanței: cu cât sunt mai multe frecvențe înalte, cu atât sunetul este mai aproape, cu atât sunt mai puține frecvențe înalte, cu atât sunetul este mai departe.

însumării

Nu există o singură rețetă sau metodă pentru a obține o adâncime optimă într-un amestec. De multe ori, trebuie să petreci ore întregi editând melodii și setări pentru a-l găsi pe cel care sună cel mai bine. Cu toate acestea, merită pentru că o setare bună de adâncime conferă piesei caracterul său.