Dramaturgie, muzical |
Condiții muzicale

Dramaturgie, muzical |

Dicţionar categorii
termeni și concepte

Sistemul va exprima mijloace și metode de implementare a dramei. acțiuni în producție de gen scenic muzical (operă, balet, operetă). În centrul muzicii D. se află legile generale ale dramei ca unul dintre tipurile de art-va: prezenţa unui centru clar exprimat. un conflict care se dezvăluie în lupta dintre forțele de acțiune și reacție, o anumită succesiune de etape în dezvăluirea dramelor. concept (expunere, intriga, dezvoltare, punct culminant, deznodământ) etc. Aceste modele generale sunt specifice. refracția în fiecare tip de dramă muzicală. procesele le vor exprima conform naturii. fonduri. Opera, potrivit lui A. N. Serov, este „o reprezentație scenă în care acțiunea care se desfășoară pe scenă este exprimată prin muzică, adică prin cântarea personajelor (fiecare separat, sau împreună, sau în cor) și prin forțele orchestrei din aplicarea infinit diversă a acestor forțe, începând cu suportul vocal simplu și terminând cu cele mai complexe combinații simfonice. În balet, dintre cele trei elemente indicate de Serov – dramă, cânt și orchestră – sunt două, în timp ce rolul, asemănător cântului din operă, aparține dansului și pantomimei. În același timp, în ambele cazuri, muzica este Ch. mijloc generalizant, purtător al acțiunii transversale, nu doar comentează pe otd. situații, dar și leagă toate elementele dramei între ele, dezvăluie izvoarele ascunse ale comportamentului acțiunii. persoane, relația lor internă complexă, exprimă adesea direct cap. ideea de producție Rolul principal al muzicii în operă și alte tipuri de dramă muzicală. art-va definește o serie de trăsături ale compoziției lor, diferite de construcția lit. dramă. Specificul muzicii. D. este luată în considerare deja în construirea scenariului și mai departe în dezvoltarea libretului. În cazurile în care baza pentru crearea unui libret este o dramă literară terminată. compoziția, de regulă, i se fac o serie de modificări, care afectează nu numai textul în sine, ci și planul general al dramelor. dezvoltare (sînt puține exemple de scriere a operelor pe textul integral, nealterat al dramei literare). Una dintre cele mai comune diferențe dintre libretul de operă și lit. drama constă într-o mai mare concizie, concizie. Un caracter și mai condiționat și mai generalizat este caracteristic scenariului de balet, întrucât limbajul gesturilor și al plasticelor nu are gradul de diferențiere și certitudine semantică inerente vorbirii verbale. În acest sens, după cum spune G. A. Laroche notează că „libretul de operă ocupă mijlocul dintre drama verbală și programul de balet”. Există forme mixte de muzică. D., combinând elemente de operă și dramă verbală. Acestea includ opereta, drama. spectacole cu muzică, comune la popoarele bufnițelor. și Orientul străin, singspiel și alte pitorești. genuri, în care muzica. episoade intercalate cu scene conversaționale. Ele pot fi atribuite domeniului muzelor. D. în cazul în care cele mai importante momente cheie ale acţiunii sunt exprimate în muzică. Aceasta este diferența dintre aceste genuri și drama obișnuită a spectacolului, în care muzica rămâne în poziția unuia dintre accesoriile puse în scenă și este folosită doar ocazional, în scop ilustrativ sau pentru a oferi spectacol scenic.

Pe parcursul dezvoltării istorice s-au dezvoltat anumite forme de muzică. D .: în operă – recitativ, aria, arioso, decomp. tipuri de ansambluri, coruri; în balet – dansurile sunt clasice și caracteristice, episoade eficiente (pas d'axion), coregrafice. ansambluri (pas de deux, pas de trois etc.). Ei nu rămân la fel. Deci, dacă în italiană. seria de operă dramaturgia secolului al XVIII-lea. functii si structura decomp. wok. formele au fost strict predeterminate și reglementate, apoi în viitor există o tendință de utilizare mai flexibilă a acestora. Linia ascuțită dintre recitativ și wok-urile rotunjite este distrusă. episoade; acestea din urmă devin mai diverse în structura lor și exprimă. caracter, apar tot felul de forme mixte. Segmente mari ale acțiunii (de la scenă la întregul act) sunt acoperite de o continuă prin muzică. dezvoltare. Opera D. se îmbogăţeşte prin anumite metode de simfonie. dezvoltare dezvoltată în domeniul instr. muzică. Unul dintre mijloacele de simfonizare a genului de operă este consolidarea pentru catedră. actori definiți. teme sau intonație. complexe care se dezvoltă constant pe parcursul acțiunii (vezi Laitmotiv). Transformarea operei într-o dramă muzicală completă. întregul este facilitat de folosirea principiului reprizei (vezi Reprise), unitatea planului tonal, transferul de tot felul de „arcade” între momente mai mult sau mai puțin îndepărtate ale scenei. actiuni. Mn. dintre aceste tehnici sunt folosite și în balet, unde de la etajul 18. Muzica secolului al XIX-lea capătă un rol dramaturgic din ce în ce mai activ, fiind saturată de elemente de simfonie. În manifestările sale extreme, dorința de a simfoniza opera și baletul duce uneori la o respingere completă a episoadelor rotunjite. Această poziție a primit cele mai multe urmăriri. exprimare în creativitate și teoretic. opiniile lui R. Wagner, care a respins complet tradiționalul. tip de operă, opunându-i muzelor. dramă bazată pe „melodia fără sfârșit”. AS Dargomyzhsky a căutat să reformeze opera, bazându-se pe urmărirea continuă a wok-ului. recitații pentru toate intonațiile. nuanțe ale textului verbal. Dr. compozitori combinați prin muzică. dezvoltare cu opriri temporare, permițându-vă să evidențiați o situație, experiență emoțională sau trăsătură de caracter a unei acțiuni în prim-plan. chipuri.

În genurile de scenă muzicală de producție există semne ale unor astfel de muze pur. principii de organizare constructivă a materialului, cum ar fi variația, asemănarea rondo-ului, sonatismul. Ho de obicei ele apar aici mai liber și mai flexibil decât în ​​instr. muzica, supunând cerințelor dramelor. logică. În acest sens, PI Ceaikovski a vorbit despre diferența fundamentală dintre operă și simfonie. stiluri. „În timp ce compune o operă”, a remarcat el, „autorul trebuie să țină cont constant de scena, adică să reții că în teatru nu se cer doar melodii și armonii, ci și acțiune...”. Această lege muzicală principală. D. permite o mare varietate de creativitate specifică. decizii legate de decomp. raport wok. și orc. început, dezvoltare end-to-end și otd. episoade finalizate, recitativ și wok larg cântat. melodie, cânt solo, ansambluri și coruri, etc. Tipuri de muzică. D. depind nu numai de artele generale. tendințele epocii, dar și asupra naturii intrigii, a genului de producție. (mare istoric-eroic, epic, basm, liric-dramă, operă comică sau balet), din depozitul individual de creativitate al unui anumit compozitor.

Conceptul de muzică. D. se aplică și produselor. instr. muzica, nu legate de scena co. acţiune sau un anumit lit. program. Se obișnuiește să se vorbească despre simfonie. D., D. forma sonată etc. Capacitatea inerentă muzicii de a reflecta imagini ale realității în mișcare, dezvoltare, împletire și lupta de principii contradictorii permite o analogie cu dramele. acțiune. Ho, recurgând la o asemenea analogie, ar trebui să ținem cont de relativitatea ei. Tipare specifice, to-Crym este supusă dezvoltării muzelor. imagini din instr. muzica, coincid doar parțial cu legile scenei. dramă.

Referinte: Druskin M., Întrebări ale dramaturgiei muzicale a operei, L., 1952; Yarustovsky B., Dramaturgia clasicilor de operă rusă, M., 1952; al său, Eseuri despre dramaturgia operei secolului 1971, M., 1961; Ferman B., Fundamentele dramaturgiei operistice, în cartea: Opera House. Moscova, XNUMX.

Yu. B. Pământ

Lasă un comentariu