Istoria clavicordului

Există nenumărate instrumente muzicale în lume: coarde, suflate, percuție și clape. Aproape fiecare instrument folosit astăzi are o istorie bogată. Unul dintre acești „bătrâni” poate fi considerat pe bună dreptate un pian. Acest instrument muzical a avut mai mulți strămoși, dintre care unul este clavicordul.

Numele „clavicord” în sine provine din două cuvinte – latinescul clavis – cheie și grecescul xop – șir. Prima mențiune a acestui instrument datează de la sfârșitul secolului al XIV-lea, iar cea mai veche copie care a supraviețuit este păstrată astăzi într-unul dintre muzeele din Leipzig.Dispozitivul și aspectul primelor clavicorde este foarte diferit de pian. La prima vedere, puteți vedea o carcasă similară din lemn, o tastatură cu taste alb-negru. Dar pe măsură ce te apropii, oricine va începe să observe diferențele: tastatura este mai mică, nu există pedale în partea de jos a instrumentului, iar primele modele nu au suporturi. Acest lucru nu a fost întâmplător, deoarece în secolele al XIV-lea și al XV-lea, clavicordele erau folosite în principal de muzicienii populari. Pentru a se asigura că mișcarea instrumentului din loc în loc nu aducea prea multe probleme, acesta a fost făcut de dimensiuni mici (de obicei lungimea nu depășea un metru), cu coarde de aceeași lungime întinse paralel cu pereții cutie si chei in cantitate de 14 bucati. Înainte de a cânta, muzicianul punea clavicordul pe masă sau cânta chiar în poală.

Desigur, odată cu popularitatea în creștere a instrumentului, aspectul său s-a schimbat. Clavicordul stătea ferm pe 4 picioare, carcasa a fost creată din specii scumpe de lemn – molid, chiparos, mesteacăn de Karelian și decorată conform tendințelor vremii și modei. Dar dimensiunile instrumentului de-a lungul existenței sale au rămas relativ mici - corpul nu a depășit 1,5 metri lungime, iar dimensiunea tastaturii a fost de 35 de taste sau 5 octave (pentru comparație, pianul are 88 de taste și 12 octave) .În ceea ce privește sunetul, diferențele sunt păstrate aici. Un set de corzi metalice situate în corp scotea un sunet datorită mecanicii tangente. Tangenta, un știft metalic cu cap plat, a fost fixat la baza cheii. Când muzicianul apăsa tasta, tangenta era în contact cu coarda și rămânea apăsată de ea. În același timp, o parte a șirului a început să vibreze liber și să emită un sunet. Înălțimea sunetului în clavicord depindea direct de locul în care a fost atinsă tanget-ul și de puterea lovirii de pe cheie.

Dar oricât de mult și-ar fi dorit muzicienii să cânte la clavicord în sălile mari de concert, era imposibil să facă acest lucru. Sunetul specific silențios era potrivit doar pentru un mediu acasă și un număr mic de ascultători. Și dacă volumul într-o mică măsură depindea de interpret, atunci de el depindeau direct modul de a cânta, tehnicile muzicale. De exemplu, doar clavicordul poate reda un sunet vibrant special, care este creat datorită mecanismului tangent. Alte instrumente cu tastatură pot produce doar un sunet similar de la distanță.Timp de câteva secole, clavicordul a fost instrumentul de claviatura preferat al multor compozitori: Händel, Haydn, Mozart, Beethoven. Pentru acest instrument muzical, Johann S. Bach a scris faimosul său „Das Wohltemperierte Klavier” – un ciclu de 48 de fugă și preludii. Abia în secolul al XIX-lea a fost în cele din urmă înlocuit de receptorul său cu sunet mai puternic și mai expresiv - pianul. Dar instrumentul nu s-a scufundat în uitare. Astăzi, muzicienii și maeștrii restauratori încearcă să restaureze vechiul instrument pentru a auzi din nou sunetul de cameră al operelor unor compozitori legendari.