Karlheinz Stockhausen |
Karlheinz Stockhausen
Compozitor, teoretician și gânditor muzical german, unul dintre cei mai mari reprezentanți ai avangardei muzicale postbelice. Născut în 1928 în orașul Medrat de lângă Köln. În 1947-51 a studiat la Școala Superioară de Muzică din Köln. A început să compună în 1950 și a devenit un participant activ la Cursurile internaționale de vară pentru muzică nouă de la Darmstadt (unde a predat mai târziu mulți ani). În 1952-53 a studiat la Paris cu Messiaen și a lucrat în Studioul „muzică concretă” al lui Pierre Schaeffer. În 1953, a început să lucreze la Studioul de Muzică Electronică al Radioului Vest Germaniei din Köln (mai târziu a condus-o între 1963-73). În 1954-59 a fost unul dintre redactorii revistei muzicale „Row” (Die Reihe), dedicată problemelor de muzică contemporană. În 1963 a fondat Cursurile de Muzică Nouă din Köln și până în 1968 a fost director artistic al acestora. În 1970-77 a fost profesor de compoziție la Școala Superioară de Muzică din Köln.
În 1969 și-a fondat propria „Editură Stockhausen” (Stockhausen Verlag), unde și-a publicat toate noile partituri, precum și cărți, discuri, broșuri, broșuri și programe. La Târgul Mondial de la Osaka din 1970, unde Stockhausen a reprezentat Germania de Vest, a fost construit un pavilion special în formă de bilă pentru proiectul său electro-acustic Expo. Începând cu anii 1970, a dus o viață retrasă, înconjurat de familie și muzicieni simpatici în orașul Kürten. A cântat ca interpret al propriilor compoziții – atât cu orchestre simfonice, cât și cu propria echipă „de familie”. A scris și publicat eseuri despre muzică, adunate sub titlul general „Texte” (în 10 volume). Din 1998, Cursurile Internaționale de Compoziție și Interpretare a Muzicii lui Stockhausen au loc în fiecare vară la Kürten. Compozitorul a murit pe 5 decembrie 2007 la Kürten. Una dintre piețele orașului poartă numele lui.
Stockhausen a trecut prin mai multe ture în munca sa. La începutul anilor 1950, s-a orientat către serialism și punctillism. De la mijlocul anilor 1950 – la muzică electronică și „spațială”. Una dintre cele mai mari realizări ale sale din această perioadă a fost „Grupurile” (1957) pentru trei orchestre simfonice. Apoi a început să dezvolte „forma momentelor” (Momentform) – un fel de „formă deschisă” (pe care Boulez a numit-o aleatorică). Dacă în anii 1950 – începutul anilor 1960 opera lui Stockhausen s-a dezvoltat în spiritul progresismului științific și tehnologic al acelei epoci, atunci de la mijlocul anilor 1960 s-a schimbat sub influența sentimentelor ezoterice. Compozitorul se dedică muzicii „intuitive” și „universale”, unde se străduiește să îmbine principiile muzicale și cele spirituale. Compozițiile sale consumatoare de timp combină proprietățile ritualului și ale performanței, iar „Mantra” pentru două piane (1970) este construită pe principiul unei „formule universale”.
Ciclul grandios de operă „Lumina. Șapte zile ale săptămânii” pe complotul simbolic-cosmogonic, pe care autorul a creat-o din 1977 până în 2003. Durata totală a ciclului de șapte opere (fiecare cu numele fiecărei zile a săptămânii – trimițându-ne la imaginea șapte zile ale Creației) durează aproape 30 de ore și depășește Der Ring des Nibelungen al lui Wagner. Ultimul proiect creativ neterminat al lui Stockhausen a fost „Sound. 24 de ore din zi ”(2004-07) – 24 de compoziții, fiecare dintre ele trebuie interpretată la una dintre cele 24 de ore ale zilei. Un alt gen important al lui Stockhausen au fost compozițiile sale pentru pian, pe care le-a numit „piese pentru pian” (Klavierstücke). 19 lucrări sub acest titlu, create între 1952 și 2003, reflectă toate perioadele principale ale operei compozitorului.
În 1974, Stockhausen a devenit Comandant al Ordinului pentru Meritul Republicii Federale Germania, apoi Comandant al Ordinului Artelor și Literelor (Franța, 1985), laureat al Premiului de Muzică Ernst von Siemens (1986), doctor onorific al Universitatea Liberă din Berlin (1996), membru al mai multor academii străine. În 1990, Stockhausen a venit în URSS cu muzicienii și echipamentele sale acustice, ca parte a festivalului de muzică aniversar pentru cea de-a 40-a aniversare a RFG.
Sursa: meloman.ru
