Lecția 5
Teoria muzicii

Lecția 5

O ureche pentru muzică, așa cum ați văzut din materialul lecției anterioare, este necesară nu numai pentru muzicieni, ci și pentru toți cei care lucrează cu lumea magică a sunetelor: ingineri de sunet, producători de sunet, designeri de sunet, ingineri video care amestecă sunetul. cu video.

Prin urmare, întrebarea cum să dezvolți urechea pentru muzică este relevantă pentru mulți oameni.

Scopul lecției: înțelegeți ce este o ureche pentru muzică, ce tipuri de ureche pentru muzică sunt, ce trebuie făcut pentru a dezvolta o ureche pentru muzică și cum va ajuta solfegiul în acest sens.

Lecția conține tehnici și exerciții specifice care nu necesită echipament tehnic special și care pot fi aplicate chiar acum.

Ai înțeles deja că nu ne putem lipsi de o ureche muzicală, așa că hai să începem!

Ce este urechea muzicală

Ureche muzicala este un concept complex. Acesta este un set de abilități care permit unei persoane să perceapă sunete și melodii muzicale, să le evalueze caracteristicile tehnice și valoarea artistică.

În lecțiile anterioare, am aflat deja că sunetul muzical are multe proprietăți: înălțime, volum, timbru, durată.

Și apoi există astfel de caracteristici integrale ale muzicii, cum ar fi ritmul și tempo-ul mișcării melodiei, armonia și tonalitatea, modul de conectare a liniilor melodice într-o singură piesă muzicală etc. Deci, o persoană cu ureche pentru muzică este capabilă să apreciezi toate aceste componente ale unei melodii și să auzi fiecare instrument muzical care a luat parte la crearea unei opere complete.

Cu toate acestea, există mulți oameni care sunt departe de muzică, care nu pot identifica toate instrumentele muzicale care sună, pur și simplu pentru că nici măcar nu își cunosc numele, dar în același timp sunt capabili să-și amintească rapid cursul melodiei și să reproducă tempo-ul acesteia. și ritm cu o voce cântătoare minimală. Ce se întâmplă aici? Dar adevărul este că urechea pentru muzică nu este deloc un fel de concept monolitic. Există multe tipuri de auz muzical.

Tipuri de ureche muzicală

Deci, care sunt aceste varietăți de urechi muzicale și pe ce motive sunt clasificate? Să ne dăm seama!

Principalele tipuri de urechi muzicale:

1Absolut – când o persoană este capabilă să determine cu exactitate nota după ureche și să o memoreze, fără a o compara cu oricare alta.
2Interval armonic – când o persoană este capabilă să recunoască intervalele dintre sunete.
3Coardă armonic – când se exprimă capacitatea de a recunoaște consonanțe armonice din 3 sau mai multe sunete, adică acorduri.
4Intern – când o persoană poate, parcă, „auzi” muzică în interiorul său, fără o sursă externă. Așa și-a compus Beethoven lucrările sale nemuritoare când și-a pierdut capacitatea de a auzi vibrațiile unde fizice ale aerului. Persoanele cu auzul interior bine dezvoltat au dezvoltat așa-numita preauzire, adică reprezentarea mentală a viitorului sunet, notă, ritm, frază muzicală.
5Modal – este strâns legată de armonică și implică capacitatea de a recunoaște major și minor, alte relații între sunete (gravitație, rezoluție etc.) Pentru a face acest lucru, trebuie să vă amintiți lecția 3, unde s-a spus că melodia nu poate fi obligatorie. se termina pe unul stabil.
6înălțimea sonoră – când o persoană aude clar diferența dintre note într-un semiton și, în mod ideal, recunoaște un sfert și o optime de ton.
7Melodic – când o persoană percepe corect mișcarea și dezvoltarea unei melodii, indiferent dacă aceasta „urge” sau în jos și cât de mare „sare” sau „stă” într-un singur loc.
8intonaţie – o combinație de înălțime și auz melodic, care vă permite să simțiți intonația, expresia, expresivitatea unei opere muzicale.
9Ritmic sau metroritmic – atunci când o persoană este capabilă să determine durata și succesiunea notelor, înțelege care dintre ele este slabă și care este puternică și percepe în mod adecvat viteza melodiei.
10timbru – când o persoană distinge culoarea timbrală a unei opere muzicale în ansamblu și vocile ei constitutive și instrumentele muzicale separat. Dacă deosebești timbrul unei harpe de timbrul unui violoncel, ai auz de timbru.
11Dinamic – când o persoană este capabilă să determine chiar și cele mai mici modificări ale puterii sunetului și să audă unde crește (crescendo) sau se stinge (diminuendo) și unde se mișcă în valuri.
12Texturat.
 
13arhitectonic – atunci când o persoană distinge între formele și modelele structurii unei opere muzicale.
14polifonice – când o persoană este capabilă să audă și să-și amintească mișcarea a două sau mai multe linii melodice în cadrul unei piese muzicale cu toate nuanțele, tehnicile polifonice și modalitățile de conectare a acestora.

Auzul polifonic este considerat cel mai valoros din punct de vedere al utilităţii practice şi cel mai dificil din punct de vedere al dezvoltării. Un exemplu clasic care este dat în aproape toate materialele despre auzul polifonic este un exemplu al auzului cu adevărat fenomenal al lui Mozart.

La vârsta de 14 ani, Mozart a vizitat împreună cu tatăl său Capela Sixtină, unde, printre altele, a ascultat și opera lui Gregorio Allegri Miserere. Notele pentru Miserere au fost păstrate în cea mai strictă confidențialitate, iar cei care au scurs informațiile s-au confruntat cu excomunicarea. Mozart a memorat după ureche sunetul și conexiunea tuturor liniilor melodice, care includeau multe instrumente și 9 voci, apoi a transferat acest material în note din memorie.

Cu toate acestea, muzicienii începători sunt mult mai interesați de tonul perfect - ce este, cum să o dezvolte, cât timp va dura. Să spunem doar că pitch-ul absolut este bun, dar aduce multe neplăceri în viața de zi cu zi. Posesorii unei astfel de auzuri sunt iritați la cele mai mici sunete neplăcute și nearmonice și, având în vedere că în jurul nostru sunt foarte multe, nu merită să-i invidiem atât de mult.

Cei mai radical muzicieni susțin că tonul perfect în muzică poate juca o glumă crudă cu proprietarul ei. Se crede că astfel de oameni nu sunt capabili să aprecieze toate deliciile aranjamentelor și adaptărilor moderne ale clasicilor și chiar și o coperta obișnuită a unei compoziții populare într-o cheie diferită îi enervează și pe ei, deoarece. sunt deja obișnuiți să audă lucrarea doar în cheia originală și pur și simplu nu pot „comuta” la alta.

Îți place sau nu, doar proprietarii de pitch absolut pot spune. Prin urmare, dacă aveți norocul să întâlniți astfel de oameni, asigurați-vă că îi întrebați despre asta. Mai multe despre acest subiect pot fi găsite în cartea „Urechea absolută pentru muzică” [P. Berezhansky, 2000].

Există o altă privire interesantă asupra soiurilor de ureche muzicală. Deci, unii cercetători cred că, în general, există doar 2 tipuri de ureche muzicală: absolută și relativă. Noi, în general, ne-am ocupat de înălțimea absolută și se propune să ne referim la înălțimea relativă a tuturor celorlalte varietăți de înălțime muzicală considerate mai sus [N. Kurapova, 2019].

Există o oarecare echitate în această abordare. Practica arată că, dacă schimbați înălțimea, timbrul sau dinamica unei lucrări muzicale - faceți un nou aranjament, ridicați sau coborâți cheia, accelerați sau încetiniți tempo-ul - percepția chiar și a unei lucrări familiare de mult timp este vizibil dificilă pentru mulți. oameni. Până la punctul în care nu toată lumea îl poate identifica ca fiind deja familiar.

Astfel, toate varietățile de ureche muzicală, care pot fi unite condiționat de termenul „ureche relativă pentru muzică”, sunt strâns interconectate. Prin urmare, pentru o percepție completă a muzicii, trebuie să lucrați la toate aspectele auzului muzical: melodică, ritmică, înălțime etc.

Într-un fel sau altul, munca la dezvoltarea unei urechi pentru muzică duce întotdeauna de la simplu la complex. Și mai întâi se lucrează la dezvoltarea auzului interval, adică a capacității de a auzi distanța (intervalul) dintre două sunete. Dar să vorbim despre totul în ordine.

Cum să-ți dezvolți urechea pentru muzică cu ajutorul solfegii

Pe scurt, pentru cei care doresc să-și dezvolte urechea pentru muzică, există deja o rețetă universală, iar acesta este vechiul solfegiu bun. Majoritatea cursurilor de solfegiu încep cu învățarea notației muzicale, iar acest lucru este complet logic. Pentru a atinge notele, este de dorit să înțelegeți unde să țintiți.

Dacă nu sunteți sigur că ați învățat bine lecțiile 2 și 3, urmăriți o serie de videoclipuri de antrenament de 3-6 minute pe canalul de muzică specializat Solfeggio. Poate că o explicație live ți se potrivește mai bine decât un text scris.

Lecția 1. Scala muzicală, note:

Урок 1. Теория музыки с нуля. Музыкальный звукоряд, звуки, ноты

Lecția 2. Solfegiu. Pași stabili și instabili:

Lecția 3

Lecția 4. Minor și major. Tonic, tonalitate:

Dacă sunteți destul de încrezător în cunoștințele dvs., puteți prelua materiale mai complexe. De exemplu, memorați imediat sunetul intervalelor folosind compoziții muzicale celebre ca exemplu și, în același timp, auziți diferența dintre intervalele disonante și consoane.

Vă vom recomanda un videoclip util, dar mai întâi le vom face o mare cerere personală iubitorilor de rock să nu fie indignați că lectorul nu este în mod clar prieten cu muzica rock și nu este un fan al acordurilor de quinta. În orice altceva, el profesor foarte inteligent

Acum, de fapt, la exercițiile pentru dezvoltarea urechii muzicale.

Cum să-ți dezvolți urechea pentru muzică prin exerciții

Cea mai bună ureche muzicală se dezvoltă în procesul cântării unui instrument muzical sau imitator. Dacă ați finalizat cu atenție toate sarcinile lecției numărul 3, atunci ați făcut deja primul pas către dezvoltarea urechii pentru muzică. Și anume, au cântat și cântat toate intervalele studiate în timpul lecției nr.3 pe un instrument muzical sau pe simulatorul de pian Perfect Piano descărcat de pe Google Play.

Dacă nu ați făcut-o încă, o puteți face acum. Vă reamintim că puteți începe cu orice cheie. Dacă cântați o tastă de două ori, obțineți un interval de 0 semitonuri, 2 taste adiacente – un semiton, după unul – 2 semitonuri etc. În setările Perfect Piano, puteți seta numărul de taste convenabil pentru dvs. personal pe tabletă afişa. De asemenea, reamintim că este mai convenabil să te joci pe o tabletă decât pe un smartphone, deoarece. Ecranul este mai mare și mai multe taste vor încăpea acolo.

Alternativ, puteți începe cu scala Do major, așa cum se obișnuiește în școlile de muzică din țara noastră. Acestea, după cum vă amintiți din lecțiile anterioare, sunt toate cheile albe la rând, începând cu nota „do”. În setări, puteți alege opțiunea de desemnare a tastei în funcție de notația științifică (octavă mică – C3-B3, octava 1 – C4-B4 etc.) sau un do, re, mi, fa, sol, la mai simplu și mai familiar , si , do. Aceste note trebuie redate și cântate succesiv, în ordine crescătoare. Atunci exercițiile trebuie să fie complicate.

Exerciții independente pentru ureche muzicală:

1Cântați și cântați scala Do major în ordine inversă do, si, la, sol, fa, mi, re, do.
2Redați și cântați toate tastele albe și negre la rând, în ordine înainte și inversă.
3Joacă și cântă do-re-do.
4Joacă și cântă do-mi-do.
5Joacă și cântă do-fa-do.
6Joacă și cântă do-sol-do.
7Joacă și cântă do-la-do.
8Joacă și cântă do-si-do.
9Joacă și cântă do-re-do-si-do.
10Joacă și cântă do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do.
11Redați și cântați tastele albe printr-una în ordinea înainte și inversă do-mi-sol-si-do-la-fa-re.
12Redați prin pauze în creșterea do, sol, do și cântați toate notele la rând. Sarcina ta este să lovești cu precizie nota „G” cu vocea atunci când vine rândul său și, de asemenea, cu nota „C” atunci când vine rândul ei.

Mai mult, toate aceste exerciții pot fi complicate: mai întâi cântați notele și abia apoi cântați-le din memorie. Pentru a te asigura că ai lovit exact notele, folosește aplicația Pano Tuner, pentru care îi permiti accesul la microfon.

Acum să trecem la un joc de exerciții în care vei avea nevoie de un asistent. Esența jocului: te îndepărtezi de instrument sau simulator, iar asistentul tău apasă 2, 3 sau 4 taste în același timp. Sarcina ta este să ghicești câte note a apăsat asistentul tău. Ei bine, dacă poți să cânți și tu aceste note. Și este grozav dacă poți să-ți dai seama după ureche care sunt notele. Pentru o mai bună înțelegere a ceea ce vorbesc, vezi cum ai jucat acest joc muzicieni profesionisti:

Datorită faptului că cursul nostru este dedicat elementelor de bază ale teoriei muzicale și ale alfabetizării muzicale, nu vă sugerăm să ghiciți cu 5 sau 6 note, așa cum fac profesioniștii. Cu toate acestea, dacă muncești din greu, în timp vei putea face același lucru.

Dacă doriți să vă ocupați de lovirea notelor odată pentru totdeauna, să înțelegeți cum vocaliștii pot antrena această abilitate și sunteți gata să munciți din greu pentru aceasta, vă putem recomanda o lecție cu drepturi depline care durează o oră academică (45 de minute) cu detalii detaliate. explicații și exerciții practice de la un muzician și profesor Alexandra Zilkova:

În general, nimeni nu pretinde că totul se va dovedi ușor și imediat, dar practica arată că pe cont propriu, fără ajutorul profesioniștilor, puteți petrece mult mai mult timp pe lucruri elementare decât cele 45 de minute academice obișnuite ale unei prelegeri.

Cum să dezvolți o ureche pentru muzică cu ajutorul unui software special

Pe lângă metodele tradiționale de dezvoltare a urechii pentru muzică, astăzi puteți recurge la ajutorul unor programe speciale. Să vorbim despre unele dintre cele mai interesante și eficiente.

O aruncătură perfectă

Aceasta este, în primul rând, aplicația „Absolute Ear – Ear and Rhythm Training”. Există exerciții speciale pentru urechea muzicală și înaintea lor – o scurtă digresiune în teorie în cazul în care ai uitat ceva. Iată principalele secțiuni de aplicație:

Lecția 5

Rezultatele sunt punctate pe un sistem de 10 puncte și pot fi salvate și comparate cu rezultatele viitoare pe care le veți afișa pe măsură ce lucrați la urechea muzicală.

Auzul absolut

„Perfect Pitch” nu este același lucru cu „Perfect Pitch”. Acestea sunt aplicații complet diferite, iar Auzul Absolut vă permite alege chiar și un instrument muzical, sub care ai dori să te antrenezi:

Lecția 5

Este foarte potrivit pentru cei care s-au hotărât deja asupra viitorului lor muzical și pentru cei care ar dori să încerce sunetul diferitelor instrumente și abia apoi să aleagă ceva pe placul lor.

Antrenor funcțional pentru urechi

În al doilea rând, există aplicația Functional Ear Trainer, unde ți se va propune să-ți antrenezi urechea pentru muzică după metoda compozitorului, muzicianului și programatorului Alain Benbassat. El, fiind compozitor și muzician, sincer nu vede nimic groaznic dacă cineva are dificultăți în memorarea notelor. Aplicația vă permite doar să ghiciți și să apăsați butonul cu sunetul pe care tocmai l-ați auzit. Puteți citi despre metodă, alegeți antrenament de bază sau dictare melodică:

Lecția 5

Cu alte cuvinte, aici se propune să înveți mai întâi să auzi diferența dintre note și abia apoi să le memorezi numele.

Cum să-ți dezvolți urechea pentru muzică online

În plus, vă puteți antrena urechea pentru muzică direct online, fără a descărca nimic. De exemplu, pe Teste de muzică puteți găsi multe teste interesante, dezvoltat de medicul și muzicianul profesionist american Jake Mandell:

Lecția 5

Testele Jake Mandell:

După cum înțelegeți, acest tip de teste nu numai că vă verifică, ci și vă antrenează percepția muzicală. Prin urmare, merită să le parcurgeți, chiar dacă vă îndoiți de rezultate în avans.

La fel de interesant și util pentru dezvoltarea urechii muzicale este testul online „La ce instrument cântă?” Acolo se propune ascultarea mai multor pasaje muzicale, iar pentru fiecare alegeți 1 din 4 variante de răspuns. Printre altele, vor fi un banjo, o vioară pizzicato, un triunghi orchestral și un xilofon. Dacă vi se pare că astfel de sarcini sunt un dezastru, atunci tcare varianta de raspuns de asemenea este si:

Lecția 5

După ce ai studiat sfaturile și trucurile pentru dezvoltarea urechii pentru muzică, probabil ai realizat că există un întreg ocean de oportunități pentru asta, chiar dacă nu ai un instrument muzical sau timp pentru a sta mult timp la computer. Și aceste posibilități sunt toate acele sunete și toată muzica care sună în jurul nostru.

Cum să dezvolți urechea pentru muzică cu ajutorul observației muzicale

Observația muzicală și auditivă este o metodă absolut cu drepturi depline de a dezvolta urechea muzicală. Ascultând sunetele mediului și ascultând muzica în mod conștient, pot fi obținute rezultate vizibile. Încercați să ghiciți pe ce notă bâzâie perforatorul sau fierbătorul fierbe, câte chitare însoțesc vocea artistului dvs. preferat, câte instrumente muzicale iau parte la acompaniamentul muzical.

Încercați să învățați să distingeți între harpă și violoncel, chitara bas cu 4 și 5 corzi, cori și dublu-tracking după ureche. Pentru a clarifica, dubla urmărire este atunci când vocile sau părțile instrumentului sunt duplicate de 2 sau mai multe ori. Și, bineînțeles, învață să deosebești după ureche tehnicile polifonice pe care le-ai învățat în lecția numărul 4. Chiar dacă nu obții o auz fenomenal de la tine, vei învăța să auzi mult mai mult decât auzi acum.

Cum să-ți dezvolți urechea pentru muzică cântând la un instrument muzical

Este foarte util să vă consolidați observațiile practic. De exemplu, încercați să preluați melodia auzită din memorie pe un instrument muzical sau un imitator. Acest lucru, apropo, este util pentru dezvoltarea auzului interval. Chiar dacă nu știți din ce notă a pornit melodia, trebuie doar să vă amintiți pașii în sus și în jos ai melodiei și să înțelegeți diferența (intervalul) dintre sunetele adiacente.

În general, dacă lucrul la ureche pentru muzică este relevant pentru tine, nu te grăbi niciodată să cauți imediat acorduri pentru o melodie care îți place. În primul rând, încearcă să o ridici singur, cel puțin linia melodică principală. Și apoi verificați presupunerile dvs. cu selecția propusă. Dacă selecția dvs. nu se potrivește cu cea găsită pe Internet, aceasta nu înseamnă că nu ați selectat corect. Poate că cineva a postat propria versiune pe un ton convenabil.

Pentru a înțelege cât de corect ați ales, priviți nu acordurile ca atare, ci intervalele dintre tonicele acordurilor. Dacă acest lucru este încă dificil, găsiți o melodie care vă place pe site-ul mychords.net și „mutați” tastele în sus și în jos. Dacă ați ales corect melodia, una dintre taste vă va arăta acordurile pe care le-ați auzit. Site-ul conține o mulțime de melodii, vechi și noi, și are navigare simpla:

Lecția 5

Când te duci la pagina cu compoziția dorită, vei vedea imediat fereastra de tonalitate cu săgeți la dreapta (pentru a crește) și la stânga (a micșora):

Lecția 5

De exemplu, luați în considerare o melodie cu acorduri simple. De exemplu, compoziția „Stone” a grupului „Night Snipers”, lansată în 2020. Așadar, suntem invitați să o cântăm pe urmatoarele acorduri:

Dacă ridicăm cheia cu 2 semitonuri, Să vedem acordurile:

Lecția 5

Astfel, pentru a transpune tonul, trebuie să schimbați tonica fiecărui acord cu numărul necesar de semitonuri. De exemplu, crește cu 2, ca în exemplul prezentat. Dacă verificați de două ori dezvoltatorii site-ului și adăugați 2 semitonuri la fiecare acord original, veți vedea, cum functioneaza:

Pe o tastatură de pian, deplasați pur și simplu degetarea unui acord la dreapta sau la stânga cu câte taste aveți nevoie, având în vedere albul și negrul. La o chitară, când ridicați cheia, puteți pur și simplu să atârnați un capo: plus 1 semiton pe prima fretă, plus 2 semitonuri pe a doua fretă și așa mai departe.

Deoarece notele se repetă la fiecare 12 semitonuri (o octavă), același principiu poate fi folosit atunci când coboară pentru claritate. Rezultatul este acesta:

Vă rugăm să rețineți că atunci când creștem și micșorăm cu 6 semitonuri, ajungem la aceeași notă. Îl poți auzi cu ușurință, chiar dacă urechea ta pentru muzică nu este încă pe deplin dezvoltată.

În continuare, trebuie doar să alegeți o degetare convenabilă a acordului la chitară. Desigur, este incomod să cântați cu un capo la 10-11-a fretă, așa că o astfel de mișcare de-a lungul tastaturii este recomandată numai pentru înțelegerea vizuală a principiului transpunerii tastelor. Dacă înțelegeți și auziți ce acord aveți nevoie într-o nouă tonalitate, puteți obține cu ușurință o degetare convenabilă în orice bibliotecă de acorduri.

Deci, pentru acordul F-major deja menționat, există 23 de opțiuni pentru cum poate fi cântat la chitară [MirGitar, 2020]. Și pentru sol major, sunt oferite 42 de degete [MirGitar, 2020]. Apropo, dacă le cântați pe toate, vă va ajuta și la dezvoltarea urechii muzicale. Dacă nu înțelegeți pe deplin această secțiune a lecției, reveniți la ea din nou după ce ați terminat Lecția 6, care este dedicată cântării la instrumente muzicale, inclusiv la chitară. Între timp, vom continua să lucrăm la urechea muzicală.

Cum să dezvolți urechea pentru muzică la copii și cu copiii

Dacă aveți copii, vă puteți dezvolta o ureche pentru muzică cu ei în timp ce vă jucați. Invitați copiii să aplaude sau să danseze pe muzică sau să cânte o versuriță. Joacă cu ei jocul de ghicire: copilul se întoarce și încearcă să ghicească după sunet ce faci acum. De exemplu, scuturați cheile, turnați hrișca în tigaie, ascuțiți cuțitul etc.

Puteți juca „Menagerie”: cereți copilului să portretizeze cum mârâie un tigru, latră un câine sau miaună o pisică. Apropo, miaunatul este unul dintre cele mai populare exerciții pentru stăpânirea tehnicii vocale mixte. Puteți afla mai multe despre tehnicile și tehnicile vocale din lecția noastră specială de canto, ca parte a cursului de dezvoltare a vocii și a vorbirii.

Și, desigur, cartea rămâne cea mai valoroasă sursă de cunoștințe. Vă putem recomanda cartea „Dezvoltarea urechii muzicale” [G. Shatkovsky, 2010]. Recomandările din această carte se referă în principal la lucrul cu copiii, dar oamenii care studiază teoria muzicii de la zero vor găsi acolo și o mulțime de sfaturi utile. O altă literatură metodologică utilă ar trebui să acorde atenție manualului „Urechea muzicală” [S. Oskina, D. Parnes, 2005]. După ce l-ai studiat complet, poți ajunge la un nivel destul de ridicat de cunoștințe.

Există și literatură specială pentru studii mai aprofundate cu copiii. În special, pentru dezvoltarea intenționată a auzului pitch la vârsta preșcolară [I. Ilyina, E. Mikhailova, 2015]. Și în cartea „Dezvoltarea urechii muzicale a elevilor unei școli de muzică pentru copii la orele de solfegiu” puteți alege melodii potrivite pentru ca copiii să învețe [K. Malinina, 2019]. Apropo, conform aceleiași cărți, copiii vor putea stăpâni elementele de bază ale solfegii într-o formă care este accesibilă percepției lor. Și acum să rezumăm toate modalitățile prin care puteți dezvolta o ureche pentru muzică.

Modalități de dezvoltare a urechii muzicale:

Solfegiu.
Exerciții speciale.
Programe pentru dezvoltarea urechii muzicale.
Servicii online pentru dezvoltarea urechii muzicale.
Observație muzicală și auditivă.
Jocuri cu copiii pentru dezvoltarea auzului.
Literatură specială.

După cum ați observat, nicăieri insistăm că cursurile pentru dezvoltarea urechii muzicale ar trebui să fie doar cu un profesor sau doar independente. Dacă aveți ocazia să lucrați cu un profesor calificat de muzică sau canto, asigurați-vă că profitați de această oportunitate. Acest lucru vă va oferi un control mai bun asupra notelor și sfaturi mai personalizate despre ce să lucrați mai întâi.

În același timp, lucrul cu un profesor nu anulează studiile independente. Aproape fiecare profesor recomandă unul dintre exercițiile și serviciile enumerate pentru dezvoltarea urechii muzicale. Majoritatea profesorilor recomandă literatură specială pentru lectură independentă și, în special, cartea „Dezvoltarea urechii muzicale” [G. Shatkovsky, 2010].

Un must have pentru toți muzicienii este „Teoria elementară a muzicii” de Varfolomey Vakhromeev [V. Vakhromeev, 1961]. Unii cred că manualul „Teoria elementară a muzicii” de Igor Sosobin va fi mai ușor și mai ușor de înțeles pentru începători [I. Sosobin, 1963]. Pentru pregătirea practică, ei sfătuiesc de obicei „Probleme și exerciții în teoria muzicii elementare” [V. Hvostenko, 1965].

Alegeți oricare dintre recomandările sugerate. Cel mai important, continuă să lucrezi la tine și la urechea ta muzicală. Acest lucru te va ajuta foarte mult atât în ​​cântat, cât și în stăpânirea instrumentului muzical ales. Și amintiți-vă că următoarea lecție a cursului este dedicată instrumentelor muzicale. Între timp, consolidează-ți cunoștințele cu ajutorul testului.

Testul de înțelegere a lecției

Dacă doriți să vă testați cunoștințele pe tema acestei lecții, puteți susține un scurt test format din mai multe întrebări. Doar 1 opțiune poate fi corectă pentru fiecare întrebare. După ce selectați una dintre opțiuni, sistemul trece automat la următoarea întrebare. Punctele pe care le primești sunt afectate de corectitudinea răspunsurilor tale și de timpul petrecut pentru trecere. Vă rugăm să rețineți că întrebările sunt diferite de fiecare dată, iar opțiunile sunt amestecate.

Acum să ne familiarizăm cu instrumentele muzicale.

Lasă un comentariu