Mario Rossi |

Mario Rossi

„Când cineva încearcă să-și imagineze un dirijor tipic italian, ținem de la sine înțeles brio-ul și senzualitatea tipică, tempourile sanguine și superficialitatea strălucitoare, „teatru la consolă”, izbucniri de temperament și ruperea baghetei dirijorului. Mario Rossi este exact opusul acestui look. Nu există nimic incitant, neliniştit, senzaţional sau pur şi simplu nedemn în ea”, scrie muzicologul austriac A. Viteshnik. Și într-adevăr, atât în ​​maniera lui – de afaceri, lipsită de orice exaltare și exaltare, cât și în ceea ce privește interpretarea idealurilor, cât și în ceea ce privește repertoriul, Rossi are mai multe șanse să se apropie de dirijorii școlii germane. Gestul precis, respectarea perfectă a textului autorului, integritatea și monumentalitatea ideilor – acestea sunt trăsăturile sale caracteristice. Rossi stăpânește superb diverse stiluri muzicale: amploarea epică a lui Brahms, entuziasmul lui Schumann și patosul maiestuos al lui Beethoven sunt aproape de el. În fine, plecând tot de tradiția italiană, este în primul rând simfonic, și nu dirijor de operă.

Și totuși Rossi este un italian adevărat. Acest lucru se manifestă în înclinația sa pentru respirația melodioasă (stil bel canto) a frazei orchestrale și în grația grațioasă cu care prezintă publicului miniaturi simfonice și, desigur, în repertoriul său ciudat, în care cel vechi – înainte de secolul al XNUMX-lea – ocupă un loc deosebit de semnificativ. secolul – și muzica italiană modernă. În interpretarea dirijorului, multe capodopere ale lui Gabrieli, Vivaldi, Cherubini, uverturi uitate de Rossini și-au găsit o nouă viață, au fost interpretate compoziții de Petrassi, Kedini, Malipiero, Pizzetti, Casella. Cu toate acestea, Rossi nu este străin de muzica de operă a secolului al XNUMX-lea: multe triumfuri i-au fost aduse prin interpretarea lucrărilor lui Verdi, și în special a lui Falstaff. În calitate de dirijor de operă, el, potrivit criticilor, „combină temperamentul sudic cu prudența și minuțiozitatea nordului, energia și precizia, focul și simțul ordinii, un început dramatic și claritatea înțelegerii arhitecturii lucrării”.

Calea vieții lui Rossi este la fel de simplă și lipsită de senzaționalism precum arta lui. A crescut și a câștigat faimă în orașul său natal, Roma. Aici Rossi a absolvit Academia Santa Cecilia ca compozitor (cu O. Respighi) și dirijor (cu D. Settacholi). În 1924, a avut norocul să devină succesorul lui B. Molinari ca conducător al orchestrei Augusteo din Roma, pe care a ținut-o timp de aproape zece ani. Apoi Rossi a fost dirijor-șef al Orchestrei din Florența (din 1935) și a condus festivalurile florentine. Chiar și atunci a cântat în toată Italia.

După război, la invitația lui Toscanini, Rossi a desfășurat o vreme direcția artistică a teatrului La Scala, iar apoi a devenit dirijorul șef al Orchestrei Radio Italiene din Torino, dirijând și Orchestra Radio din Roma. De-a lungul anilor, Rossi s-a dovedit a fi un profesor excelent, care a contribuit foarte mult la ridicarea nivelului artistic al Orchestrei din Torino, cu care a făcut turnee în Europa. De asemenea, Rossi a cântat cu cele mai bune echipe din multe centre culturale importante, a participat la festivaluri de muzică din Viena, Salzburg, Praga și alte orașe.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969