Zvonuri muzicale |
Condiții muzicale

Zvonuri muzicale |

Dicţionar categorii
termeni și concepte

Auzul muzical este capacitatea unei persoane de a percepe pe deplin muzica, o condiție prealabilă necesară pentru compunerea și executarea activităților. Urechea muzicală este baza muzicii. gândire și muzică. activitate de evaluare. Tipologia C. m încă nu pe deplin dezvoltată. Se pot distinge mai multe diferite. niveluri de C. m Cu muzica-fiziologic. partea S. m este aparatul de percepere a muzicii. sunete; se datorează datelor naturale – particularitățile structurii și funcționării organului auzului uman ca analizator extern al muzelor. sunete. C. m caracterizat printr-o gamă largă, sensibilitate mare de percepție a otd. calitatile muzicii. sunete – înălțimea, volumul, timbrul și durata (percepția duratei nu este specifică. capacitatea de gheață). Cele mai joase sunete percepute prin auz au o frecvență de cca. 16 hertzi (din subcontroctave), cea mai mare – aprox. 20 hertzi (aproximativ es ale octavei 000); mișcările oscilante în afara acestui interval (infrasunete și ultrasunete) nu sunt deloc percepute ca sunete. La modificările înălțimii, volumului și timbrului C. m cel mai sensibil în registrul mijlociu – de la aproximativ 500 la 3000-4000 herți, aici muzicienii disting între 5-6 cenți (aprox. 1/40 dintr-un ton întreg), o modificare a volumului de 1 decibel (decibel – adoptat în muzică. logaritmul acusticii. unitate pentru măsurarea nivelului volumului sonor; exprimă raportul dintre puterea a două sunete); specialist. nu există unităţi pentru caracteristica cantitativă a timbrului. Sub 500 și peste 3000-4000 herți, sensibilitatea auzului, în special pentru a distinge între micile modificări ale înălțimii, este semnificativ redusă; peste 4500-5000 hertzi, senzația de înclinare ca calitate a pasului se pierde. În mod normal, fiecare persoană are acest tip de date naturale. În același timp, diferențele dintre lărgimea intervalului perceput și gradul de sensibilitate al lui S. m la acest nivel, muzicienii și non-muzicienii pot fi destul de mari, precum și diferențele individuale între muzicieni. Aceste calități însă nu determină gradul de muzicalitate; sensibilitatea ridicată a percepției este date naturale, to-secara sunt necesare pentru muzele. activitate, dar nu garantează succesul acesteia. Manifestări specifice ale lui S. m la acest nivel sunt, pe de o parte, dl. auzul absolut, pe de altă parte, auzul tunerului (B. M. Termic). Înălțimea absolută este un tip special de memorie pe termen lung pentru înălțimea și timbrul unui sunet: abilitatea de a recunoaște și determina folosind numele notelor (c, d, e etc.). d.), înălțimea sunetelor unei melodii, acorduri, chiar și sunete nemuzicale, reproduc sunetele de o înălțime dată prin voce sau pe un instrument cu înălțimea nefixată (vioară etc.), fără a le compara cu altele, al cărui pas este cunoscut. Tonalitatea absolută este uneori considerată o condiție prealabilă pentru o activitate de succes în domeniul muzicii, totuși, conform datelor disponibile, unii mari compozitori (R. Wagner, A. N. Scriabin și alții) nu o poseda. Auzul ajustatorului – dezvoltat într-un mod specific. activitate capacitatea de a distinge între modificări minime (până la 2 cenți) ale înălțimii otd. sunete sau intervale. Din muzica-psihologic. partea S. m – un fel de mecanism pentru procesarea primară a muzicii. informarea și exprimarea atitudinii față de acesta – analiza și sinteza acusticii sale externe. manifestări, evaluarea sa emoțională. Capacitatea de a percepe, defini, înțelege, reprezenta decomp. relații, conexiuni funcționale între sunete, pe baza datelor naturale deja menționate, un nivel superior de organizare a lui S. m.; în acest sens, ei vorbesc despre simțul ritmului, sentimentul modal, melodic, armonic. și mai multe tipuri de auz. Atunci când percepe, muzicianul ține cont intuitiv sau conștient de cele mai diverse. relaţiile dintre sunete. Deci, sentimentul modal, pe de o parte, se bazează pe capacitatea auzului de a distinge între înălțimea, zgomotul și durata sunetelor, pe de altă parte, esența sa constă în înțelegerea, înțelegerea și experiența emoțională a conexiunilor funcționale. între sunetele care alcătuiesc muzele. întregul (stabilitate, instabilitate, gravitație, grade de intensitate a sunetelor într-un motiv, frază, certitudine intonațională, specificitatea figurativ-emoțională a acestor motive și fraze etc.). d.). În mod similar, auzul tonului se bazează, pe de o parte, pe sensibilitatea la modificări minime ale înălțimii, pe de altă parte, pe percepția modal, metroritmic, armonic. și alte conexiuni, precum și evaluarea lor în domeniul muzical-tehnologic. și planuri emoționale (intonație – pură, falsă sau expresivă, calmă, tensionată etc.). P.). Manifestări specifice ale lui S. m sunt astfel de tipuri de auz, to-secare bazate pe percepția conexiunilor dintre muze. sunete: auz relativ, auz interior, simț al muzicii. formă sau arhitectonic. auzul etc. Auzul relativ, sau de interval – capacitatea de a recunoaște, de a determina relațiile de interval de înălțime dintre sunete, trepte de scară, care se manifestă și prin capacitatea de a reproduce intervale (secunde, treimi, sferturi etc.) etc.) atât în ​​melodie, cât și în in armonie. Auzul interior – abilitatea de a reprezenta mental amintirea) ca separat. calitatea muzicii. sunete (înălțime, timbru etc.), și melodice, armonice. secvențe, muzică întreagă. joacă în unitatea componentelor lor. Sentimentul formelor muzicale – capacitatea de a realiza, înțelege și evalua proporționalitatea relațiilor temporale dintre dec. componente muzicale. prod., valorile lor funcționale în general (cuadratitate, necuadratitate, tripartititate, expunere, dezvoltare, finalizare a dezvoltării etc.). Aceasta este una dintre cele mai complexe forme de S. m.; se limitează deja la muzica creativă. gândire. Cea mai importantă componentă a lui S. m este muzicalitatea generală, exprimată în receptivitatea emoțională la muzică. fenomene, în strălucirea și puterea muzelor specifice. experiențe. După cum arată practica, fără o astfel de predispoziție emoțională, o persoană nu este potrivită pentru compunerea și efectuarea de activități, precum și pentru o percepție cu drepturi depline a muzicii. C. m în diferitele lor manifestări se dezvoltă în procesul muzicii. activitate – sensibilitate crescută pentru a distinge între micile modificări ale înălțimii, volumului, timbrului etc. proprietățile sunetului, reflexele condiționate sunt dezvoltate pe relația dintre sunete (de exemplu, auzul relativ se îmbunătățește, melodic, armonic. auzul, simțul armoniei), receptivitatea emoțională la muzică este îmbunătățită. fenomen. Excepție este pitch-ul absolut, care, aparent, nu poate fi dobândit special. exerciții; poate fi dezvoltat doar dl. pas absolut fals (termenul B. M. Teplov), care ajută la determinarea indirectă a pasului, de exemplu. pe componenta timbrală a sunetului. Pentru dezvoltarea speciei S. m

Una dintre manifestările legăturii lui S. cu m. cu alte abilități este așa-numita. auzul de culoare, osn. la apariţia sub influenţa muzelor. sunete sau secvențele lor în reprezentări colorate de natură subiectivă (sinopsie).

Studierea intensivă a S. de m a început cu etajul 2. Secolul al XIX-lea G. Helmholtz și K. Stumpf au dat o idee detaliată despre activitatea organului auzului ca analizor extern al vibrațiilor sonore. mişcările şi despre anumite trăsături ale percepţiei muzicii. sunete (de exemplu, despre consonanță și disonanță); astfel au pus bazele psihofiziologice. acustică. NA Rimsky-Korsakov și SM Maykapar sunt printre primii din Rusia în con. 19 – cers. al XX-lea studiat S. m. cu pedagogic. posturi – ca bază pentru muze. Activități; au descris manifestările lui S. ale lui m, au început dezvoltarea tipologiei lui S. a lui m; Rimsky-Korsakov, în special, a introdus conceptul de „ureche internă”, care a fost dezvoltat ulterior de BV Asafiev. Din punctul de vedere al acusticii fizice, SN Rzhevkin a acordat multă atenție studiului lui S. m. În anii 19-20. Secolul al XX-lea NA Garbuzov a dezvoltat conceptul naturii zonei a lui S. m. nuanțe dinamice, unități ritmice și de tempo, manifestări tipice ale timbrului ca elemente ale muzicii. sistem se dezvăluie în procesul de percepție ca un set de dec. cantități. valori (vezi Zona). PP Baranovsky și EE Yutsevich au dezvoltat același tip de opinii cu privire la audierea pitch. Multe cercetări în domeniul S. m. în anii 30. a fost realizat de laboratorul C. Seashore de la Universitatea din Iowa (SUA); semnificativă este munca la vibrato. În con. Anii 50 A apărut o importantă lucrare de generalizare a lui BM Teplov „Psihologia abilităților muzicale”, unde pentru prima dată a fost dată o viziune holistică a lui S. m din punctul de vedere al psihologiei. În anii 20-30. în laboratorul de muzică acustică de la Moscova. Conservatorul a efectuat o serie de studii ale lui S. m. – au fost dezvăluite manifestări specifice ale sunetului-înalt, tempo și dinamică. zone la art. Au fost studiate performanța muzicii, intonația cu tonul sunetului și auzul dinamic (putere), un sentiment de tempo au fost studiate (în lucrările lui OE Sakhaltueva, Yu. N. Rags, EV Nazaykinsky). Printre lucrările anilor 40. în domeniul S. m. – „Despre psihologia percepției muzicale” de EV Nazaykinsky și studii ale auzului ton-timbre realizate de AA Volodin. Studiul lui S. m. din punct de vedere al muzicii. acustica, fiziologia și psihologia auzului oferă material bogat pentru muzică. pedagogie. Ea reprezintă baza multor lucrări din domeniul metodelor de educație a lui S. m. (de exemplu, munca lui AL Ostrovsky, EV Davydova). Cunoștințele privind instrumentele muzicale sunt utilizate pe scară largă în proiectarea muzicii noi. instrumente, în special electromuzicale, în acustica arhitecturală, de exemplu. la calculul caracteristicilor acustice ale conc. sediul. Sunt utilizate în implementarea înregistrării sunetului (gramofon și magnetic) la radio, televiziune, la filmare etc.

Referinte: Maykapar SM, Urechea muzicală, semnificația sa, natura, trăsăturile și metoda de dezvoltare corectă, M., 1900, P.,. 1915; Rimsky-Korsakov HA, Despre educația muzicală, în cartea sa: Articole și note muzicale, Sankt Petersburg, 1911, la fel, în întregul său. col. soch., vol. II, M., 1963; Rzhevkin SN, Auzul și vorbirea în lumina cercetării fizice moderne, M.-L., 1928, 1936; Teplov BM, Psihologia abilităţilor muzicale, M.-L., 1947; la fel, în cartea sa: Probleme ale diferenţelor individuale, M., 1961; Garbuzov NA, Zonal nature of pitch hearing, M.-L., 1948; propriul său, Zone nature of tempo and rhythm, M., 1950; sa, Audierea intonației intrazonale și metodele sale de dezvoltare, M.-L., 1951; lui, Natura zonală a auzului dinamic, M., 1955; propriul său, Zona natură a auzului timbru, M., 1956; Acustica muzicală, M., 1954; Baranovsky PP, Yutsevich EV, Pitch analysis of the free melodic system, K., 1956; Laboratorul de acustică muzicală (la aniversarea a 100 de ani de la Ordinul Lenin de la Moscova al Conservatorului de Stat numit după PI Ceaikovski), M., 1966; Volodin AA, Aspecte psihologice ale percepţiei sunetelor muzicale, M., 1972 (diss); Pags Yu., Nazaikinsky E., Despre posibilitățile artistice ale sintezei muzicii și culorii (pe baza analizei poemului simfonic „Prometeu” de AN Scriabin), în: Musical Art and Science, voi. 1, M., 1970; Nazaikinsky EV, Despre psihologia percepției muzicale, M., 1972; Heimholt H., Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage fur die Theorie der Musik, Braunschweig, 1863, 1913

Yu. H. Parc

Lasă un comentariu