Sitar: descrierea instrumentului, compoziție, sunet, istorie, utilizare

Cultura muzicală europeană este reticentă în a accepta asiatica, dar instrumentul muzical indian sitar, după ce a părăsit granițele patriei sale, a devenit foarte popular în Anglia, Germania, Suedia și alte țări. Numele său provine dintr-o combinație a cuvintelor turcești „se” și „tar”, care înseamnă „trei șiruri”. Sunetul acestui reprezentant al coardelor este misterios și vrăjitor. Iar instrumentul indian a fost glorificat de Ravi Shankar, un virtuoz sitarist și guru al muzicii naționale, care ar fi putut împlini o sută de ani astăzi.

Ce este sitar

Instrumentul aparține grupului de coarde ciupite, dispozitivul său seamănă cu o lăută și are o asemănare îndepărtată cu o chitară. A fost folosit inițial pentru a cânta muzică clasică indiană, dar astăzi domeniul de aplicare este extins. Sitar poate fi auzit în lucrările rock, este folosit în trupele etnice și folk.

În India, el este tratat cu mare respect și reverență. Se crede că pentru a stăpâni pe deplin instrumentul, trebuie să trăiești patru vieți. Datorită numărului mare de coarde și rezonatoarelor unice de tărtăcuță, sunetul sitarului a fost comparat cu cel al unei orchestre. Sunetul este hipnotic, specific cu bătăi, muzicienii rock care cântă în genul „rock psihedelic” s-au îndrăgostit.

Dispozitiv instrument

Designul sitarului este foarte simplu la prima vedere. Este alcătuit din două rezonatoare de dovleac - mari și mici, care sunt interconectate printr-o digiță lungă goală. Are șapte șiruri principale de bourdon, dintre care două sunt chikari. Ei sunt responsabili pentru redarea pasajelor ritmice, iar restul sunt melodice.

În plus, alte 11 sau 13 șiruri sunt întinse sub piuliță. Micul rezonator superior amplifică sunetul corzilor de bas. Gâtul este realizat din lemn de tun. Nucile sunt trase pe gât cu frânghii, multe cuie sunt responsabile pentru structura instrumentului.

Istorie

Sitarul arată ca o lăută, care a devenit populară în secolul al XNUMX-lea. Dar în secolul al XNUMX-lea î.Hr., a apărut un alt instrument - rudra-veena, care este considerat un strămoș îndepărtat al sitarului. De-a lungul secolelor, a suferit modificări constructive, iar la sfârșitul secolului al XNUMX-lea, muzicianul indian Amir Khusro a inventat un instrument asemănător cu setorul tadjik, dar mai mare. A creat un rezonator dintr-un dovleac, după ce a descoperit că tocmai un astfel de „corp” îi permite să extragă un sunet clar și profund. A crescut Khusro și numărul de șiruri. Setor avea doar trei dintre ele.

Tehnica jocului

Ei cântă la instrument în timp ce stau, punând rezonatorul în genunchi. Gâtul se ține cu mâna stângă, sforile de pe gât sunt prinse cu degetele. Degetele mâinii drepte produc mișcări strânse. În același timp, pe degetul arătător este pus un „mizrab” – un mediator special pentru extragerea sunetului.

Pentru a crea intonații speciale, degetul mic este inclus în Play on the sitar, ele sunt cântate de-a lungul coardelor bourdonului. Unii sitariști cresc în mod deliberat un cui pe acest deget pentru a face sunetul mai suculent. Gâtul are mai multe corzi care nu sunt folosite deloc în timpul jocului. Ele creează un efect de ecou, ​​fac melodia mai expresivă, subliniind sunetul principal.

Interpreți celebri

Ravi Shankar va rămâne sitarul de neegalat din istoria muzicii indiene de secole. Nu numai că a devenit un popularizator al instrumentului în rândul publicului occidental, dar și-a transmis abilitățile studenților talentați. Multă vreme a fost prieten cu chitaristul legendarului „The Beatles” George Harrison. În albumul „Revolver”, sunetele caracteristice acestui instrument indian sunt clar audibile.

Ravi Shankar i-a transmis fiicei sale Annushka abilitatea de a folosi cu măiestrie a sitarului. De la vârsta de 9 ani, a stăpânit tehnica cântării la instrument, a interpretat ragas tradiționale indiene, iar la 17 ani și-a lansat deja propria colecție de compoziții. Fata experimentează în mod constant cu diferite genuri. Deci rezultatul combinației dintre muzica indiană și flamenco a fost albumul ei „Trelveller”.

Unul dintre cei mai faimoși sitariști din Europa este Shima Mukherjee. Trăiește și lucrează în Anglia, susține în mod regulat concerte comune cu saxofonista Courtney Pine. Dintre formațiile muzicale care folosesc sitarul, se remarcă favorabil grupul etno-jazz „Mukta”. În toate înregistrările grupului, instrumentul cu coarde indian este cântat solo.

Alți muzicieni din diferite țări au contribuit, de asemenea, la dezvoltarea și creșterea popularității muzicii indiene. Caracteristicile sunetului sitarului sunt folosite în lucrările trupelor japoneze, canadiene, britanice.