Vladislav Piavko |

Vladislav Piavko

Născut în orașul Krasnoyarsk în 1941, într-o familie de angajați. Mama – Piavko Nina Kirillovna (născută în 1916), originară siberiană din Kerzhaks. Și-a pierdut tatăl înainte de naștere. Soția – Arkhipova Irina Konstantinovna, Artista Poporului din URSS. Copii – Victor, Lyudmila, Vasilisa, Dmitry.

În 1946, Vladislav Piavko a intrat în clasa I a unei școli secundare din satul Taezhny, districtul Kansky, teritoriul Krasnoyarsk, unde a făcut primii pași în domeniul muzicii, urmând lecțiile private de acordeon ale lui Matysik.

În curând Vladislav și mama lui au plecat spre Cercul Arctic, în orașul închis Norilsk. Mama s-a înrolat în Nord, aflând că printre prizonierii politici din Norilsk se afla o prietenă din tinerețe – Bakhin Nikolai Markovich (născut în 1912), un om cu o soartă uimitoare: înainte de război, mecanic de fabrică de zahăr, în timpul războiului un pilot militar de luptă, care a ajuns la gradul de general . După capturarea Koenigsbergului de către trupele sovietice, a fost retrogradat și exilat la Norilsk ca „dușman al poporului”. În Norilsk, fiind deținut politic, a luat parte activ la dezvoltarea și construcția unei fabrici mecanice, a unui magazin de acid sulfuric și a unei fabrici de cocs-chimice, unde a fost șeful serviciului mecanic până la eliberare. Eliberat după moartea lui Stalin fără dreptul de a călători pe continent. I s-a permis să călătorească pe continent abia în 1964. Acest om uimitor a devenit tatăl vitreg al lui Vladislav Piavko și timp de mai bine de 25 de ani i-a influențat educația și viziunea asupra lumii.

În Norilsk, V. Piavko a studiat mai întâi la școala secundară nr. 1 timp de câțiva ani. Ca elev de liceu, împreună cu toată lumea, a pus bazele noului stadion Zapolyarnik, Parcul Komsomolsky, în care a plantat copaci, apoi a săpat gropi pentru viitorul studio de televiziune Norilsk în același loc, în care a trebuit în curând lucrează ca regizor de imagine. Apoi a plecat la muncă și a absolvit școala de tineri muncitori din Norilsk. A lucrat ca șofer la Combinatul Norilsk, corespondent independent pentru Zapolyarnaya Pravda, director artistic al atelierului de teatru al Clubului Minerilor și chiar ca figurant la Teatrul Dramatic al orașului, numit după VV Mayakovsky, chiar la începutul Anii 1950, când acolo a lucrat viitorul artist al poporului al URSS Georgy Zhzhenov. În același loc din Norilsk, V.Pyavko a intrat la o școală de muzică, clasa de acordeon.

După ce a absolvit școala pentru tineret muncitor, Vladislav Piavko își încearcă mâna la examenele pentru departamentul de actorie de la VGIK și intră și la cursurile superioare de regie la Mosfilm, pe care Leonid Trauberg le recruta în acel an. Dar, hotărând că nu îl vor lua, așa cum nu l-au dus la VGIK, Vladislav a mers direct de la examene la biroul de înregistrare și înrolare militară și a cerut să fie trimis la o școală militară. El a fost trimis la Ordinul Kolomna al Școlii de Artilerie Stendard Roșu Lenin. După ce a promovat examenele, a devenit cadet al celei mai vechi școli militare din Rusia, fosta Mikhailovsky, acum Școala de artilerie și inginerie militară Kolomna. Această școală se mândrește nu numai cu faptul că a produs mai mult de o generație de ofițeri militari care au servit cu fidelitate Rusia și au apărat Patria, care au scris multe pagini glorioase în dezvoltarea armelor militare, cum ar fi proiectantul militar Mosin, care a creat celebra pușcă cu trei linii, care a luptat fără greșeală și în timpul Primului Război Mondial și al Marelui Război Patriotic. Această școală se mândrește, de asemenea, cu faptul că Nikolai Yaroshenko, celebrul artist rus, și la fel de faimosul sculptor Klodt, ale cărui sculpturi de cai împodobesc Podul Anichkov din Sankt Petersburg, au studiat în interiorul zidurilor sale.

Într-o școală militară, Vladislav Piavko, după cum se spune, „îi tăia” vocea. A fost conducătorul bateriei a 3-a a diviziei 1 a școlii, iar la sfârșitul anilor 1950 Kolomna a fost primul ascultător și cunoscător al viitorului solist al Teatrului Bolșoi, când vocea lui a răsunat în tot orașul în timpul paradelor festive.

La 13 iunie 1959, în timp ce se afla la Moscova cu ocazia unei vacanțe, cadetul V. Piavko a ajuns la spectacolul „Carmen” cu participarea lui Mario Del Monaco și Irina Arkhipova. Această zi i-a schimbat soarta. Stând în galerie, și-a dat seama că locul lui era pe scenă. Un an mai târziu, abia absolvind facultatea și demisionând cu mare dificultate din armată, Vladislav Piavko intră în GITIS cu numele AV Lunacharsky, unde urmează studii superioare muzicale și regie, specializarea artist și director de teatre muzicale (1960-1965). În acești ani, a studiat arta cântului la clasa Lucrător de artă onorat Serghei Yakovlevich Rebrikov, artă dramatică – cu excelenți maeștri: artistul popular al URSS Boris Alexandrovich Pokrovsky, artistul Teatrului M. Yermolova, artistul onorat al RSFSR Semyon Khaananovich Gushansky, regizor și actor al Teatrului din Roma » Angel Gutierrez. În același timp, a studiat la cursul de directori de teatre muzicale – Leonid Baratov, celebrul regizor de operă, la acea vreme directorul șef al Teatrului Bolșoi al URSS. După absolvirea GITIS, Vladislav Piavko a îndurat în 1965 o competiție uriașă pentru grupul de stagiari al Teatrului Bolșoi al URSS. În acel an, din 300 de candidați, au fost selectați doar șase: Vladislav Pashinsky și Vitaly Nartov (baritoni), Nina și Nelya Lebedev (soprano, dar nu surori) și Konstantin Baskov și Vladislav Piavko (tenori).

În noiembrie 1966, V. Piavko a participat la premiera Teatrului Bolșoi „Cio-Cio-san”, interpretând rolul lui Pinkerton. Rolul principal la premieră a fost interpretat de Galina Vishnevskaya.

În 1967, a fost trimis pentru un stagiu de doi ani în Italia, la teatrul La Scala, unde a studiat cu Renato Pastorino și Enrico Piazza. Compoziția stagiarilor teatrului „La Scala” din URSS a fost, de regulă, multinațională. În acești ani, Vacis Daunoras (Lituania), Zurab Sotkilava (Georgia), Nikolay Ogrenich (Ucraina), Irina Bogacheva (Leningrad, Rusia), Gedre Kaukaite (Lituania), Boris Lushin (Leningrad, Rusia), Bolot Minzhilkiev (Kârgâzstan). În 1968, Vladislav Piavko, împreună cu Nikolai Ogrenich și Anatoly Solovyanenko, au participat la Zilele Culturii Ucrainene de la Florența la Teatrul Kommunale.

În 1969, după ce a terminat un stagiu în Italia, a mers cu Nikolai Ogrenich și Tamara Sinyavskaya la Concursul Internațional de Vocal din Belgia, unde a câștigat locul I și o mică medalie de aur printre tenori împreună cu N. Ogrenich. Și în lupta finaliștilor „prin voturi” pentru Grand Prix, a câștigat locul trei. În 1970 – o medalie de argint și locul doi la Concursul Internațional Ceaikovski de la Moscova.

Din acel moment începe munca intensivă a lui V. Piavko la Teatrul Bolșoi. Una după alta, în repertoriul său apar cele mai dificile părți ale tenorului dramatic: Jose in Carmen, alături de celebra Carmen a lumii, Irina Arkhipova, Pretenditorul în Boris Godunov.

La începutul anilor 1970, Vladislav Piavko a fost timp de patru ani singurul interpret al lui Radames din Aida și Manrico din Il trovatore, completându-și în același timp repertoriul cu piese de tenor precum Cavaradossi din Tosca, Mikhail Tucha din „Pskovityanka”, Vaudemont în „Iolanthe”, Andrey Khovansky în „Khovanshchina”. În 1975 a primit primul titlu onorific – „Artist onorat al RSFSR”.

În 1977, Vladislav Piavko a cucerit Moscova cu interpretarea lui Nozdrev în Suflete moarte și Serghei în Katerina Izmailova. În 1978 i s-a acordat titlul de onoare „Artist al Poporului al RSFSR”. În 1983, împreună cu Yuri Rogov, a participat la realizarea lungmetrajului muzical „Tu ești deliciul meu, chinul meu...” ca scenarist și regizor. În același timp, Piavko a jucat în acest film în rolul principal, fiind partenerul Irinei Skobtseva și a cântat. Intriga acestui film este nepretențioasă, relația personajelor este prezentată cu jumătăți de indicii, iar multe sunt în mod clar lăsate în culise, aparent datorită faptului că filmul are multă muzică, atât clasică, cât și cântec. Dar, desigur, marele avantaj al acestui film este că fragmentele muzicale sună plin, frazele muzicale nu sunt tăiate de foarfecele editorului, acolo unde regizorul decide, enervând privitorul cu incompletitudinea lor. În același 1983, în timpul filmării filmului, i s-a acordat titlul de onoare „Artist al Poporului al URSS”.

În decembrie 1984, a primit două medalii în Italia: o medalie de aur personalizată „Vladislav Piavko – Marele Guglielmo Ratcliff” și o diplomă a orașului Livorno, precum și o medalie de argint de către Pietro Mascagni al Societății Prietenii Operei. pentru interpretarea celei mai dificile roluri de tenor din operă de către compozitorul italian P. Mascagni Guglielmo Ratcliff. De-a lungul a o sută de ani de existență a acestei opere, V. Piavko este al patrulea tenor care a interpretat această parte de mai multe ori în teatru într-un spectacol live și primul tenor rus care a primit o medalie nominală de aur în Italia, patria tenorilor. , pentru interpretarea unei opere a unui compozitor italian.

Cântăreața face multe turnee în țară și în străinătate. Este participant la multe festivaluri internaționale de operă și muzică de cameră. Vocea cântăreței a fost auzită de publicul din Grecia și Anglia, Spania și Finlanda, SUA și Coreea, Franța și Italia, Belgia și Azerbaidjan, Olanda și Tadjikistan, Polonia și Georgia, Ungaria și Kârgâzstan, România și Armenia, Irlanda și Kazahstan, si multe alte tari.

La începutul anilor 1980, VI Piavko a devenit interesat de predare. A fost invitat la GITIS la catedra de canto solo a facultății artiștilor de teatru muzical. Pe parcursul a cinci ani de activitate pedagogică, a crescut câțiva cântăreți, dintre care Vyacheslav Shuvalov, care a murit devreme, a continuat să cânte cântece populare și romane, a devenit solist al Radio și Televiziunea All-Union; Nikolai Vasilyev a devenit solistul principal al Teatrului Bolșoi al URSS, artist de onoare al RSFSR; Lyudmila Magomedova s-a pregătit timp de doi ani la Teatrul Bolșoi, apoi a fost admisă prin concurs în trupa Operei Germane de Stat din Berlin pentru repertoriul de soprană principală (Aida, Tosca, Leonora în Il trovatore etc.); Svetlana Furdui a fost solistă a Teatrului de Operă Kazah din Alma-Ata timp de câțiva ani, apoi a plecat la New York.

În 1989, V. Piavko a devenit solist la Opera de Stat Germană (Staatsoper, Berlin). Din 1992 este membru cu drepturi depline al Academiei de Creativitate a URSS (acum Rusia). În 1993 a primit titlul de „Artist al Poporului din Kârgâzstan” și „Placa de Aur a Cisternino” pentru rolul lui Cavaradossi și o serie de concerte de muzică de operă în sudul Italiei. În 1995, a fost distins cu premiul Firebird pentru participarea la Bienala de canto: festivalul Moscova – Sankt Petersburg. În total, repertoriul cântăreței include aproximativ 25 de piese de operă importante, printre care Radamès și Grishka Kuterma, Cavaradossi și Guidon, Jose și Vaudemont, Manrico și Hermann, Guglielmo Ratcliffe și Pretenditorul, Loris și Andrey Khovansky, Nozdrev și alții.

Repertoriul său cameral include peste 500 de lucrări de literatură romantică de Rahmaninov și Bulakhov, Ceaikovski și Varlamov, Rimski-Korsakov și Verstovsky, Glinka și Borodin, Tosti și Verdi și mulți alții.

IN SI. Piavko participă, de asemenea, la interpretarea unor forme mari de cantată-oratoriu. Repertoriul său include Clopotele lui Rahmaninov și Requiem-ul lui Verdi, Simfonia a IX-a a lui Beethoven și Simfonia I a lui Scriabin etc. Un loc aparte în opera sa îl ocupă muzica lui Georgy Vasilyevich Sviridov, literatura sa romantică, ciclurile. Vladislav Piavko este primul interpret al celebrului său ciclu „Departed Russia” pe versurile lui Serghei Yesenin, pe care le-a înregistrat împreună cu ciclul „Wooden Russia” pe un disc. Partea de pian din această înregistrare a fost interpretată de remarcabilul pianist rus Arkadi Sevidov.

Toată viața sa, parte integrantă a operei lui Vladislav Piavko sunt cântece ale popoarelor lumii – rusă, italiană, ucraineană, buriate, spaniolă, napolitană, catalană, georgiană… Cu Orchestra Academică de Instrumente Populare Ruse a All- Union Radio and Television, condus de artistul popular al URSS Nikolai Nekrasov, a făcut turnee în multe țări din lume și a înregistrat două discuri solo de cântece populare spaniole, napolitane și rusești.

În anii 1970-1980, pe paginile ziarelor și revistelor URSS, la cererea editorilor acestora, Vladislav Piavko a publicat recenzii și articole despre evenimentele muzicale de la Moscova, portrete creative ale colegilor săi cântăreți: S. Lemeshev, L. Sergienko , A. Sokolov și alții. În jurnalul „Melody” pentru anii 1996-1997, a fost publicat unul dintre capitolele viitoarei sale cărți „Cronica zilelor trăite” despre munca asupra imaginii lui Grishka Kuterma.

VIPyavko dedică mult timp activităților sociale și educaționale. Din 1996 este prim-vicepreședintele Fundației Irina Arkhipova. Din 1998 – Vicepreședinte al Uniunii Internaționale a Personajelor Muzicale și membru permanent al Comitetului de Organizare al Festivalului Internațional de Operă „Coroana de Aur” de la Odesa. În anul 2000, la inițiativa lui Vladislav Piavko, a fost organizată editura Fundației Irina Arkhipova, publicând o carte despre S.Ya. Lemeshev a început o serie de „Perlele lumii muzicii”. Din 2001 VI Piavko este prim-vicepreședintele Uniunii Internaționale a Figurilor Muzicale. Distins cu Ordinul „Pentru Meritul Patriei” gradul IV și 7 medalii.

Vladislav Piavko a fost pasionat de sport în tinerețe: este un maestru al sportului în luptele clasice, campion al Siberiei și Orientului Îndepărtat printre tineri la sfârșitul anilor 1950 la greutatea ușoară (până la 62 kg). În timpul liber, îi plac diapozitivele și scrie poezie.

Trăiește și lucrează la Moscova.

PS A murit pe 6 octombrie 2020, la vârsta de 80 de ani, la Moscova. A fost înmormântat la cimitirul Novodevichy.