Vals de F. Carulli, partituri pentru incepatori

Lecția de chitară „Tutorial” nr. 15

Valsul chitaristului și compozitorului italian Ferdinando Carulli a fost scris cu schimbare de cheie (în mijlocul piesei, la cheie apare semnul Fa diesis). Schimbarea cheii diversifică foarte mult piesa, aducând o nouă paletă de sunet și transformând o piesă simplă de chitară într-o piesă mică și frumoasă. Acest vals este în primul rând interesant pentru că în el vei combina pentru prima dată ambele tehnici de extracție a sunetului – tirando (fără suport) și apoyando (cu suport), diferențiind sunetele în funcție de semnificația lor și stăpânind o nouă tehnică de joc – legato descendent și ascendent.

Pentru început, să ne amintim lecția nr. 11 Teorie și chitară, care a vorbit despre tehnica de a cânta „apoyando” – cântatul pe baza unei coarde adiacente. În valsul lui F. Carulli, tema și basurile trebuie să fie interpretate cu această tehnică specială, astfel încât tema să iasă în evidență prin sunet și să fie mai tare decât acompaniamentul (tema aici este: toate sunetele de pe prima și a doua coardă). Și acompaniamentul ar trebui să fie jucat folosind tehnica „tirando” (acompaniamentul aici este a treia coardă deschisă). Doar sub rezerva unei astfel de extrageri a sunetului veți obține o lucrare care sună în relief, așa că acordați toată atenția asupra versatilității: bas, temă, acompaniament!!! La început pot apărea dificultăți și, prin urmare, nu încercați să stăpâniți întreaga piesă - setați-vă sarcina de a învăța mai întâi și de a cânta primele două, patru linii și abia apoi treceți la următoarea parte a valsului, după ce ați stăpânit legato. tehnică, despre care vom discuta mai târziu.

Din lecția anterioară nr. 14, știți deja că în textul muzical, semnul slur conectează două sunete identice într-unul singur și însumează durata acesteia, dar asta nu este tot ce trebuie să știți despre slur. O ligă plasată peste două, trei sau mai multe sunete de înălțimi diferite înseamnă că este necesar să se cânte notele acoperite de ligă într-o manieră coerentă, adică menținându-le cu exactitate durata cu o tranziție lină de la unul la altul – o astfel de coerentă performanța se numește legato (Legato).

În această lecție, veți afla despre tehnica „legato” folosită în tehnica chitarei. Tehnica „legato” la chitară este o tehnică de extracție a sunetului foarte des folosită în practica de interpretare. Această tehnică are trei metode de producere a sunetului. Folosind Waltz F Carulli ca exemplu, vă veți familiariza cu doar două dintre ele în practică.

Prima metodă este tehnica „legato” cu o ordine crescătoare a sunetelor. Acordați atenție începutului celei de-a cincea rânduri a valsului, unde două note slurred (si și do) formează un out-beat (nu o măsură completă). Pentru a efectua tehnica „legato” ascendent, este necesar să se execute prima notă (si) ca de obicei – extragerea sunetului lovind coarda cu degetul mâinii drepte, iar al doilea sunet (do) se execută lovind sunetul. degetul mâinii stângi, care cade cu forță la prima fretă a coardelor a doua, făcându-l să sune fără participarea mâinii drepte. Acordați atenție faptului că primul sunet (si) executat în modul obișnuit de extracție a sunetului ar trebui să fie întotdeauna puțin mai puternic decât al doilea (do).

Calea a 2-a – legato descendent. Acum îndreptați-vă atenția către mijlocul penultimului și ultimul rând al textului muzical. Puteți vedea că aici nota (re) este legată de nota (si). Pentru a efectua cea de-a doua metodă de extracție a sunetului, este necesar să se execute (re) sunetul ca de obicei: degetul mâinii stângi de pe a 3-a fretă apasă pe a doua coardă, iar degetul mâinii drepte extrage sunetul. După ce sunetul (re) a sunat, degetul mâinii stângi este îndepărtat în lateral (în jos paralel cu fretul metalic) determinând a doua coardă deschisă (si) să sune fără participarea mâinii drepte. Atenție la faptul că primul sunet (re)efectuat în modul obișnuit de extracție a sunetului ar trebui să fie întotdeauna puțin mai puternic decât al doilea (si).