Alexander Afanasievici Spendiarov |

Alexandru Spendiarov

AA Spendiarov mi-a fost întotdeauna apropiat și drag ca compozitor original foarte talentat și ca muzician cu o tehnică impecabilă, foarte versatilă. … În muzica lui AA se poate simți prospețimea inspirației, parfumul culorii, sinceritatea și eleganța gândirii și perfecțiunea decorului. A. Glazunov

A. Spendiarov a intrat în istorie ca un clasic al muzicii armene, care a pus bazele simfoniei naționale și a creat una dintre cele mai bune opere naționale. De asemenea, a jucat un rol remarcabil în formarea școlii armene de compozitori. După ce a implementat organic tradițiile simfonismului epic rusesc (A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov) la nivel național, el a extins gama ideologică, figurativă, tematică, genurilor muzicii armene, și-a îmbogățit mijloacele expresive.

„Dintre influențele muzicale din timpul copilăriei și adolescenței”, își amintește Spendiarov, „cel mai puternic a fost cântatul la pian al mamei mele, pe care mi-a plăcut să îl ascult și care, fără îndoială, a trezit în mine o dragoste timpurie pentru muzică”. În ciuda abilităților creative manifestate timpuriu, el a început să studieze muzica relativ târziu - la vârsta de nouă ani. Învățarea să cânte la pian a făcut loc curând lecțiilor de vioară. Primele experimente creative ale lui Spendiarov aparțin anilor de studiu în gimnaziul de la Simferopol: încearcă să compună dansuri, marșuri, romanțe.

În 1880, Spendiarov a intrat la Universitatea din Moscova, a studiat la Facultatea de Drept și, în același timp, a continuat să studieze vioara, cântând în orchestra studenților. De la dirijorul acestei orchestre, N. Klenovsky, Spendiarov ia lecții de teorie, compoziție, iar după absolvirea universității (1896) pleacă la Sankt Petersburg și timp de patru ani stăpânește cursul de compoziție cu N. Rimsky-Korsakov.

Deja în timpul studiilor, Spendiarov a scris o serie de piese vocale și instrumentale, care au câștigat imediat o mare popularitate. Printre acestea se numără romanțele „Melodia orientală” („To the Rose”) și „Cântec de leagăn oriental”, „Uvertura de concert” (1900). În acești ani, Spendiarov s-a întâlnit cu A. Glazunov, A. Lyadov, N. Tigranyan. Cunoașterea se dezvoltă într-o mare prietenie, păstrată până la sfârșitul vieții. Din 1900, Spendiarov a trăit în principal în Crimeea (Ialta, Feodosia, Sudak). Aici comunică cu reprezentanți de seamă ai culturii artistice rusești: M. Gorki, A. Cehov, L. Tolstoi, I. Bunin, F. Chaliapin, S. Rakhmaninov. Invitații lui Spendiarov au fost A. Glazunov, F. Blumenfeld, cântăreții de operă E. Zbrueva și E. Mravina.

În 1902, în timp ce se afla în Ialta, Gorki l-a prezentat pe Spendiarov în poezia sa „Pescuitul și zâna” și l-a oferit ca un complot. Curând, pe baza ei, a fost compusă una dintre cele mai bune lucrări vocale ale compozitorului – o baladă pentru bas și orchestră, interpretată de Chaliapin în vara acelui an la una dintre serile muzicale. Spendiarov s-a îndreptat din nou către opera lui Gorki în 1910, el a compus melodeclamația „Edelweiss” pe baza textului din piesa „Locuitorii de vară”, exprimându-și astfel opiniile politice avansate. În această privință, este caracteristic și faptul că în 1905 Spendiarov a publicat o scrisoare deschisă în semn de protest față de demiterea lui N. Rimski-Korsakov din profesorul Conservatorului din Sankt Petersburg. Memoria dragului profesor este dedicată „Preludiului funerar” (1908).

La inițiativa lui C. Cui, în vara anului 1903, Spendiarov și-a făcut debutul în dirijor la Ialta, interpretând cu succes prima serie de Schițe din Crimeea. Fiind un excelent interpret al propriilor sale compoziții, ulterior a cântat în mod repetat ca dirijor în orașele Rusiei și Transcaucazului, la Moscova și Sankt Petersburg.

Interesul pentru muzica popoarelor care locuiesc în Crimeea, în special a armenilor și a tătarilor din Crimeea, a fost întruchipat de Spendiarov într-o serie de lucrări vocale și simfonice. Melodiile autentice ale tătarilor din Crimeea au fost folosite într-una dintre cele mai bune și repertoriu lucrări ale compozitorului în două serii de „Schițe din Crimeea” pentru orchestră (1903, 1912). Pe baza romanului de X. Abovyan „Rănile Armeniei”, la începutul Primului Război Mondial, a fost compusă melodia eroică „Acolo, acolo, pe câmpul de onoare”. Coperta lucrării publicate a fost concepută de M. Saryan, care a servit drept prilej pentru cunoașterea personală a doi reprezentanți glorioși ai culturii armene. Ei au donat fonduri din această publicație comitetului pentru asistență pentru victimele războiului din Turcia. Spendiarov a întruchipat motivul tragediei poporului armean (genocid) în aria eroic-patriotică pentru bariton și orchestră „To Armenia” la versurile lui I. Ionisyan. Aceste lucrări au avut o piatră de hotar în opera lui Spendiarov și au deschis calea pentru crearea operei eroic-patriotice „Almast” bazată pe intriga poeziei „Capturarea lui Tmkabert” de O. Tumanyan, care povestește despre lupta de eliberare. a poporului armean în secolul al XNUMX-lea. împotriva cuceritorilor perşi. M. Saryan l-a ajutat pe Spendiarov în căutarea unui libret, prezentându-l pe compozitorul de la Tbilisi poetului O. Tumanyan. Scenariul a fost scris împreună, iar libretul a fost scris de poetesa S. Parnok.

Înainte de a începe să compună opera, Spendiarov a început să acumuleze material: a colectat melodii populare și ashug armenești și persane, s-a familiarizat cu aranjamente ale diferitelor mostre de muzică orientală. Lucrările directe la operă au început mai târziu și au fost finalizate după ce Spendiarov s-a mutat la Erevan în 1924, la invitația guvernului Armeniei sovietice.

Ultima perioadă a activității creative a lui Spendiarov este asociată cu participarea activă la construirea unei tinere culturi muzicale sovietice. În Crimeea (în Sudak) lucrează la departamentul de învățământ public și predă într-un studio de muzică, conduce coruri și orchestre de amatori, prelucrează cântece populare rusești și ucrainene. Activitățile sale sunt reluate ca dirijor al concertelor de autor organizate în orașele Crimeei, la Moscova și Leningrad. Într-un concert susținut în Sala Mare a Filarmonicii din Leningrad la 5 decembrie 1923, împreună cu tabloul simfonic „Trei palmieri”, a doua serie de „Schițe din Crimeea” și „Cantic de leagăn”, prima suită din opera „Almast”. ” a fost interpretat pentru prima dată, ceea ce a provocat răspunsuri favorabile din partea criticilor.

Mutarea în Armenia (Erevan) a avut un impact semnificativ asupra direcției ulterioare a activității creative a lui Spendiarov. Predă la conservator, participă la organizarea primei orchestre simfonice din Armenia și continuă să acționeze ca dirijor. Cu același entuziasm, compozitorul înregistrează și studiază muzica populară armeană și apare în tipar.

Spendiarov a crescut mulți studenți care au devenit mai târziu compozitori sovietici celebri. Aceștia sunt N. Chemberdzhi, L. Khodja-Einatov, S. Balasanyan și alții. A fost unul dintre primii care a apreciat și susținut talentul lui A. Khachaturian. Activitățile pedagogice, muzicale și sociale fructuoase ale lui Spendiarov nu au împiedicat înflorirea în continuare a operei compozitorului său. În ultimii ani, a creat o serie dintre cele mai bune lucrări ale sale, inclusiv un exemplu minunat al simfoniei naționale „Erivan Etudes” (1925) și opera „Almast” (1928). Spendiarov a fost plin de planuri creative: s-a maturizat conceptul simfoniei „Sevan”, simfonia-cantata „Armenia”, în care compozitorul a vrut să reflecte soarta istorică a poporului său natal. Dar aceste planuri nu erau destinate să devină realitate. În aprilie 1928, Spendiarov a răcit puternic, s-a îmbolnăvit de pneumonie, iar pe 7 mai a murit. Cenușa compozitorului este îngropată în grădina din fața Operei din Erevan care poartă numele lui.

Creativitatea Spendiarov dorința inerentă pentru întruchiparea picturilor de gen caracteristice naționale ale naturii, ale vieții populare. Muzica lui captivează cu atmosfera de lirism de lumină moale. În același timp, motivele protestului social, credința neclintită în viitoarea eliberare și fericirea poporului său îndelungat de suferință pătrund într-o serie de lucrări remarcabile ale compozitorului. Prin munca sa, Spendiarov a ridicat muzica armeană la un nivel superior de profesionalism, a adâncit legăturile muzicale armeno-ruse, a îmbogățit cultura muzicală națională cu experiența artistică a clasicilor ruși.

D. Arutyunov