Domra: compoziție instrumentală, istorie, tipuri, tehnică de joc, utilizare

Datorită sunetului său, domra ocupă un loc special în familia coardelor ciupite. Vocea ei este blândă, amintește de murmurul unui pârâu. În secolele XVI-XVII, domrachii erau muzicieni de curte, iar mulți oameni se adunau mereu pe străzile orașelor pentru a asculta piesa muzicienilor rătăciți cântând la domra. După ce a trecut printr-o perioadă dificilă, instrumentul intră din nou în grupul academic, este folosit pentru a interpreta muzică populară și clasică, sună solo și ca parte a ansamblurilor.

Dispozitivul Domra

Corpul sub formă de emisferă are o placă de sunet plată de care este atașat gâtul. Pe el se trag 3 sau 4 sfori, trecand prin nuca si nuca. În centrul plăcii de sunet sunt sculptate șapte găuri de rezonanță. În timpul jocului, placa de sunet este protejată de o „cochilie” atașată la joncțiunea gâtului cu placa de sunet. Protejează împotriva zgârieturilor. Capul figurat are chei de acordare în funcție de numărul de coarde.

Clasificarea academică se referă la domra la cordofoane. Dacă nu pentru corpul rotund, domra ar putea arăta ca un alt instrument popular rusesc – balalaika. Corpul este, de asemenea, realizat din diferite tipuri de lemn. Se formează prin lipirea benzilor de lemn – nituri, tivite cu o coajă. Șaua are mai multe butoane care fixează sforile.

Fapt interesant. Primele exemplare au fost făcute din dovleci uscați și scobiți.

Procesul de creare a domrei este complex. Pentru o unealtă, se folosesc mai multe tipuri de lemn:

• corpul este din mesteacan;
• molidul și bradul se usucă bine pentru a face deco;
• plăcile sunt tăiate din abanos rar;
• suportul este format din arțar;
• pentru fabricarea gâtului și a cochiliei cu balamale se folosesc numai lemne foarte tari.

Sunetul este produs de un mediator. Dimensiunea sa poate varia, instrumentele mai mari fiind mai mari decât cele mai mici. Capetele mediatorului sunt șlefuite pe ambele părți, formând o teșitură. Lungime – 2-2,5 cm, lățime aproximativ un centimetru și jumătate.

Un accesoriu modern, fără de care muzicienii nu ar putea cânta domra, este fabricat din nailon moale sau caprolon. Există, de asemenea, târături tradiționale făcute din carapace de țestoasă. Pe instrumentul violă și basul domra, se folosește un dispozitiv de piele pentru a extrage sunetul. Un astfel de mediator face sunetul înăbușit.

Istoria domrei

Versiunile despre originea cordofonului sunt diferite. Este general acceptat că acesta este un instrument al poporului rus, belarus, ucrainean. În Rusia, el a apărut în secolul al X-lea, deoarece există dovezi scrise. Este menționat în scrierile savantului și enciclopedului estic Ibn Rust. Domra a devenit populară în secolul al XVI-lea.

Astăzi, istoricii vorbesc despre originea răsăriteană a instrumentului muzical. Structura sa seamănă cu vestibulele turcești. Are și o punte plată, iar în timpul Piesei, muzicienii au folosit ca plectru o așchie de lemn, un os de pește.

Diferite popoare din Orient aveau proprii lor reprezentanți ai instrumentelor cu coarde ciupite, care și-au primit numele: dombra kazahă, baglama turcească, rubaba tadjică. Versiunea are dreptul de a exista, domra ar fi putut intra în Rusia Antică în perioada jugului tătar-mongol sau a fost adusă de negustori.

Instrumentul își poate datora originea lăutei, un membru european al familiei de corzi ciupite. Dar, dacă te adâncești în istorie, atunci a venit în vest din teritoriile estice.

Timp de două secole, domra a distrat oamenii, a fost un instrument al bufonilor și al povestitorilor. Țarii și boierii aveau propriul lor domrachi la curte, dar cântecele mușcătoare care ridiculizau trăsăturile de caracter, viața și temperamentul tuturor și totul provocau adesea nemulțumiri în rândul nobilimii. În secolul al XNUMX-lea, țarul Alexei Mihailovici a emis un decret prin care i-a supus persecuției pe bufoni, iar domra a dispărut împreună cu ei, piesa pe care a numit-o „Piesele demonice”.

Fapt interesant. Sub conducerea Patriarhului Întregii Rusii Nikon, instrumentele de bufon au fost strânse în cantități mari din orașe și sate, aduse cu căruțe pe malurile râului Moscova și arse. Flacăra a ars câteva zile.

Chordofonul a fost reînviat în 1896 de către șeful Marii Orchestre Ruse, muzicianul și cercetătorul VV Andreev. Ansamblului său de balalaică îi lipsea un grup melodic de frunte. Împreună cu maestrul SI Nalimov, ei au studiat instrumentele care și-au pierdut popularitatea și au proiectat un dispozitiv care era ideal pentru cântarea seriei lirice. De la începutul secolului al XNUMX-lea, domra a devenit parte a ansamblurilor de coarde, unde era de o valoare deosebită.

Tipuri de domra

Acest instrument muzical este de două tipuri:

• Trei șiruri sau Mic – are un sistem quart în intervalul de la „mi” al primei octave până la „re” al celei de-a patra. Numărul de freturi de pe panou este de 24. Această categorie include alto, bas și domra-piccolo.
• Cu patru corzi sau mare – tehnica de a cânta seamănă cu o chitară bas, adesea folosită de interpreții moderni. Sistemul este în cincimi, numărul de frete este de 30. Gama este de trei octave complete de la „sol” mic la „la” patra, completată cu zece semitonuri. Cele 4 corzi includ bas domra, alto și piccolo. Contrabas și tenor mai puțin utilizate.

Un sunet bogat catifelat, un timbru gros, greu are un bas. În registrul inferior, instrumentul umple linia de bas în orchestră. Domrele cu 3 coarde sunt acordate la intervale de sferturi, acordarea primară începe cu o a doua coardă deschisă.

Tehnica jocului

Muzicianul se așează pe o jumătate de scaun, înclină ușor corpul înainte, ținând dispozitivul. Își pune piciorul drept pe stânga, bara este ținută de mâna stângă, îndoită în unghi drept. Începătorii sunt învățați să se joace cu un deget, nu cu o pleacă. Tehnica se numește pizzicato. După 3-4 exerciții, poți începe să joci ca mediator. Atingând coarda și apăsând corzile la fretul dorit cu degetele mâinii stângi, interpretul reproduce sunetul. Mișcare simplă sau variabilă, se folosește tremurul.

Interpreți celebri

Ca o vioară într-o orchestră simfonică, domra în muzica populară este o adevărată primă. Este adesea folosit ca instrument solo. În istoria muzicală, venerabilii compozitori l-au ocolit nemeritat. Dar muzicienii moderni transcriu cu succes capodoperele lui Ceaikovski, Bach, Paganini, Rachmaninoff și le adaugă la repertoriul cordofonului.

Printre faimoșii profesioniști domestici, profesor al Academiei Ruse de Științe. Gnesinykh AA Tsygankov. El deține crearea de partituri originale. O contribuție semnificativă la dezvoltarea instrumentului a avut-o RF Belov este autorul unor colecții de repertoriu și cititori pentru domra.

Nu au existat întotdeauna momente glorioase în istoria instrumentului popular național rus. Dar astăzi un număr mare de oameni învață să cânte, sălile de concerte sunt pline de fani ai sunetului cu timbru bogat.