Dreadnought (chitară): caracteristici de design ale instrumentului, sunet, utilizare

Primele decenii ale secolului trecut au făcut ajustări culturii muzicale. Au apărut noi direcții – folk, jazz, country. Pentru a interpreta compozițiile, volumul sunetului acusticii obișnuite nu a fost suficient, ale cărui părți trebuiau să iasă în evidență pe fundalul altor membri ai trupei. Așa s-a născut chitara Dreadnought. Astăzi a devenit cel mai popular printre alte tipuri, folosit atât de profesioniști, cât și pentru redarea muzicii acasă.

Ce este o chitară dreadnought

Reprezentantul familiei acustice este din lemn, are un corp mai masiv decât clasicii, un gât subțire și corzi metalice. Crestăturile „taliei” sunt mai puțin pronunțate, așa că tipul de carcasă se numește „dreptunghiular”.

Maestrul american de origine germană Christopher Frederick Martin a venit cu designul. El a întărit puntea superioară cu arcuri, așezându-le în cruce, a mărit dimensiunea corpului și a folosit un șurub de ancorare pentru a fixa un gât îngust și subțire.

Toate acestea au fost necesare pentru a furniza acusticii cu corzi metalice, care, atunci când sunt trase cu putere, vor da un sunet puternic. Noua chitară proiectată de maestru este încă standardul în construcția chitarelor, iar Martin este unul dintre cei mai cunoscuți producători de corzi din lume.

Un dreadnought modern poate fi realizat nu numai din diferite tipuri de lemn. Muzicienii folosesc specimene cu un corp sintetic pe bază de fibră de carbon și rășini. Dar un secol de utilizare a demonstrat că exemplarele cu o placă de sunet din molid sună mai tare, mai luminos, mai bogat.

Instrumentul „dreptunghiular” propus de Martin cu dimensiuni mai mari decât cel al unei chitare clasice și sunet puternic a fost imediat adoptat de interpreții folk și jazz. Dreadnought a sunat la concertele de muzică country, a apărut în mâinile interpreților pop și a barzilor. În anii 50, interpreții de blues acustic nu s-au despărțit de asta.

Subspecii

Timp de zeci de ani, muzicienii au experimentat cu chitara dreadnought, căutând să-i rafineze sunetul, astfel încât să se potrivească stilului de joc. Există diferite tipuri, dintre care cele mai populare sunt:

• western – are un decupaj care „mâncă” o parte din frecvențele joase, vă permite să luați frete înalte;
• jumbo – tradus din engleză înseamnă „uriaș”, se distinge printr-o formă rotunjită a corpului, un sunet puternic;
• salon – spre deosebire de dreadnought, are un corp compact asemănător clasicilor.

Sunetul echilibrat al chitarei de salon este mai potrivit pentru a cânta acasă, cântând muzică în camere mici.

sondaj

Dreadnought-ul diferă de chitarele electro-acustice și electrice prin faptul că nu necesită o conexiune la o sursă de alimentare. În același timp, instrumentul are un sunet foarte puternic și sustain semnificativ – durata sunetului fiecărei note.

Materialul este de asemenea important. Frecvențele înalte și joase sunt caracteristice unui instrument cu placa de sunet din molid, cele medii predominând la exemplarele de mahon.

Principala trăsătură caracteristică este tensiunea puternică a corzilor, cântată cu o pleacă. Sunetul este bogat, hohotitor, cu bas pronunțat și tonuri.

Utilizarea

Apărând în Vestul Sălbatic în prima jumătate a secolului trecut, instrumentul a devenit o descoperire în muzica de atunci. Folk, etno, country, jazz – datorită sunetului său puternic și luminos, dreadnought-ul era potrivit pentru orice stil de interpretare și improvizație.

La mijlocul anilor '50, muzicienii de blues i-au remarcat caracteristicile. Chitara Dreadnought Gibson a fost favorită a Regelui Bluesului, BB King, care chiar și o dată a „salvat-o” dintr-un incendiu. Capacitățile instrumentului sunt potrivite pentru domenii precum hard și rock, dar odată cu apariția chitarelor electrice, muzicienii le folosesc în principal.