Eileen Farrell |

Eileen Farrell

Deși cariera ei în vârful Olimpului operistic a fost relativ de scurtă durată, Eileen Farrell este considerată de mulți una dintre cele mai importante soprane dramatice ale timpului ei. Cântăreața a avut o soartă fericită în relația cu industria înregistrărilor: a înregistrat o serie de proiecte solo (inclusiv muzică „ușoară”), a participat la înregistrările de opere întregi, care au avut un mare succes.

Odată, un critic muzical pentru New York Post (în sezonul 1966) a vorbit despre vocea lui Farrell în următorii termeni entuziaști: „[vocea ei] … suna ca o voce de trompetă, de parcă îngerul de foc Gabriel a apărut pentru a vesti venirea noul mileniu.”

De fapt, ea a fost o divă de operă neobișnuită din multe puncte de vedere. Și nu numai pentru că s-a simțit liberă în elemente muzicale atât de opuse, cum ar fi opera, jazz-ul și cântecele populare, ci și în sensul că a dus un stil de viață absolut obișnuit de persoană simplă, și nu primadonă. S-a căsătorit cu un polițist din New York și a refuzat cu calm contractele dacă trebuia să facă față departe de familia ei - soțul, fiul și fiica ei.

Eileen Farrell s-a născut în Willimantic, Connecticut, în 1920. Părinții ei erau cântăreți-actori de vodevil. Talentul muzical timpuriu al lui Eileen a determinat-o să devină o interpretă obișnuită de radio până la vârsta de 20 de ani. Unul dintre admiratorii ei a fost viitorul ei soț.

Deja binecunoscută unui public mai larg prin aparițiile la radio și televiziune, Eileen Farrell și-a făcut debutul pe scena de la operă din San Francisco în 1956 (rolul principal din Medea lui Cherubini).

Rudolf Bing, CEO al Metropolitan Opera, nu i-a plăcut cântăreților pe care i-a invitat la Met să aibă primul succes în afara zidurilor teatrului sub conducerea sa, dar, în final, l-a invitat pe Farrell (avea atunci deja 40 de ani). vechi) să pună în scenă „Alceste” de Händel în 1960.

În 1962, cântăreața a deschis sezonul la Met ca Maddalena în André Chénier de Giordano. Partenerul ei a fost Robert Merrill. Farrell a apărut la Met în șase roluri pe parcursul a cinci sezoane (45 de reprezentații în total) și și-a luat rămas bun de la teatru în martie 1966, din nou în rolul Maddalena. Câțiva ani mai târziu, cântăreața a recunoscut că a simțit constant presiunea din partea Bing. Cu toate acestea, ea nu a fost atinsă de un debut atât de târziu pe celebra scenă: „În tot acest timp am fost complet încărcată de muncă fie la radio, fie la televizor, plus concerte și sesiuni nesfârșite în studiourile de înregistrări.”

Artista a fost, de asemenea, un solist favorit de abonament la Filarmonica din New York și l-a remarcat pe maestrul Leonard Bernstein drept dirijorul ei favorit dintre cei cu care trebuia să lucreze. Una dintre cele mai cunoscute colaborări ale lor a fost un concert din 1970 cu fragmente din Tristan und Isolde de Wagner, în care Farrell a cântat un duet cu tenorul Jess Thomas (o înregistrare din acea seară a fost lansată pe CD în 2000. )

Apariția ei în lumea muzicii pop a venit în 1959, în timpul spectacolelor ei la festivalul de la Spoleto (Italia). Ea a susținut un concert de arii clasice, apoi a luat parte la interpretarea Requiem-ului lui Verdi, iar câteva zile mai târziu, l-a înlocuit pe bolnavul Louis Armstrong, interpretând balade și blues într-un concert cu orchestra sa. Această viraj uimitoare de 180 de grade a creat senzație în publicul de atunci. Imediat după întoarcerea ei la New York, unul dintre producătorii Columbia Records, care auzise balade de jazz interpretate de soprană, i-a semnat să le înregistreze. Albumele ei de succes includ „I’ve Got a Right To Sing the Blues” și „Here I Go Again”.

Spre deosebire de alți cântăreți de operă care au încercat să treacă linia clasicilor, Farrell sună ca un bun cântăreț pop care înțelege contextul versurilor.

„Trebuie să te naști cu asta. Fie că iese, fie nu”, a comentat ea despre succesul ei în sfera „luminii”. Farrell a încercat să formuleze canoanele de interpretare în memoria ei Can’t Stop Singing – frazare, libertate ritmică și flexibilitate, abilitatea de a spune o poveste întreagă într-o singură melodie.

În cariera cântăreței, a existat o legătură episodică cu Hollywood. Vocea ei a fost exprimată de actrița Eleanor Parker în adaptarea cinematografică a poveștii de viață a vedetei de operă Marjorie Lawrence, Interrupted Melody (1955).

De-a lungul anilor 1970, Farrell a predat voce la Universitatea de Stat din Indiana, continuând să joace spectacole până când un genunchi rănit i-a pus capăt carierei în turneu. S-a mutat împreună cu soțul ei în 1980 pentru a locui în Main și l-a îngropat șase ani mai târziu.

Deși Farrell a spus că nu a vrut să cânte după moartea soțului ei, a fost convinsă să continue să înregistreze CD-uri populare încă câțiva ani.

„Mi-am dat seama că mi-am păstrat o parte din voce. A lua notițe, așadar, ar fi o treabă ușoară pentru mine. Asta arată ce prost am fost, pentru că de fapt s-a dovedit a nu fi deloc ușor! Eileen Farrell rânji. – „Și, cu toate acestea, sunt recunoscător sorții că încă pot să cânt la o vârstă ca a mea”…

Elizabeth Kennedy. Agenția de presă asociată. Traducere prescurtată din engleză de K. Gorodetsky.