Elizaveta Ivanovna Antonova |

Elisaveta Antonova

Frumosul timbru al unei voci clare și puternice, expresivitatea cântului, caracteristică școlii vocale rusești, i-au câștigat Elizaveta Ivanovna dragostea și simpatia publicului. Până acum, vocea cântăreței continuă să entuziasmeze iubitorii de muzică care îi ascultă vocea magică, păstrată în înregistrare.

Repertoriul Antonovei a inclus o mare varietate de părți ale operelor clasice rusești - Vanya (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan și Lyudmila), Prințesa (Rusalka), Olga (Eugene Onegin), Nezhata (Sadko), Polina ("Regina de pică" ), Konchakovna („Prințul Igor”), Lel („Crăiasa Zăpezii”), Solokha („Cherevichki”) și alții.

În 1923, cântăreața, fiind o fată de nouăsprezece ani, a venit la Moscova cu un prieten din Samara, neavând nici cunoștințe și nici un plan anume de acțiune, cu excepția unei mari dorințe de a învăța să cânte. La Moscova, fetele au fost adăpostite de artistul VP Efanov, care le-a întâlnit accidental, care s-a dovedit a fi și compatriotul lor. Într-o zi, mergând pe stradă, prietenii au văzut un anunț de admitere în corul Teatrului Bolșoi. Au decis atunci să-și încerce norocul. Peste patru sute de cântăreți au venit la concurs, mulți dintre ei având studii la conservator. Aflând că fetele nu aveau nicio educație muzicală, au fost ridiculizate și, dacă nu ar fi fost cererile insistente ale unei prietene, Elizaveta Ivanovna ar fi refuzat fără îndoială testul. Dar vocea ei a făcut o impresie atât de puternică încât a fost înscrisă în corul Teatrului Bolșoi, iar maestrul de cor de atunci Stepanov s-a oferit să studieze cu cântăreața. În același timp, Antonova ia lecții de la celebra cântăreață rusă, profesorul M. Deisha-Sionitskaya. În 1930, Antonova a intrat în primul colegiu muzical de stat din Moscova, unde a studiat câțiva ani sub îndrumarea profesorului K. Derzhinskaya, fără a înceta să lucreze în corul Teatrului Bolșoi. Astfel, tânărul cântăreț dobândește treptat competențe serioase în domeniul artei vocale și scenice, participând la producțiile de operă ale Teatrului Bolșoi.

În 1933, după debutul Elizavetei Ivanovna în Rusalka ca prințesă, a devenit clar că cântăreața a atins maturitatea profesională, permițându-i să devină solistă. Pentru Antonova începe munca dificilă, dar incitantă la jocurile care i-au fost atribuite. Reamintindu-și conversațiile cu LV Sobinov și cu alți lumini ai Teatrului Bolșoi din acei ani, cântăreața a scris: „Mi-am dat seama că trebuie să-mi fie frică de ipostaze în exterior spectaculoase, să scap de convențiile de operă, să evit clișeele enervante...” Actrița se atașează grozav. importanța lucrului la imaginile scenice . Ea a învățat singură să studieze nu numai rolul ei, ci și opera ca întreg și chiar sursa ei literară.

Potrivit Elizavetei Ivanovna, citirea poeziei nemuritoare a lui Pușkin „Ruslan și Lyudmila” a ajutat-o ​​să creeze mai bine imaginea lui Ratmir în opera lui Glinka, iar apelarea la textul lui Gogol a dat multe de înțeles rolul Solokha din „Cherevici” a lui Ceaikovski. „În timp ce lucram la această parte”, a scris Antonova, „am încercat să rămân cât mai aproape posibil de imaginea lui Solokha creată de NV Gogol și am recitit de multe ori replicile din „The Night Before Christmas”…” Cântărețul , parcă, a văzut în fața ei o femeie ucraineană deșteaptă și răutăcioasă, atât de fermecătoare și de feminină, în ciuda faptului că „nu era nici bună, nici proastă... Cu toate acestea, a știut să-i farmece pe cei mai liniștiți cazaci...” Desenul scenic al rolului a sugerat și principalele trăsături ale interpretării părții vocale. Vocea Elizavetei Ivanovna a căpătat o cu totul altă culoare când a cântat rolul Vaniei în Ivan Susanin. Vocea Antonovei se auzea des la radio, la concerte. Repertoriul ei vast de cameră a inclus în principal lucrări ale unor clasici ruși.

Discografia lui EI Antonova:

1. Partea Olgăi – „Eugene Onegin”, a doua versiune completă a operei, înregistrată în 1937 cu participarea lui P. Nortsov, I. Kozlovsky, E. Kruglikova, M. Mikhailov, corul și orchestra Teatrului Bolșoi
2. O parte din Milovzor – „Regina de pică”, prima înregistrare completă a operei în 1937, cu participarea lui N. Khanaev, K. Derzhinskaya, N. Obukhova, P. Selivanov, A. Baturin, N. Spiller și alții, corul și orchestra Teatrului Bolșoi, dirijor S A. Samosud. (În prezent, această înregistrare a fost lansată pe CD de un număr de companii străine.)
3. Parte din Ratmir – „Ruslan și Lyudmila”, prima înregistrare completă a operei în 1938, cu participarea lui M. Reizen, V. Barsova, M. Mikhailov, N. Khanaev, V. Lubentsov, L. Slivinskaya și alții, cor și orchestra Teatrului Bolșoi, dirijor SA Samosud. (La mijlocul anilor 1980, Melodiya a lansat o înregistrare pe discuri cu fonograf.)
4. Partea lui Vanya este Ivan Susanin, prima înregistrare completă a operei în 1947, cu participarea lui M. Mikhailov, N. Shpiller, G. Nelepp și alții, corul și orchestra Teatrului Bolșoi, dirijorul A. Sh. Melik-Paşaev. (În prezent, înregistrarea a fost lansată pe CD de un număr de firme străine și interne.)
5. Partea lui Solokha – „Cherevichki”, prima înregistrare completă din 1948, cu participarea lui G. Nelepp, E. Kruglikova, M. Mikhailov, Al. Ivanova și alții, corul și orchestra Teatrului Bolșoi, dirijorul A. Sh. Melik-Paşaev. (Eliberat în prezent în străinătate pe CD.)
6. Parte din Nezhata – „Sadko”, a treia înregistrare completă a operei din 1952, cu participarea lui G. Nelepp, E. Shumskaya, V. Davydova, M. Reizen, I. Kozlovsky, P. Lisitsian și alții, corul și orchestra de Teatrul Bolșoi, dirijor – N S. Golovanov. (Eliberat în prezent pe CD de un număr de firme străine și interne.)