Tamburină: ce este, compoziția instrumentului, istorie, utilizare, cum să alegi

Franța este considerată patria sa. În secolul al XNUMX-lea, în această țară a apărut un instrument numit tamburul provensal. Dar cu secole mai devreme, tamburina era folosită de șamanii care efectuau ritualuri magice. Sunetul uniform și sunetul jingle-urilor i-au pus în transă. Trecând de-a lungul secolelor, instrumentul nu și-a pierdut semnificația. Astăzi este folosit în trupe rock, muzică populară și etnică.

Ce este un tamburin

Membranofon din familia tobelor cu cadru. Este format dintr-un cadru și o membrană de piele întinsă peste el. Pe ea, interpretul scoate cu palmele sau bețișoarele de lemn cu butoane rotunde. În versiunea modernă, suprafața de lucru este din plastic. Janta are 5 cm inaltime si diametrul cadrului 30 cm. Sunt posibile diferite dimensiuni și forme.

Tamburina este un instrument muzical cu un sunet nedefinit. În corpul jantei sunt tăiate găuri longitudinale, în ele sunt introduse discuri metalice - plăci. Pot fi de la 4 la 14 perechi. Când sunt lovite, produc un zgomot, zdârâit.

Forma tamburinei poate fi rotundă sau semicirculară. Primul este mai des folosit de șamani, vomitând, făcând rotații, lansând o „spirală energetică”. Al doilea este mai puțin obișnuit, dar mai convenabil pentru interpret, deoarece devine de fapt o prelungire a mâinii sale. O parte a instrumentului semicircular este dreaptă și acționează ca un mâner.

Care este diferența dintre un tamburin și un tamburin

Diferența dintre instrumente în sunet, design, configurație. Unele exemple aveau șiruri întinse peste piele. Compozitorul francez Charles-Marie Widor a văzut principala diferență față de tamburin în absența unui sunet ascuțit și a sunetului moale. În rest, ambele membranofone au multe în comun.

Istoria instrumentului

Sudul Franței este considerat a fi locul de naștere al tamburinului. Pe străzile orașelor europene au apărut muzicieni rătăcitori, însoțindu-se pe instrumente rotunde, lovind materialul întins peste corp cu bețe. În secolul al XNUMX-lea, interpreții foloseau un duet de flaut și tamburin în timp ce cântau la două instrumente în același timp.

În Asia, cu mult înainte de apariția membranofonului european, se cântau tamburine. După imaginea lor, a fost creată tamburina. A migrat rapid în Italia, a devenit popular în Irak, Grecia, Germania. În secolul al XNUMX-lea, a devenit membru al orchestrelor de vânt și simfonice, s-a impus ferm în muzica profesională.

Utilizarea

Popularizat în Franța, instrumentul antic a fost folosit de șamanii indieni și siberieni cu mult înainte de a intra în cultura muzicală. Era sacru, cei neinițiați nu îndrăzneau să-l atingă. Materialul pentru membrană a fost ales cu grijă. În Siberia, pielea de cerb era des folosită; în India se smulgea pielea de șarpe sau de porc.

În timpul ritualului, şamanul făcea ca tamburinul să sune ca un tunet sau foşnetul ierbii, a intrat într-o stare de transă, pregătindu-se să comunice cu puterile superioare şi cu zeii. Instrumentul personal al șamanului ar putea arăta ca o adevărată operă de artă. Era decorat cu desene magice, clopotele, snururile colorate, oasele de animale erau atârnate.

În Europa, tamburinul s-a răspândit mai târziu. Compozitorii l-au inclus în compoziții de operă, balet, simfonice. Italienii l-au folosit ca parte a anturajului în spectacolele de balet. Dansatorii și-au interpretat rolurile ținând un tamburin decorat cu panglici și clopoței.

Cum să alegi o tamburină

Dimensiunile diferite, contururile, materialul membranei vă permit să alegeți un instrument în funcție de propriile preferințe. Cu cât sunt mai multe sunete pe corp, cu atât sunetul este mai luminos, mai puternic. Sunetul unei tamburine din piele este diferit de una din plastic. Contează și mărimea. Este mai convenabil pentru începători să se joace pe un membranofon semicircular. O parte este plată și acționează ca un mâner. Profesioniștii le folosesc rotunde, le aruncă în timpul spectacolului, fac rotații. Mai puțin frecvente sunt triunghiurile și chiar instrumentele în formă de stea.

Utilizarea modernă a tamburinei a extins posibilitățile muzicii profesionale. Sfera este extinsă – compoziții rock, etno, pop pop. Din secolul al XNUMX-lea, a fost folosit activ în partituri simfonice, ocupându-și nișa în grupul de percuție, adăugând mister lucrării, subliniind puncte importante.