Eugene List |

Eugene List

Evenimentul care a făcut ca numele lui Eugene List să fie cunoscut în întreaga lume se leagă de muzică doar indirect: aceasta este istorica Conferință de la Potsdam, care a avut loc imediat după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, în vara anului 1945. Președintele american G. Truman a cerut comandamentului să selecteze mai mulți artiști din armată și să-i trimită la dispoziție pentru a participa la concertul de gală. Printre ei s-a numărat și soldatul Eugene List. Apoi a interpretat mai multe piese mici, inclusiv la cererea personală a Președintelui. Vals (Op. 42) de Chopin; întrucât tânărul artist nu a avut timp să-l învețe pe de rost, a jucat după notițele pe care însuși președintele le-a întors. A doua zi, numele soldatului pianist a apărut în ziarele din multe țări, inclusiv în patria sa. Cu toate acestea, aici acest nume era cunoscut de mulți iubitori de muzică înainte.

Originar din Philadelphia, Eugene Liszt a primit primele lecții, așa cum se întâmplă adesea, de la mama sa, o pianistă amatoare, iar de la vârsta de cinci ani, mutându-se în California, a început să studieze serios muzica în studioul lui Y. Satro- Sailer. Până la vârsta de 12 ani, prima interpretare a băiatului cu o orchestră datează – a cântat al treilea concert al lui Beethoven sub bagheta lui Arthur Rodzinsky. La sfatul acestuia din urmă, părinții lui Eugene l-au dus la New York în 1931 pentru a încerca să-l înscrie la Juilliard School. Pe drum, ne-am oprit scurt în Philadelphia și am aflat că acolo era pe cale să înceapă un concurs pentru tineri pianiști, al cărui câștigător va primi dreptul de a studia cu celebra profesoară O. Samarova. Yuzhin a jucat, după care și-a continuat călătoria la New York. Și abia acolo a primit o notificare că a devenit câștigător. Câțiva ani a studiat cu Samarova, mai întâi la Philadelphia și apoi la New York, unde s-a mutat împreună cu profesorul său. Acești ani i-au dat mult băiatului, a făcut progrese vizibile, iar în 1934 îl urmărea un alt accident fericit. Ca cel mai bun student, a primit dreptul de a cânta cu Orchestra Philadelphia, condusă atunci de L. Stokowski. La început, programul a inclus concertul lui Schumann, dar cu puțin timp înainte de acea zi, Stokowski a primit de la URSS partitura primului concert pentru pian al tânărului Șostakovici și a fost dornic să-l prezinte publicului. I-a cerut lui Liszt să învețe această lucrare și a fost în frunte: premiera a fost un succes triumfător. Au urmat spectacole în alte orașe ale țării, în decembrie aceluiași 1935, Eugene List a debutat cu un concert Șostakovici la New York; de data aceasta condus de Otto Klemperer. După aceea, impresarul Arthur Jowson s-a ocupat de continuarea carierei artistului, iar foarte curând a devenit cunoscut pe scară largă în toată țara.

Când a absolvit Juilliard School, Eugene List se bucura deja de o bună reputație în rândul iubitorilor de muzică americani. Dar în 1942 s-a oferit voluntar pentru armată și după câteva luni de pregătire a devenit militar. Adevărat, atunci a fost repartizat în „echipa de divertisment” și a călătorit din unitate în unitate, cântând la pian instalat în spatele unui camion. Aceasta a continuat până la sfârșitul războiului, până la evenimentele deja descrise din vara lui 1945. La scurt timp după aceea, List a fost demobilizată. Părea că în fața lui se deschideau perspective strălucitoare, mai ales că publicitatea lui era excelentă – chiar și după standardele americane. După ce s-a întors în patria sa, a fost invitat să cânte la Casa Albă, după care revista Time l-a numit „pianistul neoficial al curții al președintelui”.

În general, totul a decurs destul de bine. În 1946, Liszt, împreună cu soția sa, violonistul Carol Glen, au cântat la primul Festival de primăvară de la Praga, a susținut multe concerte și a jucat în filme. Dar treptat a devenit clar că speranțele puse asupra lui de cunoscători și admiratori nu erau pe deplin justificate. Dezvoltarea talentului a încetinit în mod clar; pianistului îi lipsea o individualitate strălucitoare, jocul lui îi lipsea stabilitatea și lipsa amploarea. Și treptat, alți artiști, mai strălucitori, l-au împins oarecum pe Liszt în fundal. Împins înapoi – dar nu complet umbrit. A continuat să susțină în mod activ concerte, și-a găsit propriile straturi de muzică pentru pian, anterior „virgine”, în care a reușit să arate cele mai bune trăsături ale artei sale – frumusețea sunetului, libertatea de improvizație a jocului, arta incontestabilă. Așa că Liszt nu a cedat, deși faptul că drumul său nu a fost presărat cu trandafiri este evidențiat și de un fapt atât de paradoxal: abia sărbătorind a 25-a aniversare a activității sale concertistice, artistul a avut pentru prima dată ocazia să urce pe scena de la Carnegie Hall. .

Muzicianul american a cântat regulat în afara țării, era bine cunoscut în Europa, inclusiv în URSS. Din 1962, a fost în mod repetat membru al juriului competițiilor Ceaikovski, susținute la Moscova, Leningrad și alte orașe, înregistrate pe discuri. Înregistrarea ambelor concerte de D. Șostakovici, realizată de acesta în 1974 la Moscova, este una dintre cele mai înalte realizări ale artistului. În același timp, slăbiciunile lui Eugene List nu au scăpat de criticile sovietice. În 1964, în timpul primului său turneu, M. Smirnov a remarcat „stereotipul, inerția gândirii muzicale a artistului. Planurile sale de performanță sunt în domeniul conceptelor de mult familiare și, din păcate, nu cele mai interesante.”

Repertoriul lui Liszt a fost foarte divers. Alături de operele tradiționale ale setului „standard” al literaturii romantice – concerte, sonate și piese de teatru de Beethoven, Brahms, Schumann, Chopin – un loc semnificativ în programele sale a fost ocupat de muzica rusă, și mai ales de Ceaikovski, și de la autorii sovietici. – Şostakovici. Liszt a făcut mult pentru a atrage atenția ascultătorilor asupra exemplelor timpurii ale muzicii americane pentru pian – lucrările fondatorului său Alexander Reingal și în special primul romantic american Louis Moreau Gottschalk, a cărui muzică a cântat-o ​​cu un simț subtil al stilului și epocii. A înregistrat și a interpretat adesea toate lucrările pentru pian ale lui Gershwin și cel de-al doilea concert al lui McDowell, și-a reîmprospătat programele cu miniaturi ale unor autori antici precum Gigue a lui K. Graun sau piesele lui L. Dakan și, împreună cu aceasta, a fost primul interpret al unui număr de lucrări ale autorilor contemporani. : Concert de C. Chavez, compoziţii de E. Vila Lobos, A. Fuleihan, A. Barro, E. Laderman. În cele din urmă, împreună cu soția sa Y. Liszt a interpretat multe lucrări semnificative pentru vioară și pian, inclusiv Sonata necunoscută anterior de Franz Liszt pe o temă a lui Chopin.

Acest tip de ingeniozitate, combinat cu o înaltă erudiție, l-a ajutat pe artist să rămână la suprafața vieții de concert, să-și ocupe propriul loc, deși modest, dar remarcabil în mainstreamul său. Un loc pe care revista poloneză Rukh Muzychny l-a definit în urmă cu câțiva ani astfel: „Pianistul american Eugene List este un artist foarte interesant în general. Jocul lui este oarecum inegal, stările lui sunt schimbătoare; este puțin original (mai ales pentru vremea noastră), știe să farmece ascultătorul cu o îndemânare remarcabilă și un farmec oarecum demodat, poate în același timp, fără niciun motiv, să joace ceva ciudat în general, să încurce ceva, să uite ceva, sau pur și simplu să declare, că nu a avut timp să pregătească lucrarea promisă în program și că va juca altceva. Totuși, acesta are și propriul său farmec...”. Prin urmare, întâlnirile cu arta lui Eugene List au adus invariabil informații artistice interesante publicului într-o formă destul de de înaltă calitate. Activitatea pedagogică a lui Liszt a fost episodică: în 1964-1975 a predat la Eastman School of Music, iar în ultimii ani la Universitatea din New York.

Grigoriev L., Platek Ya.