Galina Ivanovna Ustvolskaya |

Galina Ustvolskaya

Primul reprezentant al muzicii noi postbelice din Uniunea Sovietică. Galina Ustvolskaya a început să-și creeze compozițiile, scrise într-un limbaj muzical pe deplin format, deja la sfârșitul anilor 1940 – începutul anilor 1950 – și astfel și-a început cariera cu un deceniu și jumătate mai devreme decât autorii generației șaizeci, care au atins maturitatea creativă abia în anii „se dezgheț”. Toată viața a rămas un pustnic, un outsider care nu aparținea niciunei școli sau grupări creative.

Ustvolskaya s-a născut în 1919 la Petrograd. În 1937-47. a studiat compoziţia cu Şostakovici la Conservatorul din Leningrad. Până la sfârșit, limbajul extrem de ascetic și în același timp extrem de expresiv al lui Ustvolskaya se dezvoltase deja. În acei ani, ea a creat și câteva lucrări pentru orchestră, care încă se încadrează în curentul principal al stilului grandios al muzicii sovietice. Printre interpretii acestor compoziții a fost Yevgeny Mravinsky.

La sfârșitul anilor 1950, Ustvolskaya s-a îndepărtat de profesorul ei, a renunțat complet la compromisuri creative și a dus o viață retrasă, nu foarte bogată în evenimente externe. Pentru aproape o jumătate de secol de creativitate, ea a creat doar 25 de compoziții. Uneori au trecut câțiva ani între apariția noilor ei lucrări. Ea însăși credea că poate crea doar atunci când simțea că Dumnezeu i-a dictat muzica. Începând cu anii 1970, titlurile operelor lui Ustvolskaya au subliniat fără echivoc orientarea existențială și spirituală, ele conținând texte cu conținut religios. „Scrierile mele nu sunt religioase, ci fără îndoială spirituale, pentru că în ele mi-am dat totul: sufletul meu, inima mea”, a spus Ustvolskaya mai târziu într-unul dintre cele mai rare interviuri.

Ustvolskaya este un fenomen specific Petersburg. Nu și-a putut imagina viața fără orașul natal și aproape că nu l-a părăsit niciodată. Sentimentul unui „strigăt din subteran”, care umple majoritatea lucrărilor ei, își urmărește, evident, descendența din fantomele lui Gogol, Dostoievski și Kharms. Într-una dintre scrisorile ei, compozitorul a spus că munca ei a fost „muzică dintr-o gaură neagră”. Multe dintre compozițiile lui Ustvolskaya sunt scrise pentru ansambluri instrumentale mici, dar adesea neobișnuite. Inclusiv – toate simfoniile ei ulterioare (1979-90) și lucrările pe care le-a numit „compoziții” (1970-75). De exemplu, doar patru interpreți participă la a patra simfonie (Rugăciune, 1987), dar Ustvolskaya s-a opus categoric să numească aceste lucrări „muzică de cameră” – impulsul lor spiritual și muzical este atât de puternic. Să cităm cuvintele compozitorului Georgy Dorokhov (1984-2013), care a murit prematur (opera sa poate fi considerată în multe feluri moștenirea spirituală a „schitturii extreme”) a lui Ustvolskaya: „Disproporții extreme, dezechilibrul compozițiilor nu ne permit să le numesc cameră. Iar instrumentația limitată provine din gândirea concentrată a compozitorului, care nici măcar nu permite gândirea la detalii nu numai superflue, ci pur și simplu suplimentare.

O adevărată recunoaștere a venit la Ustvolskaya la sfârșitul anilor 1980, când muzicieni străini proeminenți au auzit compozițiile ei la Leningrad. În anii 1990 – 2000, au avut loc o serie de festivaluri internaționale ale muzicii lui Ustvolskaya (la Amsterdam, Viena, Berna, Varșovia și alte orașe europene), iar editura din Hamburg Sikorski a dobândit drepturile de a publica toate lucrările ei. Creativitatea Ustvolskaya a devenit subiect de cercetare și disertații. În același timp, primele călătorii ale compozitorului au avut loc în străinătate, unde interpreții lucrărilor sale au fost Mstislav Rostropovich, Charles Mackerras, Reinbert de Leeuw, Frank Denyer, Patricia Kopatchinskaya, Markus Hinterhäuser și alți muzicieni celebri. În Rusia, cei mai buni interpreți ai Ustvolskaya includ Anatoly Vedernikov, Alexei Lyubimov, Oleg Malov, Ivan Sokolov, Fedor Amirov.

Ultima compoziție a lui Ustvolskaya ( Simfonia a cincea „Amin”) este datată 1990. După aceea, potrivit ei, ea a încetat să simtă mâna divină care îi dictează noi compoziții. Este caracteristic faptul că munca ei s-a încheiat cu Leningradul sovietic, iar inspirația a lăsat-o în „gangsterul Petersburg” liber al anilor 1990. În ultimul deceniu și jumătate, ea nu a luat parte la viața muzicală a orașului ei și a comunicat rar cu muzicologi și jurnalişti. Galina Ustvolskaya a murit la o vârstă înaintată în 2006. Doar câteva persoane au participat la înmormântarea ei. În anul împlinirii a 90 de ani a compozitorului (2009), au avut loc concerte aniversare ale compozițiilor sale la Moscova și Sankt Petersburg, organizate de Alexei Lyubimov, cel mai mare entuziast al operei lui Ustvolskaya.

Sursa: meloman.ru