Lecții de acasă pentru un pianist: cum să faci din munca acasă o vacanță, nu o pedeapsă? Din experiența personală a unui profesor de pian

A face temele pentru acasă este o piatră eternă de poticnire între profesor și elev, copil și părinte. Ce nu facem pentru a-i determina pe copiii noștri dragi să se așeze cu un instrument muzical! Unii părinți promit munți dulci și distracție cu o jucărie pe computer, alții pun bomboane sub capac, unii reușesc să pună bani în partituri. Cu ce ​​vin ei!

Aș dori să împărtășesc experiențele mele în domeniul pedagogiei pianului muzical, deoarece succesul practicii la domiciliu a unui pianist afectează direct succesul și calitatea tuturor activităților muzicale.

Mă întreb dacă profesorii de muzică s-au gândit vreodată că meseria lor este asemănătoare cu cea de medic? Când scriu temele în jurnalul tânărului meu student, consider că nu este o temă – este o rețetă. Iar calitatea temelor va depinde de modul în care este scrisă sarcina (rețeta).

Mă trezesc gândindu-mă că trebuie să organizăm o expoziție la școală de „gafe” la sarcinile profesorilor. Sunt destule capodopere! De exemplu:

• „Polifonizează textura piesei!”;
• „Învățați acasă de multe ori fără întrerupere!”;
• „Definește degetul corect și învață!”;
• „Descoperă-ți intonația!” etc.

Așa că îmi imaginez cum un elev se așează la instrument, deschide notele și polifonizează textura cu intonație și fără întrerupere!

Lumea copiilor este structurată în așa fel încât principalul stimulent și imbold pentru orice acțiune a copilului să devină INTERESĂ și JOACĂ! Este INTERESUL care impinge bebelusul la primul pas, la prima vanataie si vanataie, la prima cunoastere, la prima incantare. Și JOCUL este ceva care este interesant pentru orice copil.

Iată câteva dintre jocurile mele care ajută la stârnirea și menținerea interesului. Totul este explicat mai întâi în clasă și abia apoi i se atribuie teme.

Jucând editorul

De ce să prezinți cunoștințe uscate dacă poți împinge studentul să le caute. Toți muzicienii cunosc valoarea unui montaj bun. (Și nu are nicio diferență pentru studentul obișnuit dacă să cânte Bach după Mugellini sau Bartok).

Încercați să vă creați propria ediție: semnați degetul, analizați și desemnați forma, adăugați linii de intonație și semne de expresie. Finalizați o parte a piesei în clasă și atribuiți a doua parte acasă. Folosește creioane strălucitoare, este foarte interesant.

Învățând o piesă

Toți profesorii cunosc cele trei etape celebre ale învățării unei piese de teatru ale lui G. Neuhaus. Dar copiii nu trebuie să știe asta. Calculați câte lecții aveți până la următorul concert academic și schițați împreună un plan de lucru. Dacă acesta este 1 sfert, atunci cel mai adesea este vorba de 8 săptămâni de 2 lecții, pentru un total de 16.

Editare creativă de către un student. Fotografie de E. Lavrenova.

• 5 lecții despre analiza și combinarea în două;
• 5 lecții de consolidare și memorare;
• 6 lecții despre decorarea artistică.

Dacă un student își planifică cu acuratețe planul de lucru, el va vedea „unde se află” și își va corecta singur temele. Lăsat în urmă – prins!

Sinteza artelor și jocul cercetătorului

Muzica este o formă de artă cu drepturi depline care vorbește propria sa limbă, dar o limbă pe care oamenii din toate țările îl înțeleg. Elevul trebuie să se joace conștient. . Cereți elevului să găsească trei spectacole ale piesei sale pe Internet – ascultați și analizați. Lăsați muzicianul, ca cercetător, să găsească faptele biografiei compozitorului, istoria creării piesei.

Repetați 7 (de) ori.

Șapte este un număr uimitor - șapte zile, șapte note. S-a dovedit că este repetarea de șapte ori la rând cea care dă efectul. Nu oblig copiii să numere cu cifre. Am pus pixul pe tasta DO – este prima dată, RE este a doua repetare, așa că cu repetări mutăm pixul până la nota SI. De ce nu un joc? Și e mult mai distractiv acasă.

Timpul pentru ore

Cât de mult joacă un student acasă nu este important pentru mine, principalul lucru este rezultatul. Cel mai simplu mod este să analizați jocul de la început până la sfârșit, dar acest lucru va duce cu siguranță la eșec. Este mai eficient să rupeți totul în bucăți: jucați cu mâna stângă, apoi cu dreapta, aici cu doi, acolo pe de rost prima parte, a doua etc. Acordați 10-15 minute pe zi pentru fiecare sarcină.

Scopul cursurilor nu este jocul, ci calitatea

De ce să „ciugulească de la început până la sfârșit” dacă un loc nu funcționează. Adresați elevului întrebarea: „Ce este mai ușor să peticeți o gaură sau să coaseți o rochie nouă?” Scuza preferată a tuturor copiilor, „Nu am reușit!” ar trebui să găsească imediat o contra întrebare: „Ce ai făcut ca să funcționeze?”

Ritual

Fiecare lecție ar trebui să aibă trei componente:

Desene pentru muzica. Fotografie de E. Lavrenova.

1. dezvoltarea tehnologiei;
2. consolidarea a ceea ce s-a învățat;
3. învățând lucruri noi.

Învață-l pe elev să încălzi degetele ca un fel de ritual. Primele 5 minute ale lecției sunt încălzire: scale, studii, acorduri, exerciții de S. Gannon etc.

Muze-inspirație

Lăsați elevul să aibă o muză-asistent (o jucărie, o figurină frumoasă, un suvenir). Când te simți obosit, poți apela la ea pentru ajutor și reumplere de energie – este ficțiune, desigur, dar funcționează grozav. Mai ales când te pregătești pentru un concert.

Muzica este bucurie

Acest motto ar trebui să te însoțească pe tine și pe elevul tău în toate. Lecțiile de muzică de acasă nu sunt o lecție sau o pedeapsă, sunt un hobby și o pasiune. Nu este nevoie să te joci ore întregi. Lăsați copilul să se joace între a face temele, dedicându-se nu muncii, ci hobby-ului său. Dar el se joacă cu concentrare – fără televizoare, computere și alte distragere a atenției.