Coral |

Coral german, Lat. cantus choralis – cânt coral

Denumirea generală a cântărilor tradiționale (canonizate) monofonice ale Bisericii Creștine Occidentale (uneori și aranjamentele lor polifonice). Spre deosebire de diferitele feluri de cântări spirituale, X. se interpretează în biserică și este o parte importantă a slujbei, care determină estetica. calitatea X. Sunt 2 principale. tipul X. – gregorian (vezi cântarea gregoriană), care s-a conturat în primele secole ale existenței catolicului. biserici (germană Gregorianischer Choral, engleză cânt gregorian, cântec simplu, cântec simplu, cânt francez grégorien, cânt simplu, canto gregoriano italian, canto pian spaniol) și un cânt protestant dezvoltat în epoca Reformei (corul german, coralul englezesc, imn). , coral francez, coral italian, coral protestant spaniol). Termenul „X”. s-a răspândit mult mai târziu decât apariţia fenomenelor definite de aceasta. Inițial (din aproximativ secolul al XIV-lea) acesta este doar un adjectiv care indică interpretul. compoziție (corală – corală). Treptat, termenul devine mai universal, iar din secolul al XV-lea. în Italia și Germania se găsește expresia cantus choralis, care înseamnă cu un singur cap. muzica nemetrică spre deosebire de poligonală. mensural (musica mensurabilis, cantus mensurabilis), numit și figurativ (cantus figuratus). Odată cu aceasta se păstrează însă și definiții timpurii: musica plana, cantus planus, cantus gregorianus, cantus firmus. Aplicat procesării poligonale a lui Gregorian X. termenul este folosit încă din secolul al XVI-lea. (de exemplu, choralis Constantinus X. Isaac). Primii conducători ai Reformei nu au numit cântecele protestante X. (Luther le-a numit korrekt canticum, psalmus, cântece germane; în alte țări erau comune denumirile chant ecclésiastique, Calvin cantique etc.); în raport cu cântatul protestant, termenul este folosit cu con. al XVI-lea (Osiander, 14); cu con. Secolul al XVII-lea X. se numește poligon. aranjamente de melodii protestante.

Istoric rolul lui X. este enorm: cu X. și aranjamente corale în medie. cel mai puţin asociat cu dezvoltarea Europei. arta compozitorului, inclusiv evoluția modului, apariția și dezvoltarea contrapunctului, armoniei, muzicii. forme. Gregorian X. a absorbit sau relegat pe plan secund fenomene apropiate cronologic și legate estetic: cântul ambrosian, mozarabic (a fost acceptat înainte de secolul al XI-lea în Spania; sursa supraviețuitoare – antifonarul leon din secolul al X-lea nu poate fi descifrat prin muzică) și cântul gallican. , puținele mostre citite mărturisesc libertatea relativ mai mare a muzicii față de text, care era favorizată de anumite trăsături ale liturghiei gallicane. Gregorian X. se remarcă prin obiectivitatea sa extremă, caracterul impersonal (la fel de esenţial pentru întreaga comunitate religioasă). Conform învățăturilor bisericii catolice, „adevărul divin” invizibil se dezvăluie în „viziunea spirituală”, ceea ce presupune absența în X. a oricărei subiectivități, individualități umane; se manifestă în „cuvântul lui Dumnezeu”, prin urmare melodia lui X. este subordonată textului liturgic, iar X. este static la fel ca „în mod invariabil odată rostit de Dumnezeu cuvântul”. X. – proces monodic („adevărul este unul”), menit să izoleze o persoană de realitatea cotidiană, să neutralizeze senzația de energie a unei mișcări „musculare”, manifestată în ritm. regularitate.

Melodia lui Gregorian X. este inițial contradictorie: fluiditatea, continuitatea întregului melodic sunt în unitate cu relativul. independența sunetelor care alcătuiesc melodia; X. este un fenomen liniar: fiecare sunet (continuu, autosuficient pe moment) „se revarsă” fără urmă în altul, și logic funcțional. dependenţa dintre ele se manifestă numai în întregul melodic; vezi Tenor (1), Tuba (4), Repercussion (2), Medianta (2), Finalis. În același timp, unitatea discontinuității (melodia este formată din sunete-opriri) și continuitatea (desfășurarea liniei „pe orizontală”) este baza firească a predispoziției lui X. la polifonie, dacă este înțeleasă ca inseparabilitate. de melodic. curenți („orizontale”) și armonici. umplere („verticală”). Fără a reduce originea polifoniei la cultura corală, se poate susține că X. este substanța prof. contrapunct. Necesitatea de a întări, de a condensa sunetul lui X. nu prin adăugare elementară (de exemplu, intensificarea dinamicii), ci mai radical – prin înmulțire (dublare, triplare într-un interval sau altul), duce la depășirea limitelor monodiei ( vezi Organum, Gimel, Faubourdon). Dorința de a maximiza volumul spațiului sonor al lui X. face necesară stratificarea melodică. linii (vezi contrapunctul), introduc imitații (asemănătoare perspectivei în pictură). Din punct de vedere istoric, s-a dezvoltat o unire veche de secole a lui X. și arta polifoniei, manifestându-se nu numai sub forma diverselor aranjamente corale, ci și (într-un sens mult mai larg) sub forma unui depozit special al muzelor. gândire: în polifonie. muzica (inclusiv muzica neasociată cu X.), formarea unei imagini este un proces de reînnoire care nu duce la o nouă calitate (fenomenul rămâne identic cu el însuși, deoarece desfășurarea implică interpretarea tezei, dar nu negația acesteia). ). Așa cum X. este alcătuit dintr-o variație a unui anumit. figurile melodice, formele polifonice (inclusiv fuga ulterioară) au și ele o bază variațională și variantă. Polifonia unui stil strict, de neconceput în afara atmosferei lui X., a fost rezultatul la care a condus muzica lui Zap. Gregorian X european.

Fenomenele noi în domeniul lui X. s-au datorat declanșării Reformei, care a cuprins într-o măsură sau alta toate țările Occidentului. Europa. Postulatele protestantismului sunt semnificativ diferite de cele catolice, iar acest lucru este direct legat de particularitățile limbajului protestant X. și asimilarea conștientă și activă a melodiei cântecului popular (vezi Luther M.) au întărit nemăsurat momentul emoțional și personal din X. (comunitatea direct, fără preot intermediar, se roagă lui Dumnezeu). Silabic. principiul organizării, în care există un sunet pe silabă, în condițiile predominării textelor poetice, a determinat regularitatea metrului și disecția frazării. Sub influența muzicii de zi cu zi, unde mai devreme și mai activ decât în ​​muzica profesională, au apărut sunete homofonice-armonice. tendințe, melodia corală a primit un design de acord simplu. Instalare pentru executarea X. de către întreaga comunitate, excluzând polifonia complexă. prezentare, a favorizat realizarea acestei potențe: practica 4-golului a fost larg răspândită. armonizări ale lui X., care au contribuit la stabilirea omofoniei. Acest lucru nu exclude aplicarea la protestantul X. a vastei experiențe de polifon. prelucrare, acumulată în epoca anterioară, în formele dezvoltate ale muzicii protestante (preludiu coral, cantată, „pasiuni”). protestantul X. a devenit baza nat. prof. art-va Germania, Cehia (prevestitorul protestantului X. erau cântece husite), au contribuit la dezvoltarea muzicii. culturi din Țările de Jos, Elveția, Franța, Marea Britanie, Polonia, Ungaria și alte țări.

Începând de la ser. Maeștrii mari din secolul al XVIII-lea aproape că nu s-au îndreptat către X. și, dacă a fost folosit, atunci, de regulă, în tradiții. genuri (de exemplu, în recviem-ul lui Mozart). Motivul (în afară de faptul binecunoscut că JS Bach a adus arta de a prelucra X. la cea mai înaltă perfecțiune) este că estetica lui X. (în esență, viziunea asupra lumii exprimată în X.) a devenit învechită. Având societăţi profunde. rădăcinile schimbării care au avut loc în muzică la mijloc. Secolul al XVIII-lea (vezi baroc, clasicism), în forma cea mai generală, s-a manifestat în dominația ideii de dezvoltare. Dezvoltarea unei teme ca o încălcare a integrității acesteia (adică, simfonic-dezvoltare, și nu coral-variațională), a capacității de a calități. o schimbare a imaginii originale (fenomenul nu rămâne identic cu el însuși) – aceste proprietăți disting noua muzică și, prin urmare, nega metoda de gândire inerentă artei timpului anterior și întruchipată în primul rând în X-ul contemplativ, metafizic. al secolului al XIX-lea. Apelul la X., de regulă, era determinat de program („Simfonia reformei” de Mendelssohn) sau de intriga (opera „Hughenots” de Meyerbeer). Citatele corale, în primul rând secvența gregoriană Dies irae, au fost folosite ca simbol cu ​​o semantică bine stabilită; X. a fost folosit des și într-o varietate de moduri ca obiect de stilizare (începutul actului I al operei Maeștrii de la Nürnberg de Wagner). S-a dezvoltat conceptul de coralitate, care a generalizat trăsăturile de gen ale lui X. — depozit de acorduri, mișcare negrabită, măsurată și seriozitatea caracterului. În același timp, conținutul figurativ specific a variat foarte mult: coralitatea a servit ca personificare a rock-ului (uvertura-fantezie „Romeo și Julieta” de Ceaikovski), un mijloc de întruchipare a sublimului (fp. Preludiu, coral și fugă de Frank). ) sau o stare detașată și jalnoasă (partea a II-a a simfoniei nr. 18 Bruckner), uneori, fiind o expresie a spiritualului, sfințeniei, se opunea senzualului, păcătosului, recreat prin alte mijloace, formând un romantic iubit. antiteză (operele Tannhäuser, Parsifal de Wagner), uneori au devenit baza imaginilor grotesce – romantice (finalul Simfoniei fantastice a lui Berlioz) sau satirice (cântarea iezuiților în „Scena sub Kromy” din „Boris Godunov” de Mussorgski) . Romantismul a deschis mari posibilități expresive în combinații de X. cu semne de descompunere. genuri (X. și fanfară în partea laterală a sonatei lui Liszt în h-moll, X. și cântec de leagăn în g-moll nocturne op. 18 No 19 de Chopin etc.).

În muzica secolului al XX-lea X. și coralitatea continuă să fie un mijloc de traducere a Ch. arr. asceză severă (gregoriană în spirit, prima mișcare din Simfonia psalmilor a lui Stravinski), spiritualitate (corul de încheiere ideal sublim din simfonia a VIII-a a lui Mahler) și contemplație („Es sungen drei Engel” în prima mișcare și „Lauda Sion Salvatorem” în finalul simfoniei lui Hindemith „Pictorul Mathis”. Ambiguitatea lui X., conturată de costumul romanticilor, se transformă într-un secol al XX-lea.în universalitate semantică: X. ca caracteristică misterioasă și colorată a timpului și locului acțiunii. (fp. preludiu „Catedrala scufundată” de Debussy), X. ca bază a muzicii. o imagine care exprimă cruzimea, nemilosirea („Cruciații din Pskov” din cantata „Alexander Nevsky” de Prokofiev). X. poate deveni un obiect de parodie (varianta a 20-a din poemul simfonic „Don Quijote” de R. Strauss; „Povestea unui soldat” de Stravinsky), inclus în Op. sub formă de colaj (X. „Es ist genung, Herr, wenn es dir gefällt” din Cantata nr. 1 a lui Bach în finala Concertului pentru vioară a lui Berg o).

Referinte: vezi la art. Cânt ambrosian, cânt gregorian, cânt protestant.

TS Kyuregyan