Ildebrando Pizzetti |

Ildebrando Pizzetti

Compozitor, dirijor, muzicolog, critic muzical și profesor italian. Membru al Academiei Italiene (din 1939). A studiat în copilărie cu tatăl său – Odoardo Pizzetti (1853-1926), profesor de pian și discipline teoretice muzicale, în 1895-1901 – la Conservatorul din Parma cu T. Riga (armonie, contrapunct) și J. Tebaldini (compoziție). ). Din 1901 a lucrat ca dirijor la Parma, din 1907 a fost profesor la Conservatorul din Parma (clasa de compoziție), din 1908 – la Institutul de Muzică din Florența (în 1917-24 directorul acestuia). Din 1910 a scris articole pentru ziarele milaneze. În 1914 a fondat la Florența revista de muzică Dissonanza. În 1923-1935 director al Conservatorului din Milano. Din 1936, șef al departamentului de compoziție al Academiei Naționale „Santa Cecilia” din Roma (în 1948-51 președintele acesteia).

Dintre operele lui Pizzetti, cele mai semnificative sunt operele (în principal pe subiecte antice și medievale, reflectând conflicte religioase și morale). Timp de 50 de ani a fost asociat cu teatrul „La Scala” (Milano), care a prezentat în premieră toate operele sale (Clytemnestra a avut cel mai mare succes).

În operele lui Pizzetti, vechile forme operistice sunt combinate cu tehnicile dramaturgiei operistice din secolele XIX și XX. A apelat la tradițiile muzicii din Renașterea italiană și baroc (părți corale – sub forma unui madrigal interpretat liber), a folosit melodiile cântului gregorian. Din punct de vedere al genului, operele sale sunt mai apropiate de dramele muzicale wagneriene. Baza dramaturgiei operistice a lui Pizzetti este dezvoltarea dinamică liberă, non-stop, nelimitată de forme muzicale închise (aceasta amintește de „melodia fără sfârșit”) a lui R. Wagner. În operele sale, cântarea vocală este combinată cu recitativul melodic. Metroritmul și intonația părților vocale sunt determinate de particularitățile textului, astfel încât stilul declamator predomină în părți. Unele aspecte ale operei sale Pizzetti au intrat în contact cu cursul neoclasicismului.

Operele lui Pizzetti au fost puse în scenă în alte țări din Europa de Vest, precum și în America de Sud.

Compozitii:

opere – Phaedra (1915, Milano), Deborah și Jael (1922, Milano), Fra Gerardo (1928, Milano), Outlander (Lo straniero, 1930, Roma), Orseolo (1935, Florența), Gold (L'oro, 1947, Milano), Bath Lupa (1949, Florența), Ifigenia (1951, Florența), Cagliostro (1953, Milano), Fiica lui Yorio (La figlia di Jorio, de D'Annunzio, 1954, Napoli), Murder in the Cathedral (Assassinio nella cattedrale , 1958, Milano), Silver Slipper (Il calzare d'argento, 1961); baletele – Gizanella (1959, Roma, de asemenea o suită orchestrală din muzică pentru piesa de G. D'Annunzio, 1913), Venetian Rondo (Rondo Veneziano, 1931); pentru solisti, cor si orchestra — Epithalames la cuvintele lui Catullus (1935); pentru orchestră – simfonii (1914, 1940), uvertură la o farsă tragică (1911), Concert de vară (Concerto dell'estate, 1928), 3 preludii simfonice „Oedipus Rex” de Sofocle (1904), dansuri pe „Aminta” de T. Tasso (1914); coruri – Oedip at Colon (cu orchestră, 1936), Requiem Mass (a cappella, 1922); pentru instrument și orchestră – Poezie pentru vioară (1914), concerte pentru pian (1933), violoncel (1934), vioară (1944), harpă (1960); ansambluri instrumentale de cameră – sonate pentru vioară (1919) și pentru violoncel (1921) cu pian, trio cu pian (1925), 2 cvartete de coarde (1906, 1933); pentru pian – Album pentru copii (1906); pentru voce și pian – 3 sonete ale lui Petrarh (1922), 3 sonete tragice (1944); muzica pentru spectacole de teatru dramatic, inclusiv piesele lui D'Annunzio, Sofocle, W. Shakespeare, K. Goldoni.

Opere literare: Muzica grecilor, Roma, 1914; Muzicieni contemporani, Mil., 1914; Critical Intermezzi, Florența, (1921); Paganini, Torino, 1940; Muzică și dramă, (Roma, 1945); Muzica italiană a secolului al XIX-lea, Torino, (1947).

Referinte: Tеbaldini G., I. Pizzetti, Parma, (1931); Galli G., I. Pizzetti, (Mil., 1954); Damerini A., I. Pizzetti – omul și artistul, „Aterizarea muzicală”, 1966, (v.) 21.

LB Rimsky