Irina Petrovna Bogacheva |

Irina Bogacheva

S-a născut la 2 martie 1939 la Leningrad. Părintele – Komyakov Petr Georgievici (1900-1947), profesor, doctor în științe tehnice, șef al catedrei de metalurgie feroasă la Institutul Politehnic. Mama – Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956). Soț – Gaudasinsky Stanislav Leonovici (născut în 1937), o figură proeminentă a teatrului, Artist al Poporului din Rusia, șef al Departamentului de Regie muzicală la Conservatorul din Sankt Petersburg. Fiica – Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (născută în 1967), pianistă, câștigătoare a concursurilor internaționale și a întregului rus. Nepoata – Irina.

Irina Bogacheva a moștenit tradițiile de înaltă spiritualitate a intelectualității ruse de la membrii mai în vârstă ai familiei sale. Tatăl ei, un om de mare cultură, care vorbea patru limbi, era foarte interesat de artă, în special de teatru. El a vrut ca Irina să primească o educație în arte liberale, iar din copilărie a încercat să o facă să-i placă limbile. Mama, conform memoriilor Irinei, avea o voce minunată, dar fata a moștenit o dragoste pasională pentru cântare nu de la ea, ci, așa cum credeau rudele ei, de la bunicul ei patern, care bolborosea pe Volga și avea un bas puternic.

Prima copilărie a Irinei Bogacheva a fost petrecută la Leningrad. Împreună cu familia ei, a simțit pe deplin greutățile blocadei orașului natal. După îndepărtarea ei, familia a fost evacuată în regiunea Kostroma și s-a întors în orașul natal abia când Irina a intrat la școală. În clasa a șaptea, Irina a venit mai întâi la Mariinsky - apoi la Teatrul de Operă și Balet Kirov și a devenit dragostea ei de viață. Până acum, impresiile primului „Eugene Onegin”, prima „Regina de pică” cu de neuitat Sophia Petrovna Preobrazhenskaya în rolul contesei nu au fost șterse din memorie...

Speranțele vagi de a deveni cântăreț apărute, totuși, s-au confruntat cu circumstanțe dificile de viață. Brusc, moare tatăl său, a cărui sănătate a fost subminată de blocaj, câțiva ani mai târziu mama sa îl urmărește. Irina a rămas cea mai mare dintre cele trei surori, de care acum trebuia să aibă grijă, câștigându-și singură existența. Ea merge la școala tehnică. Dar dragostea pentru muzică își face plăți, ea participă la spectacole de amatori, participă la cercuri de cânt solo și expresie artistică. Profesorul de vocal, Margarita Tikhonovna Fitingof, care a jucat odată pe scena Teatrului Mariinsky, după ce a apreciat abilitățile unice ale elevului ei, a insistat ca Irina să se apuce de cântat profesional și ea însăși a adus-o la Conservatorul Rimsky-Korsakov din Leningrad. La examenul de admitere, Bogacheva a cântat aria Delilei din opera Samson și Dalila a lui Saint-Saens și a fost acceptată. De acum înainte, întreaga ei viață creativă este legată de conservator, prima instituție de învățământ muzical superior din Rusia, precum și de clădirea de cealaltă parte a Pieței Teatrului – legendarul Mariinsky.

Irina a devenit studentă la IP Timonova-Levando. „Sunt foarte recunoscător sorții că am ajuns la clasa Iraida Pavlovna”, spune Bogacheva. – O profesoară chibzuită și inteligentă, o persoană simpatică, a înlocuit-o pe mama mea. Suntem încă conectați printr-o comunicare umană și creativă profundă.” Ulterior, Irina Petrovna s-a antrenat în Italia. Dar școala vocală rusă, învățată de ea la clasa de conservator din Timonova-Levando, s-a dovedit a fi baza artei ei cântând. Pe când era încă student, în 1962, Bogacheva a devenit laureat al Concursului vocal All-Union Glinka. Marele succes al Irinei a trezit un interes sporit pentru ea din partea teatrelor și organizațiilor de concerte, iar în curând a primit propuneri de debut simultan de la Teatrul Bolșoi din Moscova și Teatrul Kirov din Leningrad. Ea alege marele teatru de pe malul Nevei. Prima ei interpretare aici a avut loc pe 26 martie 1964 ca Polina în The Queen of Spades.

În curând, faima mondială ajunge la Bogacheva. În 1967, a fost trimisă la prestigiosul concurs internațional de voce de la Rio de Janeiro, unde a primit premiul I. Criticii brazilieni și observatorii din alte țări au numit victoria ei senzațională, iar recenzorul ziarului O Globo a scris: s-au manifestat pe deplin în runda finală, în interpretarea ei magnifică a lui Donizetti și autorilor ruși – Mussorgski și Ceaikovski. Alături de operă se dezvoltă cu succes și activitatea de concert a cântăreței. Nu este ușor să ne imaginăm cât de multă muncă, câtă concentrare și dăruire a cerut de la un tânăr artist o carieră atât de rapidă. Încă din tinerețe, se caracterizează în mare măsură prin simțul responsabilității față de cauza pe care o slujește, pentru reputația ei, mândria pentru ceea ce a realizat, o dorință bună, stimulatoare de a fi prima în toate. Pentru cei neinițiați, se pare că totul iese de la sine. Și numai colegii profesioniști pot simți cât de multă muncă cu adevărat dezinteresată este necesară pentru ca varietatea uriașă de stiluri, imagini, tipuri de drame muzicale pe care le deține Bogacheva să fie demonstrată la nivelul unei arte atât de înalte.

Ajunsă în 1968 pentru un stagiu în Italia, cu celebrul Genarro Barra, ea a reușit să studieze sub îndrumarea lui un astfel de număr de opere pe care alți bursieri nu l-au putut trece: Carmen de Bizet și creațiile lui Verdi – Aida, Il trovatore, Louise Miller ”, „Don Carlos”, „Balul Mascat”. Ea a fost prima dintre stagiarii autohtoni care a primit o ofertă de a cânta pe scena celebrului teatru La Scala și a cântat Ulrika, câștigând aprobarea entuziastă a publicului și a criticilor. Ulterior, Bogacheva a cântat în Italia de mai multe ori și a fost întotdeauna primită cu căldură acolo.

Traseele numeroaselor turnee ulterioare ale artistei remarcabile au cuprins întregul glob, dar principalele evenimente ale vieții sale artistice, pregătirea celor mai importante roluri, cele mai semnificative premiere – toate acestea sunt legate de Sankt-Petersburgul ei natal, cu Teatrul Mariinsky. Aici a creat o galerie de portrete feminine, care a devenit proprietatea tezaurului artei operei rusești.

Marfa din Khovanshchina este una dintre cele mai semnificative creații ale sale scenice. Punctul culminant al interpretării actriței a acestui rol este ultimul act, scena uimitoare a „înmormântării de dragoste”. Iar marșul extatic, în care vârfurile trompetei lui Bogacheva scânteie, și melodia amoroasă, în care tandrețea nepământeană se revarsă în detașare, iar cântarea poate fi asemănată cu o cantilenă de violoncel – toate acestea rămân multă vreme în sufletul ascultătorului, evocând o speranță secretă: pământul care dă naștere unei astfel de întruchipare a frumuseții nu va pieri și putere.

Opera lui Rimski-Korsakov „Mireasa țarului” este acum percepută ca o creație care rezonează viu cu zilele noastre, când violența nu poate decât să dea naștere violenței. Mânia, mândria călcată în picioare, disprețul lui Lyubasha-Bogacheva pentru Grigory și pentru ea însăși, în schimbare, dau naștere unei furtuni spirituale, fiecare etapă fiind transmisă de Bogacheva cu o perspectivă psihologică și abilități de actorie extraordinare. Epuizată, începe aria „Aceasta este ceea ce am trăit”, iar sunetul neînfricat, rece, de altă lume al vocii ei, ritmul uniform mecanic o fac să se înfioreze: nu există viitor pentru eroină, iată o premoniție de moarte. Sfârșitul furtunos al rolului din actul final în interpretarea lui Bogacheva este ca o erupție vulcanică.

Printre cele mai îndrăgite și celebre roluri ale lui Bogacheva se numără Contesa din The Queen of Spades. Irina Petrovna a participat la numeroase producții ale genialei opere, în orașul ei natal și în străinătate. Ea și-a dezvoltat interpretarea personajului lui Pușkin și Ceaikovski în colaborare cu regizorii Roman Tikhomirov, Stanislav Gaudasinsky (în spectacolul său, jucat la Teatrul Mussorgsky, a jucat în turneul grupului în Europa, America, Asia), dirijori Yuri Simonov, Myung-Wun Chung. A fost invitată în distribuția internațională care a prezentat Regina de pică la Paris, la Opera de la Bastille, în lectura senzațională a lui Andron Konchalovsky. În primăvara anului 1999, a interpretat rolul Contesei (precum și al guvernantei) la Metropolitan Opera din New York, într-un spectacol istoric regizat de Valery Gergiev și regizat de Elijah Moshinsky, unde marele Plácido Domingo a jucat pentru prima dată ca Herman. Dar poate cel mai productiv a fost studiul scrupulos al rolului contesei cu Yuri Temirkanov, care, în celebra producție a Teatrului Kirov, a supravegheat atât aspectele muzicale, cât și cele scenice.

Dintre numeroasele roluri din opere ale compozitorilor străini, două roluri trebuie remarcate în special drept cele mai înalte realizări artistice ale ei – Carmen și Amneris. Cât de diferite sunt fata obscenată de la fabrica de tutun din Sevilla și fiica trufașă a faraonului egiptean! Și totuși, între ele și cu alte eroine ale lui Bogacheva, sunt legate printr-o idee comună, prin toată opera ei: libertatea este principalul drept al omului, nimeni nu poate, nu ar trebui să i-o ia.

Maiestuoasa și frumoasa Amneris, fiica atotputernică a regelui, nu i se dă să cunoască fericirea iubirii împărtășite. Mândria, dragostea și gelozia, care o îndeamnă pe prințesă să fie vicleană și să explodeze de furie, totul se îmbină în mod bizar în ea, iar Bogacheva găsește culori vocale și scenice pentru a transmite fiecare dintre aceste stări cu o intensitate emoțională maximă. Felul în care Bogacheva conduce celebra scenă a procesului, sunetul notelor ei inferioare huruitoare și a celor înalte puternice, străpunzătoare, nu vor fi uitate niciodată de toți cei care s-au întâmplat să o vadă și să audă.

„Partea care îmi este cea mai dragă este, fără îndoială, Carmen, dar ea a devenit pentru mine un test constant de maturitate și pricepere”, recunoaște Irina Bogacheva. Se pare că artistul s-a născut pentru a apărea pe scenă ca un spaniol fără compromisuri și înflăcărat. „Carmen trebuie să aibă un asemenea farmec”, crede ea, „încât spectatorul o urmărește necruțător pe tot parcursul spectacolului, de parcă din lumina ei ar trebui să emane vrăjitor, ademenitor.”

Printre cele mai semnificative roluri ale lui Bogacheva, ar trebui să fie clasate Azucena din Il trovatore, Preziosilla din Forța destinului de Verdi, Marina Mnishek din Boris Godunov și Konchakovna din Prințul Igor. Printre cele mai bune roluri ale autorilor moderni se numără spălătoria Marta Skavronskaya, viitoarea împărăteasă Ecaterina, din opera lui Andrei Petrov Petru cel Mare.

Interpretând roluri capitale, Irina Petrovna nu a privit niciodată cu dispreț roluri mici, fiind sigură că nu există: semnificația, originalitatea unui personaj nu este deloc determinată de durata șederii sale pe scenă. În piesa „Război și pace” de Yuri Temirkanov și Boris Pokrovsky, ea a jucat superb rolul Helen Bezukhova. În următoarea producție a operei lui Serghei Prokofiev de Valery Gergiev și Graham Wikk, Bogacheva a interpretat rolul lui Akhrosimova. Într-o altă operă Prokofiev – Jucătorul după Dostoievski – artistul a creat imaginea bunicii.

Pe lângă spectacolele de pe scena de operă, Irina Bogacheva conduce o activitate de concert activă. Ea cântă mult cu o orchestră și acompaniament de pian. În repertoriul său de concerte include arii din operete și cântece clasice, inclusiv cântece pop. Cu inspirație și sentiment, ea cântă „Toamna” și alte melodii minunate ale lui Valery Gavrilin, care i-a apreciat foarte mult darul artistic...

Un capitol special din istoria muzicii de cameră a lui Bogacheva este asociat cu munca ei la compozițiile vocale de DD Shostakovich. După ce a creat Suita pentru versurile Marinei Tsvetaeva, a ascultat mulți cântăreți, alegând cui să încredințeze prima reprezentație. Și s-a oprit la Bogacheva. Irina Petrovna, împreună cu SB Vakman, care a interpretat partea de pian, au tratat pregătirile pentru premieră cu o responsabilitate extraordinară. Ea a pătruns adânc în lumea figurativă, care era nouă pentru ea, extinzându-și semnificativ orizonturile muzicale și a experimentat un sentiment de satisfacție rară din acest lucru. „Comunicarea cu ea mi-a adus o mare bucurie creativă. Nu puteam decât să visez la o astfel de performanță ”, a spus autoarea. Premiera a fost primită cu entuziasm, iar apoi artista a cântat Suita de mai multe ori, în toate părțile lumii. Inspirat de aceasta, marele compozitor a creat o versiune a Suitei pentru voce și orchestră de cameră, iar în această versiune Bogacheva a interpretat-o ​​de mai multe ori. Succesul excepțional a însoțit apelul ei la o altă lucrare vocală a unui maestru genial - „Cinci satire pe versurile lui Sasha Cherny”.

Irina Bogacheva lucrează mult și fructuos la studioul Lentelefilm și la televiziune. A jucat în filme muzicale: „Irina Bogacheva Sings” (regizor V. Okuntsov), „Voice and Organ” (regizor V. Okuntsov), „My Life Opera” (regizor V. Okuntsov), „Carmen – Paginile partiturii” (director O. Ryabokon). La televiziunea din Sankt Petersburg, filmele video „Song, Romance, Waltz”, „Italian Dreams” (regizor I. Taimanova), „Russian Romance” (regizor I. Taimanova), precum și aniversarea cântăreței beneficiază de spectacole în Marea Filarmonică. Sala (până la 50, 55 și 60 de ani de naștere). Irina Bogacheva a înregistrat și lansat 5 CD-uri.

În prezent, viața creativă a cântăreței este extrem de saturată. Ea este vicepreședintele Consiliului Coordonator al Uniunilor Creative din Sankt Petersburg. În 1980, în timp ce se afla în vârful carierei sale de cântăreț, cântăreața a început pedagogia și predă cânt solo la Conservatorul din Sankt Petersburg ca profesor timp de douăzeci de ani. Printre elevii ei se numără Olga Borodina, care este considerată una dintre cele mai bune cântărețe de operă din lume, Natalya Evstafieva (câștigătoarea diplomei Concursului Internațional) și Natalya Biryukova (câștigătoarea Concursului Internațional și All-Rusian), care a avut un mare succes în Germania și au fost nominalizați la Golden Soffit Award, Yuri Ivshin (solist al Teatrului Mussorgsky, laureat al competițiilor internaționale), precum și tineri soliști ai Teatrului Mariinsky Elena Chebotareva, Olga Savova și alții. Irina Bogacheva – Artista Poporului din URSS (1976), Artista Poporului a RSFSR (1974), Artista onorata a Rusiei (1970), laureata a Premiului de Stat al URSS (1984) si a Premiului de Stat al RSFSR numit dupa M. Glinka (1974). În 1983, cântăreața a primit un Certificat de Onoare de la Prezidiul Sovietului Suprem al RSFSR, iar pe 24 mai 2000, Adunarea Legislativă din Sankt Petersburg i-a acordat Irinei Bogacheva titlul de „cetățean de onoare al Sankt-Petersburgului”. . A primit Ordinul Prietenia Popoarelor (1981) și gradul III „Pentru Meritul Patriei” (2000).

Activitatea creativă intensivă și cu mai multe fațete în care este angajată Irina Petrovna Bogacheva necesită aplicarea unor forțe colosale. Aceste forțe îi dau o dragoste fanatică pentru artă, muzică, operă. Are un înalt simț al datoriei pentru talentul dat de Providence. Impulsata de acest sentiment, inca de mica s-a obisnuit sa munceasca din greu, cu intentie si metodic, iar obiceiul de a munci o ajuta foarte mult.

Sprijinul pentru Bogacheva este casa ei din suburbiile Sankt-Petersburgului, spațioasă și frumoasă, mobilată pe gustul ei. Irina Petrovna iubește marea, pădurea, câinii. Îi place să-și petreacă timpul liber cu nepoata lui. În fiecare vară, dacă nu există turneu, încearcă să viziteze Marea Neagră împreună cu familia.

PS Irina Bogacheva a murit pe 19 septembrie 2019 la Sankt Petersburg.