Luciano Berio |

Luciano Berio

Compozitor, dirijor și profesor italian. Alături de Boulez și Stockhausen, el aparține celor mai importanți compozitori de avangardă ai generației postbelice.

Născut în 1925 într-o familie de muzicieni din orașul Imperia (regiunea Liguria). După război, a studiat compoziția la Conservatorul din Milano cu Giulio Cesare Paribeni și Giorgio Federico Ghedini și dirijorul cu Carlo Maria Giulini. În timp ce lucra ca pianist-acompaniator la cursuri vocale, a cunoscut-o pe Katie Berberian, o cântăreață americană de origine armeană cu o gamă neobișnuit de largă de voce, care stăpânește diverse tehnici de cânt. A devenit prima soție a compozitorului, vocea ei unică l-a inspirat la căutări îndrăznețe în muzica vocală. În 1951 a vizitat SUA, unde a studiat la Tanglewood Music Center cu Luigi Dallapiccola, care i-a trezit interesul lui Berio pentru New Vienna School și dodecafonie. În 1954-59. a urmat cursurile de la Darmstadt, unde i-a cunoscut pe Boulez, Stockhausen, Kagel, Ligeti și alți compozitori ai tinerei avangarde europene. Curând după aceea, s-a îndepărtat de tehnocrația de la Darmstadt; opera sa a început să se dezvolte în direcția teatrului experimental, neofolclorismului, influența suprarealismului, absurdismului și structuralismului a început să crească în ea - în special, scriitori și gânditori precum James Joyce, Samuel Beckett, Claude Levi-Strauss, Umberto Eco. Preluând muzica electronică, în 1955 Berio a fondat Studioul de fonologie muzicală din Milano, unde a invitat compozitori celebri, în special, John Cage și Henri Pousseur. În același timp, a început să publice o revistă de muzică electronică numită „Întâlniri muzicale” (Incontri Musicali).

În 1960 a plecat din nou în SUA, unde a fost mai întâi „compozitor în rezidență” în Tanglewood și, în același timp, a predat la Dartington International Summer School (1960-62), apoi a predat la Mills College din Oakland, California (1962). -65), iar după This – la Juilliard School din New York (1965-72), unde a fondat Juilliard Ensemble (Juilliard Ensemble) de muzică contemporană. În 1968, Simfonia lui Berio a avut premiera la New York cu mare succes. În 1974-80 a condus departamentul de muzică electro-acustică la Institutul de Cercetare și Coordonare a Acusticii și Muzicii din Paris (IRCAM), fondat de Boulez. În 1987 a fondat un centru muzical similar în Florența numit Real Time (Tempo Reale). În 1993-94 a ținut o serie de prelegeri la Universitatea Harvard, iar în 1994-2000 a fost un „compozitor distins în rezidența” acestei universități. În 2000, Berio a devenit președinte și superintendent al Academiei Naționale Santa Cecilia din Roma. În acest oraș, compozitorul a murit în 2003.

Muzica lui Berio se caracterizează prin folosirea unor tehnici mixte, inclusiv elemente atonale și neotonale, tehnici de citare și colaj. A combinat sunetele instrumentale cu zgomotele electronice și sunetele vorbirii umane, în anii 1960 s-a străduit pentru teatrul experimental. În același timp, sub influența lui Levi-Strauss, s-a îndreptat către folclor: rezultatul acestui hobby a fost „Folk Songs” (1964), scris pentru Berberyan. Un gen important separat în opera lui Berio a fost o serie de „Secvențe” (Sequenza), fiecare dintre acestea scrisă pentru un instrument solo (sau voce – cum ar fi Sequenza III, creată pentru berberian). În ele, compozitorul combină noile idei de compunere cu noi tehnici extinse de joc pe aceste instrumente. După cum Stockhausen și-a creat „tastaturile” de-a lungul vieții, așa Berio a creat lucrări din 1958 în acest gen din 2002 până în 14, reflectând specificul tuturor perioadelor sale creative.

Din anii 1970, stilul lui Berio a suferit schimbări: elemente de reflecție și nostalgie se intensifică în muzica lui. Mai târziu, compozitorul s-a dedicat operei. De mare importanță în opera sa sunt aranjamentele altor compozitori – sau compozițiile în care el intră în dialog cu materialul muzical al altor oameni. Berio este autorul unor orchestrații și transcrieri de Monteverdi, Boccherini, Manuel de Falla, Kurt Weill. Deține versiunile de finalizare ale operelor lui Mozart (Zaida) și ale lui Puccini (Turandot), precum și o compoziție „dialog” bazată pe fragmente ale simfoniei în re major Schubert (DV 936A) începută, dar neterminată, intitulată „Reducere” (Redare, 1990).

În 1966 a fost distins cu Premiul Italiei, ulterior – Ordinul pentru Meritul Republicii Italiene. A fost membru de onoare al Academiei Regale de Muzică (Londra, 1988), membru străin de onoare al Academiei Americane de Arte și Științe (1994), laureat al Premiului de Muzică Ernst von Siemens (1989).

Sursa: meloman.ru