Samuel Feinberg |

Samuel Feinberg

Impresiile estetice dintr-o carte citită, muzică auzită, o imagine văzută pot fi întotdeauna reînnoite. Materialul în sine este de obicei la dispoziția dumneavoastră. Dar impresiile specifice de a face revelații se estompează treptat, în timp, în memoria noastră. Și totuși, cele mai vii întâlniri cu maeștri remarcabili și, cel mai important, interpreți originali, de mult timp au tăiat în conștiința spirituală a unei persoane. Astfel de impresii includ cu siguranță întâlniri cu arta pianistică a lui Feinberg. Conceptele sale, interpretările sale nu se încadrau în niciun cadru, în niciun canoane; a auzit muzica în felul lui – fiecare frază, în felul lui a perceput forma operei, întreaga ei structură. Acest lucru poate fi văzut și astăzi comparând înregistrările lui Feinberg cu interpretarea altor muzicieni importanți.

Activitatea concertistică a artistului a durat mai bine de patruzeci de ani. Moscoviții l-au ascultat pentru ultima dată în 1956. Și Feinberg s-a declarat artist de mare amploare deja la sfârșitul Conservatorului din Moscova (1911). Un student de la AB Goldenweiser a adus în atenția comisiei de examen, pe lângă programul principal (Preludiul, coralul și fuga lui Franck, Concertul al treilea al lui Rachmaninoff și alte lucrări), toate cele 48 de preludii și fugi ale Clavei bine temperat de Bach.

De atunci, Feinberg a susținut sute de concerte. Dar printre ei, un spectacol la școala forestieră din Sokolniki ocupă un loc aparte. Sa întâmplat în 1919. VI Lenin a venit să-i viziteze pe băieți. La cererea lui, Feinberg a cântat apoi Preludiul lui Chopin în re bemol major. Pianistul își amintește: „Toți cei care au avut plăcerea de a lua parte la un mic concert cât mai bine nu au putut să nu fie transmisi de iubirea uimitoare și strălucitoare de viață a lui Vladimir Ilici… Am cântat cu acel entuziasm interior, binecunoscut. fiecărui muzician, când simți fizic că fiecare sunet găsește un răspuns amabil și simpatic din partea publicului.

Un muzician cu cea mai largă perspectivă și o mare cultură, Feinberg a acordat o atenție considerabilă compoziției. Printre compozițiile sale se numără trei concerte și douăsprezece sonate pentru pian, miniaturi vocale bazate pe poezii de Pușkin, Lermontov, Blok. De o valoare artistică considerabilă sunt transcripțiile lui Feinberg, în primul rând ale operelor lui Bach, care sunt incluse în repertoriul multor pianiști concertisti. A dedicat multă energie pedagogiei, fiind profesor la Conservatorul din Moscova din 1922. (În 1940 i s-a acordat titlul de doctor în arte). Printre studenții săi au fost artiști și profesori concertist I. Aptekarev, N. Emelyanova, V. Merzhanov, V. Petrovskaya, L. Zyuzin, Z. Ignatieva, V. Natanson, A. Sobolev, M. Yeshchenko, L. Roshchina și alții. Cu toate acestea, a intrat în istoria artei muzicale sovietice, în primul rând, ca un maestru remarcabil al interpretării la pian.

Începuturile emoționale și intelectuale au fost într-un fel ferm împletite în viziunea sa muzicală asupra lumii. Profesorul VA Natanson, student al lui Feinberg, subliniază: „Artist intuitiv, a acordat o mare importanță percepției directe, emoționale, a muzicii. Avea o atitudine negativă față de orice „regie” și interpretare intenționată, la nuanțe exagerate. A îmbinat complet intuiția și inteligența. Asemenea componente de performanță precum dinamica, agogia, articulația, producția de sunet au fost întotdeauna justificate stilistic. Chiar și cuvintele șterse precum „citirea textului” au devenit semnificative: el „a văzut” muzica surprinzător de profund. Uneori părea că era înghesuit în cadrul unei singure lucrări. Intelectul său artistic a gravitat spre generalizări stilistice largi.

Din acest din urmă punct de vedere, repertoriul său, care era compus din straturi masive, este caracteristic. Una dintre cele mai mari este muzica lui Bach: 48 de preludii și fugă, precum și majoritatea compozițiilor originale ale marelui compozitor. „Performanța lui Bach”, scriau studenții lui Feinberg în 1960, „merită un studiu special. Lucrând toată viața sa creativă la polifonia lui Bach, Feinberg, ca interpret, a obținut rezultate atât de înalte în acest domeniu, a căror semnificație, poate, nu a fost dezvăluită pe deplin. În prestația sa, Feinberg nu „micșorează” niciodată forma, nu „admiră” detaliile. Interpretarea sa pornește din sensul general al operei. Are arta modelării. Frazarea subtilă și zburătoare a pianistului creează, parcă, un desen grafic. Conectând unele episoade, evidențiind altele, subliniind plasticitatea vorbirii muzicale, el realizează o integritate uimitoare a performanței.

Abordarea „ciclică” definește atitudinea lui Feinberg față de Beethoven și Scriabin. Unul dintre episoadele memorabile ale vieții de concert a Moscovei este interpretarea a treizeci și două de sonate Beethoven de către pianist. În 1925, a cântat toate cele zece sonate ale lui Scriabin. De fapt, el a stăpânit și la nivel global principalele lucrări ale lui Chopin, Schumann și alți autori. Și pentru fiecare compozitor pe care l-a interpretat, a reușit să găsească un unghi de vedere special, uneori mergând împotriva tradiției general acceptate. În acest sens, observația lui AB Goldenweiser este orientativă: „Nu este întotdeauna posibil să fii de acord cu totul în interpretarea lui Feinberg: tendința lui spre ritmuri amețitor de repezi, originalitatea cezurelor sale – toate acestea sunt uneori discutabile; totuși, măiestria excepțională a pianistului, individualitatea sa particulară și începutul pronunțat cu voință puternică fac ca interpretarea să fie convingătoare și să captiveze involuntar chiar și pe ascultătorul disident.”

Feinberg a cântat cu entuziasm muzica contemporanilor săi. Așadar, a prezentat ascultătorilor noutăți interesante ale lui N. Myaskovsky, AN Alexandrov, pentru prima dată în URSS a interpretat al treilea Concert pentru pian de S. Prokofiev; Desigur, a fost un interpret excelent și al propriilor compoziții. Originalitatea gândirii figurative inerentă lui Feinberg nu l-a trădat pe artist în interpretarea operelor moderne. Iar pianismul lui Feinberg în sine a fost marcat de calități deosebite. Profesorul AA Nikolaev a atras atenția asupra acestui lucru: „Tehnicile priceperii pianistice a lui Feinberg sunt, de asemenea, deosebite – mișcările degetelor sale, care nu lovesc niciodată, și parcă ar mângâia clapele, tonul transparent și uneori catifelat al instrumentului, contrastul sunetelor, eleganța tiparului ritmic.”

… Odată un pianist a remarcat: „Cred că un artist adevărat este caracterizat în primul rând de un indice de refracție special, de care este capabil, creând o imagine sonoră.” Coeficientul lui Feinberg a fost enorm.

Lit. cit.: Pianismul ca artă. – M., 1969; Măiestria pianistului. – M., 1978.

Lit.: SE Feinberg. Pianist. Compozitor. Cercetător. – M., 1984.

L. Grigoriev, J. Platek