Zdeněk Fibich |

Zdenek Fibich

Remarcabilul compozitor ceh Z. Fibich, alături de B. Smetana și A. Dvorak, se numără pe bună dreptate printre fondatorii școlii naționale de compozitori. Viața și opera compozitorului au coincis cu ascensiunea mișcării patriotice în Republica Cehă, cu creșterea conștiinței de sine a oamenilor săi, iar acest lucru s-a reflectat cel mai viu în lucrările sale. Aprofundat cunoscător al istoriei țării sale, al folclorului său muzical, Fiebich a adus o contribuție semnificativă la dezvoltarea culturii muzicale cehe și în special a teatrului muzical.

Compozitorul s-a născut în familia unui pădurar. Fiebich și-a petrecut copilăria în mijlocul naturii minunate a Republicii Cehe. Pentru tot restul vieții, el a păstrat amintirea frumuseții ei poetice și a surprins în opera sa imagini romantice, fabuloase asociate cu lumea naturală. Unul dintre cei mai erudit oameni ai epocii sale, cu cunoștințe profunde și versatile în domeniul muzicii, literaturii și filosofiei, Fibich a început să studieze muzica profesional la vârsta de 14 ani. A primit educația muzicală la Școala de Muzică Smetana din Praga, apoi la Conservatorul din Leipzig, iar din 1868 s-a perfecționat ca compozitor, mai întâi la Paris și, ceva mai târziu, la Mannheim. Din 1871 (cu excepția a doi ani – 1873-74, când preda la RMS School of Music din Vilnius), compozitorul locuia la Praga. Aici a lucrat ca dirijor secund și director de cor al Teatrului Provizoriu, director al corului Bisericii Ortodoxe Ruse și s-a ocupat de partea de repertoriu a trupei de operă a Teatrului Național. Deși Fibich nu a predat la școlile muzicale din Praga, a avut studenți care au devenit ulterior reprezentanți de seamă ai culturii muzicale cehe. Printre aceștia se numără K. Kovarzovits, O. Ostrchil, 3. Nejedly. În plus, contribuția semnificativă a lui Fiebich la pedagogie a fost crearea unei școli de pian.

Tradițiile romantismului muzical german au jucat un rol semnificativ în formarea talentului muzical al lui Phoebech. Nu mică a fost pasiunea mea pentru literatura romantică cehă, în special poezia lui J. Vrchlicki, ale cărui lucrări au stat la baza multor lucrări ale compozitorului. Ca artist, Fiebich a trecut printr-o cale dificilă de evoluție creativă. Primele sale lucrări majore din anii 60-70. impregnate de idei patriotice ale mișcării de renaștere națională, comploturi și imagini sunt împrumutate din istoria cehă și epos-ul popular, saturate cu mijloace expresive caracteristice cântecului și dansului național. Printre aceste lucrări, poemul simfonic Zaboy, Slavoy and Ludek (1874), opera-balada patriotică Blanik (1877), picturile simfonice Toman și Zâna Pădurii și Primăvara au fost printre lucrările care au adus faima compozitorului pentru prima dată. . Cu toate acestea, sfera creativității cea mai apropiată de Phoebe a fost drama muzicală. În ea, acolo unde genul în sine necesită o relație strânsă între diferite tipuri de artă, și-a găsit aplicarea înalta cultură, inteligența și intelectualismul compozitorului. Istoricii cehi notează că, cu Mireasa din Messina (1883), Fibich a îmbogățit opera cehă cu o tragedie muzicală, care nu avea egal la acea vreme în ceea ce privește impactul artistic uluitor. Sfârșitul anilor 80 – începutul 90-x gg. Fibich se dedică lucrării la cea mai monumentală lucrare a sa – trilogia-melodramă de scenă „Hippodamia”. Scrisă pe textul lui Vrchlitsky, care a dezvoltat aici binecunoscutele mituri grecești antice în spiritul concepțiilor filosofice de la sfârșitul secolului, această lucrare are un mare merit artistic, reînvie și dovedește viabilitatea genului melodramă.

Ultimul deceniu în opera lui Phoebech a fost deosebit de fructuos. A scris 4 opere: „The Tempest” (1895), „Gedes” (1897), „Sharka” (1897) și „The Fall of Arcana” (1899). Cu toate acestea, cea mai semnificativă creație a acestei perioade a fost o compoziție unică pentru întreaga literatură pianică mondială – un ciclu de 376 de piese pentru pian „Spoziții, impresii și amintiri”. Istoria originii sale este legată de numele Anezka Schulz, soția compozitorului. Acest ciclu, numit de Z. Nejedly „jurnalul de dragoste al lui Fiebich”, a devenit nu doar o reflectare a sentimentelor profund personale și intime ale compozitorului, ci a fost un fel de laborator de creație din care a extras material pentru multe dintre lucrările sale. Imaginile aforistic scurte ale ciclului au fost refractate într-un mod deosebit în Simfoniile a II-a și a III-a și au căpătat o trepidație deosebită în idila simfonică Înainte de seară. Transcrierea la vioară a acestei compoziții, deținută de remarcabilul violonist ceh J. Kubelik, a devenit cunoscută pe scară largă sub numele de „Poeme”.

I. Vetlitsyna