Înțelegerea jocului sau cum să înveți melodiile în mod eficient?

Era acum vreo 15 ani, poate mai mult, aveam vreo 10-12 ani... Sala de concerte din primăria Kołobrzeg. Zeci de oameni în public, părinți, elevi, cadrele didactice ale Școlii de Muzică și doar eu pe scenă. Pe atunci, cântam o piesă solo la chitara clasică, deși instrumentul nu are o mare importanță aici. Mergea bine, mă strecuram prin următoarele părți ale piesei, deși simțeam foarte mult stres, dar atâta timp cât nu scăpa un deget sau greșeală, am cântat live. Din păcate, însă, până la un punct, punctul în care tocmai m-am oprit, neștiind complet ce s-a întâmplat și ce să fac în continuare.

Gol în cap, nu știu ce să fac în continuare, într-o fracțiune de secundă mi-au trecut prin minte gânduri: „Cunosc această piesă, am cântat-o ​​de zeci, dacă nu de sute de ori! Ce sa întâmplat, apucă-te! ”. Aveam câteva secunde să mă hotărăsc, așa că era mai important să acționez instinctiv decât să mă gândesc la orice. Am decis să o iau de la capăt. La fel ca la prima încercare, acum totul mergea bine, nici nu m-am gândit la ce cânt, degetele se jucau practic de la sine, și mă întrebam cum aș fi putut să greșesc, mi-am imaginat foaia de muzică pentru ca această piesă să-și amintească momentul în care am stat. Când mi-a trecut prin minte că notele nu vor apărea în fața ochilor, am contat pe... degetele mele. M-am gândit că vor „face” toată treaba pentru mine, că a fost o eclipsă temporară, că acum, probabil ca un acrobat în viteză care sare peste o capră, voi trece cumva prin acest loc și voi termina frumos piesa. Eram tot mai aproape, jucam impecabil, până în... același loc unde m-am oprit înainte. S-a făcut din nou liniște, publicul nu a știut dacă s-a terminat sau dacă ar trebui să aplaude. Știam deja că, din păcate, „M-am oprit pe calul ăsta”, și nu îmi pot permite o altă alergare. Am cântat ultimele batai și am terminat piesa când am părăsit scenă cu mare rușine.

Te vei gândi „dar trebuie să fi avut ghinion! La urma urmei, știai cântecul pe de rost. Ți-ai scris singur că degetele practic s-au jucat singure! ”. Acolo era problema. Am decis că, din moment ce exersez o piesă de multe ori, am putut să o cânt acasă aproape cu ochii închiși în timp ce mă gândeam, de exemplu, la cina viitoare, apoi într-o sală de concert nu va trebui să merg la așa-zisa stare de concentrare și gândiți-vă la piesă.

După cum știți, sa dovedit altfel. Din această poveste se pot desprinde câteva lecții, de exemplu despre ignorarea „adversarului” aparent inofensiv, nonșalanță sau pur și simplu a fi concentrat în fiecare situație de scenă. Cu toate acestea, îl puteți aborda și pur substanțial, în acest fel vom „trece” toate punctele anterioare!

Acordurile menționate în articolul anterior formează așa-numitele secvențe armonice. Ele sunt aranjate în mintea noastră ca anumite tipuri de cuvinte, propoziții care au propriile lor accente și gravitații. Înțelegând modul în care o piesă este structurată armonios, plus – având unele abilități de navigare a acordurilor, suntem capabili să improvizăm ceva în astfel de momente de criză, care va reprezenta armonia care este prezentă în piesă într-un loc dat. Permiteți-mi să vă dau un exemplu al piesei „Stand By Me”:

Este o notare a notelor, muzicienii începători învață ritm cu măsură, notă cu notă, neînțelegând cu adevărat nimic în afară de sarcina de a citi o piesă. Greşeală! Când găsim armonie în aceste note, adică acorduri, acorduri, triade – să le scriem, ne va ajuta să înțelegem mai bine și să ne amintim piesa, pentru că vor fi mult mai puține informații:

În acest pasaj, avem doar 6 acorduri, adică mult mai puțin decât notele pe care le-ai notat, nu? Când adăugăm capacitatea de a construi acorduri, cunoștințele auditive ale melodiei și ritmului, se poate dovedi că vom putea cânta această piesă fără a folosi note!

Majoritatea publicului probabil nici nu va observa că a existat o greșeală pentru că nu a apărut nicio situație stresantă și nici nu a existat vreo ciocnire în recepția piesei. Cunoașterea acordurilor, familiarizarea cu piesa, notarea formei (numărul de bare, părți ale piesei) ne va permite să cunoaștem piesa pe care dorim să o învățăm mult mai profund decât să ne învățăm degetele să cânte notele în succesiune. ! Iti doresc ca o astfel de situatie sa nu ti se intample niciodata, dar daca e ceva, fii pregatit si mereu concentrat, increzator, dar nu lipsit de respect. Pregătirea temeinică ajută întotdeauna, și se dezvoltă. Munca solidă la cântece, ne educă, ne disciplinează, face să intrăm la nivelul sub care pur și simplu nu vom dori niciodată să coborâm, și luăm fiecare următoare provocare muzicală cu mai multă conștientizare, știm mai multe, înțelegem mai multe = sunăm mai bine , joacă mai bine!