Elena Obraztsova |

Elena Obraztsova

MV Peskova o descrie pe Obraztsova în articolul său: „Marea cântăreață a timpului nostru, a cărei opera a devenit un fenomen remarcabil în viața muzicală mondială. Are o cultură muzicală impecabilă, o tehnică vocală genială. Mezzo-soprana ei bogată, plină de culori senzuale, expresivitate intonațională, psihologism subtil și talent dramatic necondiționat au făcut întreaga lume să vorbească despre întruchiparea ei a părților din Santuzza (Onoarea țării), Carmen, Delilah, Marfa (Khovanshchina).

După interpretarea din „Boris Godunov” în turneul Teatrului Bolshoi din Paris, celebrul impresar Sol Yurok, care a lucrat cu FI Chaliapin, a numit-o o cântăreață extra-clasă. Critica străină o clasifică drept una dintre „marile voci ale Bolșoiului”. În 1980, cântăreața a primit premiul Golden Verdi de la orașul italian Busseto pentru o interpretare remarcabilă a muzicii marelui compozitor.

Elena Vasilievna Obraztsova s-a născut pe 7 iulie 1939 la Leningrad. Tatăl său, de profesie inginer, avea o voce excelentă de bariton, în plus, cânta bine la vioară. Muzica suna adesea în apartamentul Obraztsovilor. Lena a început să cânte devreme, la grădiniță. Apoi a devenit solistă a corului Palatului Pionierilor și Scolarilor. Acolo, fata a interpretat cu plăcere romanțe și cântece țigane extrem de populare în acei ani din repertoriul Lolitei Torres. La început, ea s-a remarcat printr-o soprană de coloratură ușoară, mobilă, care s-a transformat în cele din urmă într-un contralto.

După ce a absolvit școala din Taganrog, unde lucra tatăl ei la acea vreme, Lena, la insistențele părinților ei, a intrat la Institutul Electrotehnic Rostov. Dar, după ce a studiat timp de un an, fata se duce pe propria răspundere la Leningrad, pentru a intra în conservator și își atinge scopul.

Cursurile au început cu profesorul Antonina Andreevna Grigorieva. „Este foarte plin de tact, precisă ca persoană și ca muzician”, spune Obraztsova. – Am vrut să fac totul repede, să cânt deodată arii mari, romanțe complexe. Și ea s-a convins cu insistență că nimic nu va ieși din asta fără să înțeleagă „elementele de bază” ale vocii… Și am cântat exerciții după exerciții și doar uneori – mici romanțe. Apoi a venit timpul pentru lucrurile mai mari. Antonina Andreevna nu a instruit niciodată, nu a instruit, dar a încercat întotdeauna să se asigure că eu însumi îmi exprim atitudinea față de munca efectuată. M-am bucurat de primele mele victorii la Helsinki și la competiția Glinka nu mai puțin decât mine...”.

În 1962, la Helsinki, Elena a primit primul ei premiu, o medalie de aur și titlul de laureat, iar în același an a câștigat la Moscova la al II-lea Concurs Vocal All-Union, numit după MI Glinka. Solistul Teatrului Bolșoi PG Lisitsian și șeful trupei de operă TL Chernyakov, care a invitat-o ​​pe Obraztsova la o audiție în teatru.

Deci, în decembrie 1963, pe când era încă studentă, Obraztsova și-a făcut debutul pe scena Teatrului Bolșoi în rolul Marina Mnishek (Boris Godunov). Cântăreața își amintește cu o emoție deosebită acest eveniment: „Am urcat pe scena Teatrului Bolșoi fără o singură repetiție orchestrală. Îmi amintesc cum am stat în culise și mi-am spus: „Boris Godunov poate merge fără scenă lângă fântână și nu voi ieși pentru nimic, las cortina să se închidă, nu voi ieși.” Eram într-o stare complet slabă și dacă nu ar fi fost domnii care m-au condus pe scenă de brațe, poate chiar nu ar fi fost o scenă la fântână în acea seară. Nu am nicio impresie despre prima mea performanță – doar o emoție, un fel de minge de foc, iar restul a fost leșinat. Dar subconștient am simțit că cânt corect. Publicul m-a primit foarte bine…”

Mai târziu, recenzenții parizieni au scris despre Obraztsova în rolul Marinei Mnishek: „Publicul... a salutat-o ​​cu entuziasm pe Elena Obraztsova, care are date excelente vocale și externe pentru o Marina ideală. Obraztsova este o actriță încântătoare, a cărei voce, stil, prezență pe scenă și frumusețe sunt admirate de public...”

După ce a absolvit în mod strălucit Conservatorul din Leningrad în 1964, Obraztsova a devenit imediat solist al Teatrului Bolșoi. În curând, ea zboară în Japonia cu o echipă de artiști, iar apoi cântă în Italia cu trupa Teatrului Bolshoi. Pe scena de la Scala, tânăra artistă interpretează rolurile guvernantei (Regina de pică a lui Ceaikovski) și prințesei Marya (Războiul și pacea lui Prokofiev).

M. Zhirmunsky scrie:

„Există încă legende despre triumful ei pe scena de la Scala, deși acest eveniment are deja 20 de ani. Prima ei reprezentație la Metropolitan Opera a fost numită „cel mai grandios debut din istoria teatrului” după durata ovației în picioare. În același timp, Obraztsova a intrat în grupul cântăreților Karayan, ajungând la cea mai înaltă recunoaștere posibilă a calităților profesionale. Pe parcursul celor trei zile de înregistrare a Il trovatore, ea a captivat marele dirijor prin deschiderea ei de neconceput de temperament, capacitatea ei de a extrage din muzică impactul emoțional maxim, precum și o cantitate imensă de haine frumoase primite de la prietenii americani special pentru o întâlnire cu maestrul. Ea și-a schimbat hainele de trei ori pe zi, a primit trandafiri de la el, invitații să cânte la Salzburg și să înregistreze cinci opere. Dar epuizarea nervoasă după succesul de la Scala l-a împiedicat să meargă la Karajan pentru un spectacol – nu a primit o notificare de la organizația sovietică responsabilă, a fost jignit de Obraztsova și de toți rușii.

Ea consideră că prăbușirea acestor planuri este principala lovitură pentru propria ei carieră. Din armistițiul care a urmat doi ani mai târziu, singura reprezentație rămasă a fost Don Carlos și amintiri despre șocul telefonului său, avionul personal plin de Playboys și lovitura în cap a lui Karajan cu un scor la intrarea în teatru. Până atunci, Agnes Baltsa, proprietara uneia dintre acele voci incolore care nu puteau distrage atenția ascultătorului de la percepția celor mai recente idei ale Maestrului, devenise deja mezzo-soprana permanentă a lui Karajan.

În 1970, Obraztsova a primit cele mai înalte premii la două competiții internaționale majore: numită după PI Ceaikovski la Moscova și numele celebrului cântăreț spaniol Francisco Viñas din Barcelona.

Dar Obraztsova nu a încetat să crească. Repertoriul ei se extinde semnificativ. Ea interpretează roluri atât de diverse precum Frosya în opera lui Prokofiev Semyon Kotko, Azucena în Il trovatore, Carmen, Eboli în Don Carlos, Zhenya Komelkova în opera lui Molchanov The Dawns Here Are Quiet.

A jucat cu Compania de Teatru Bolshoi la Tokyo și Osaka (1970), Budapesta și Viena (1971), Milano (1973), New York și Washington (1975). Și peste tot critica notează în mod invariabil priceperea înaltă a cântărețului sovietic. Unul dintre recenzori după spectacolele artistei la New York a scris: „Elena Obraztsova este în pragul recunoașterii internaționale. Nu putem decât să visăm la un astfel de cântăreț. Ea are tot ceea ce distinge un artist modern al scenei de operă extra-clasă.”

Remarcabilă a fost reprezentația ei la Teatrul Liceo din Barcelona în decembrie 1974, unde au fost prezentate patru reprezentații ale lui Carmen cu diferiți interpreți ai rolurilor principale. Obraztsova a obținut o victorie creativă strălucitoare asupra cântăreților americani Joy Davidson, Rosalind Elias și Grace Bumbry.

„Ascultând-o pe cântăreața sovietică”, a scris criticul spaniol, „am avut din nou ocazia să vedem cât de multifațet, emoțional multiplu și voluminos este rolul lui Carmen. Colegii ei din acest partid au întruchipat în mod convingător și interesant practic o latură a caracterului eroinei. În Exemplar, imaginea lui Carmen a apărut în toată complexitatea și profunzimea ei psihologică. Prin urmare, putem spune cu siguranță că ea este cea mai subtilă și fidelă exponentă a concepției artistice a lui Bizet.

M. Zhirmunsky scrie: „În Carmen a cântat un cântec de dragoste fatală, insuportabil pentru natura umană slabă. În final, mișcându-se cu un pas ușor de-a lungul întregii scene, eroina ei însăși se aruncă spre cuțitul scos, percepând moartea ca o eliberare de durerea interioară, o discrepanță insuportabilă între vise și realitate. După părerea mea, în acest rol, Obraztsova a făcut o revoluție neapreciată în teatrul de operă. Ea a fost una dintre primele care au făcut un pas către o producție conceptuală, care în anii 70 a înflorit în fenomenul operei de regizor. În cazul ei unic, conceptul întregului spectacol nu a venit de la regizor (Zeffirelli însuși era regizor), ci de la cântăreț. Talentul operistic al lui Obraztsova este în primul rând teatral, ea este cea care ține în mâini dramaturgia spectacolului, impunându-i propria dimensiune…”

Obraztsova însăși spune: „Carmenul meu s-a născut în martie 1972 în Spania, în Insulele Canare, într-un mic teatru numit Perez Galdes. Am crezut că nu voi cânta niciodată Carmen, mi s-a părut că asta nu e rolul meu. Când am cântat prima dată în ea, chiar am experimentat debutul meu. Am încetat să mă mai simt artist, parcă sufletul lui Carmen s-ar fi mutat în mine. Și când în scena finală am căzut din lovitura Navaja Jose, mi-a părut brusc rău nebunește de mine: de ce ar trebui să mor eu, atât de tânăr? Apoi, parcă pe jumătate adormit, am auzit strigătele publicului și aplauzele. Și m-au readus la realitate.”

În 1975, cântăreața a fost recunoscută în Spania drept cea mai bună interpretă a rolului lui Carmen. Obraztsova a jucat ulterior acest rol pe scenele din Praga, Budapesta, Belgrad, Marsilia, Viena, Madrid și New York.

În octombrie 1976, Obraztsova și-a făcut debutul la New York Metropolitan Opera din Aida. „Cunoscând cântăreața sovietică din spectacolele anterioare din Statele Unite, cu siguranță ne așteptam la multe de la interpretarea ei ca Amneris”, a scris un critic. „Realitatea, însă, a depășit chiar și cele mai îndrăznețe predicții ale obișnuiților Met. A fost un adevărat triumf, pe care scena americană nu l-a cunoscut de mulți ani. Ea a cufundat publicul într-o stare de extaz și încântare de nedescris cu interpretarea ei uluitoare ca Amneris.” Un alt critic a declarat categoric: „Obraztsova este cea mai strălucitoare descoperire pe scena operă internațională din ultimii ani”.

Obraztsova a făcut multe turnee în străinătate în viitor. În 1977 a cântat Prințesa de Bouillon în Adriana Lecouvreur (San Francisco) de F. Cilea și Ulrika în Ball in Masquerade (La Scala); în 1980 – Iocasta în „Oedip Rex” de IF Stravinsky („La Scala”); în 1982 – Jane Seymour în „Anna Boleyn” de G. Donizetti („La Scala”) și Eboli în „Don Carlos” (Barcelona). În 1985, la festivalul Arena di Verona, artista a interpretat cu succes rolul lui Amneris (Aida).

În anul următor, Obraztsova a acționat ca regizor de operă, punând în scenă opera lui Massenet Werther la Teatrul Bolșoi, unde a interpretat cu succes rolul principal. Al doilea ei soț, A. Zhuraitis, a fost dirijor.

Obraztsova a jucat cu succes nu numai în producții de operă. Cu un repertoriu vast de concerte, ea a susținut concerte la Scala, Pleyel Concert Hall (Paris), Carnegie Hall din New York, Wigmore Hall din Londra și multe alte locații. Programele sale celebre de concerte de muzică rusă includ cicluri de romanțe ale lui Glinka, Dargomyzhsky, Rimski-Korsakov, Ceaikovski, Rachmaninoff, cântece și cicluri vocale de Mussorgsky, Sviridov, un ciclu de cântece de Prokofiev până la poezii de A. Ahmatova. Programul clasicilor străini include ciclul lui R. Schuman „Dragoste și viață de femeie”, lucrări de muzică italiană, germană, franceză.

Obraztsova este cunoscută și ca profesor. Din 1984 este profesor la Conservatorul din Moscova. În 1999, Elena Vasilievna a condus Primul Concurs Internațional de Vocali, numit după Elena Obraztsova, din Sankt Petersburg.

În 2000, Obraztsova și-a făcut debutul pe scena dramatică: a jucat rolul principal în piesa „Antonio von Elba”, montată de R. Viktyuk.

Obraztsova continuă să cânte cu succes ca cântăreață de operă. În mai 2002, a cântat în celebrul Washington Kennedy Center împreună cu Placido Domingo în opera lui Ceaikovski The Queen of Spades.

„Am fost invitat aici să cânt în The Queen of Spades”, a spus Obraztsova. – În plus, marele meu concert va avea loc pe 26 mai… Lucrăm împreună de 38 de ani (cu Domingo. – Aprox. Aut.). Am cântat împreună în „Carmen”, și în „Il trovatore”, și în „Bal în mascarada”, și în „Samson și Dalila”, și în „Aida”. Și ultima dată când au cântat toamna trecută a fost în Los Angeles. Ca și acum, era Regina de Pică.

PS Elena Vasilievna Obraztsova a murit pe 12 ianuarie 2015.