Chitară – totul despre instrument muzical

Chitara este un instrument muzical cu coarde ciupit , unul dintre cele mai raspandite in lume . Este folosit ca instrument de acompaniament sau solo în multe stiluri muzicale și direcții muzicale, fiind principalul instrument în stiluri muzicale precum blues, country, flamenco, muzică rock, uneori jazz etc. Inventat în secolul XX, electricul chitara a avut o influență puternică asupra culturii populare.

Un interpret de muzică de chitară se numește a ghitarist. O persoană care face și repara chitare se numește a lutier de chitară or lutier ^{[ 1 ]}.

Istoria chitarei

Origine

Cele mai vechi dovezi care au supraviețuit ale instrumentelor cu coarde cu corp și gât rezonatoare, strămoșii chitarei moderne, datează din mileniul II î.Hr.^[2] Imaginile kinnorului (un instrument cu coarde sumerian – babilonian, menționat în legendele biblice) au fost găsite pe basoreliefuri de lut în timpul săpăturilor arheologice din Mesopotamia. Instrumente similare au fost cunoscute și în Egiptul antic și India: nabla, nefer, citara în Egipt, veena și sitar în India. În Grecia antică și Roma, instrumentul cu cithara era popular.

Predecesorii chitarei aveau un corp de rezonanță alungit și rotund și un gât lung cu corzi întinse pe el. Corpul a fost făcut dintr-o singură bucată - dintr-un dovleac uscat, coajă de țestoasă sau scobit dintr-o singură bucată de lemn. În secolele III – IV d.Hr. e. în China, ruanul (sau yuanul) ^[3] și yueqin ^[4] au apărut instrumente, în care corpul de lemn a fost asamblat din plăcile de sunet superioare și inferioare și părțile laterale care le legau. În Europa, acest lucru a determinat introducerea chitarelor latine și maure în jurul secolului al VI-lea. Mai târziu, în secolele XV – XVI, a apărut un instrument vihuela, de asemenea influent în modelarea construcției chitarei moderne.

Originea numelui

Cuvântul „chitară” provine din fuziunea a două cuvinte: cuvântul sanscrit „sangita” care înseamnă „muzică” și persanul vechi „tar” care înseamnă „coarda”. Potrivit unei alte versiuni, cuvântul „chitară” provine din cuvântul sanscrit „kutur”, adică „cu patru coarde” (cf. setar – cu trei coarde). Pe măsură ce chitara s-a răspândit din Asia Centrală prin Grecia până în Europa de Vest, cuvântul „chitară” a suferit modificări: „cithara (ϰιθάϱα)” în Grecia antică, latină „cithara”, „guitarra” în Spania, „chitarra” în Italia, „guitare”. ” în Franța, „chitară” în Anglia și, în sfârșit, „chitară” în Rusia. Numele „chitară” a apărut pentru prima dată în literatura medievală europeană în secolul al XIII-lea. ^[5]

Chitară spaniolă

În Evul Mediu, principalul centru pentru dezvoltarea chitarei a fost Spania, unde chitara provenea din Roma antică ( Chitară latină ) și împreună cu cuceritorii arabi ( Chitară maură ). În secolul al XV-lea s-a răspândit o chitară inventată în Spania cu 15 corzi duble (prima coardă ar fi putut fi simplă). Se numesc astfel de chitare chitare spaniole . Până la sfârșitul secolului al XVIII-lea, chitara spaniolă, în proces de evoluție, dobândește 18 coarde simple și un repertoriu considerabil de lucrări, a căror formare a fost influențată semnificativ de Compozitorul și chitaristul virtuoz italian Mauro Giuliani.

chitara ruseasca

Chitara a venit în Rusia relativ târziu, când era cunoscută în Europa de cinci secole. Dar toată muzica occidentală a început să pătrundă pe scară largă în Rusia abia la sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea. ^[6] . Chitara a primit un loc solid datorită compozitorilor și muzicienilor italieni care au ajuns în Rusia la sfârșitul secolului al XVII-lea, în primul rând Giuseppe Sarti și Carlo Canobbio. Ceva mai târziu, la începutul secolului al XIX-lea, chitara și-a consolidat poziția în Rusia datorită lui Marcus Aurelius Zani de Ferranti, care a sosit la Sankt Petersburg în 17, apoi Mauro Giuliani și Fernando Sor au făcut turnee. Sor, lăsându-și soția balerină la Moscova, care a devenit prima coregrafă rusă, a dedicat o piesă muzicală pentru chitară numită „Remembrance of Russia” unei călătorii în Rusia. Această piesă este interpretată și acum ^[6] . Nikolai Petrovici Makarov ^[6] a fost primul chitarist rus important care a cântat la un instrument cu șase coarde. În Rusia, la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea, versiunea cu șapte corzi a chitarei spaniole a devenit populară, în mare parte datorită activităților talentatului compozitor și chitarist virtuoz Andrei Sikhra care a trăit la acea vreme, care a scris mai mult de o mie de lucrări pentru acest instrument, numit „chitara rusă”.

Chitara clasica

În secolele 18-19, designul chitarei spaniole suferă modificări semnificative, maeștrii experimentează cu dimensiunea și forma corpului, fixarea gâtului, designul mecanismului cu cheie și așa mai departe. În cele din urmă, în secolul al XIX-lea, producătorul spaniol de chitară Antonio Torres a dat chitarei forma și dimensiunea ei moderne. Chitarele proiectate de Torres sunt astăzi denumite clasic chitare . Cel mai faimos chitarist al acelei vremuri este compozitorul și chitaristul spaniol Francisco Tarrega, care a pus bazele tehnicii clasice de a cânta la chitară. În secolul al XX-lea, munca sa a fost continuată de compozitorul, chitaristul și profesorul spaniol Andres Segovia.

Chitara electrica

În secolul al XX-lea, în legătură cu apariția tehnologiei de amplificare electrică și de procesare a sunetului, a apărut un nou tip de chitară - chitară electrică. În 1936, Georges Beauchamp și Adolphe Rickenbecker, fondatorii companiei Rickenbacker, au brevetat prima chitară electrică cu pickup-uri magnetice și un corp metalic (așa-numita „tigaie”). La începutul anilor 1950, inginerii și antreprenorul american Leo Fender și inginerul și muzicianul Les Paul, independent unul de celălalt, inventează o chitară electrică cu un corp din lemn masiv, al cărei design a rămas neschimbat până în prezent. Cel mai influent interpret la chitara electrică este (conform revistei Rolling Stone) chitaristul american Jimi Hendrix care a trăit la mijlocul secolului al XX-lea. ^[7] .

Chitara Constă din

Ca orice instrument muzical, chitara are mai multe părți. Arată ceva ca în imaginea de mai jos. Structura chitarei include: placa de sunet, piuliță, lateral, gât, cuie, piuliță, piuliță, freți, gaură pentru rezonator și suport.

structura chitarei în general este prezentat în imaginea de mai jos

De ce este responsabil fiecare element (parte)?

Șaua servește ca suport pentru corzi: acestea sunt fixate acolo cu cartușe speciale, în timp ce capătul corzii merge în interiorul chitarei.

Deck-ul este partea din față și din spate a chitarei, cred că totul este clar aici oricum. Carcasa este partea de legătură a punților din față și din spate, își formează corpul.

Gâtul conține praguri. Nuci – proeminențe pe panou. Distanța dintre piuliță se numește fret. Când spun „primul fret” – înseamnă că se referă la distanța dintre cap și prima piuliță.

   
                 fret nut – distanța dintre piuliță

Cât despre fretboard – acum o să te sperii, dar există chitare cu două gâturi deodată!

Colierele de acordare sunt partea exterioară a mecanismului care strânge (slăbește) corzile. Întorcând cheile de acord, acordăm chitara, o facem să sune corect.

Orificiul rezonatorului este gaura chitarei, aproximativ unde se află mâna noastră dreaptă când cântă la chitară. De fapt, cu cât volumul chitarei este mai mare, cu atât sunetul este mai profund (dar acesta este departe de principalul factor determinant al calității sunetului).

Specificații aproximative

• Număr de frete - de la 19 (clasic) la 27 (electro)
• Numărul de șiruri - de la 4 la 14
• Mensura – de la 0.5 m la 0.8 m
• Dimensiuni 1.5 m × 0.5 m × 0.2 m
• Greutate – de la >1 (acustic) la ≈15 kg

Clasificarea chitarelor

Numărul mare de varietăți de chitare care există în prezent pot fi clasificate după următoarele criterii:

• Chitara acustica – o chitara care suna cu ajutorul unui corp realizat sub forma unui rezonator acustic.
• Chitara electrică – o chitară care sună prin intermediul amplificării electrice și al reproducerii semnalului preluat de la corzile care vibrează de către un pickup.
• Chitara semi-acustică (chitară electro-acustică) – o combinație de chitare acustice și electrice, atunci când pe lângă un corp acustic gol, în design sunt prevăzute și pickup-uri.
• O chitară cu rezonanță (chitară rezonantă sau rezonantă) este un tip de chitară acustică în care rezonatoare acustice metalice încorporate în corp sunt folosite pentru a crește volumul.
• O chitară sintetizatoare (chitară MIDI) este o chitară concepută pentru a fi utilizată ca dispozitiv de intrare pentru un sintetizator de sunet.

După designul carenei

• Chitară clasică – chitară acustică cu șase corzi proiectată de Antonio Torres (secolul XIX).
• O chitara populara este o chitara acustica cu sase corzi adaptata pentru a folosi corzi metalice.
• Un flattop este o chitară populară cu un vârf plat.
• Archtop este o chitară acustică sau semi-acustică cu o placă de sunet frontală convexă și găuri de rezonanță în formă de f (efs) situate de-a lungul marginilor plăcii de sunet. În general, corpul unei astfel de chitare seamănă cu o vioară mărită. Dezvoltat în anii 1920 de Gibson.
• Dreadnought – o chitară populară cu un corp lărgit cu o formă caracteristică „dreptunghiulară”. Are un volum crescut față de carcasa clasică și predominanța componentelor de joasă frecvență în timbru. Dezvoltat în anii 1920 de Martin.
• Jumbo-ul este o versiune extinsă a chitarei populare, dezvoltată în 1937 de Gibson și a devenit populară printre chitariștii country și rock.
• Western – chitară acustică sau electro-acustică, o trăsătură caracteristică a unor astfel de chitare a devenit un decupaj sub ultimele frete pentru a facilita accesul la aceste ultime frete.

După interval

• Chitara obișnuită – de la Re (mi) al unei octave mari până la Do (re) al celei de-a treia octave. Utilizarea unei mașini de scris (Floyd Rose) vă permite să extindeți semnificativ intervalul în ambele direcții. Gama chitarei este de aproximativ 4 octave.
• Chitara bas este o chitară cu o gamă scăzută de sunet, de obicei cu o octavă mai mică decât o chitară obișnuită. Dezvoltat de Fender în anii 1950.
• Chitara tenor este o chitară cu patru corzi, cu o scară scurtă, gamă și acordare banjo.
• O chitară bariton este o chitară cu o scară mai lungă decât o chitară obișnuită, ceea ce îi permite să fie acordată la un ton mai mic. Inventat de Danelectro în anii 1950.

Prin prezența fretelor

• O chitară obișnuită este o chitară care are freturi și freturi și este adaptată pentru a cânta în temperament egal.
• O chitară fără fret este o chitară care nu are frete. Acest lucru face posibilă extragerea sunetelor de înălțime arbitrară din gama chitarei, precum și o schimbare lină a înălțimii sunetului extras. Chitarele bas fretless sunt mai frecvente.
• Slide guitar ( Slide guitar ) – o chitară concepută pentru a cânta cu un slide, într-o astfel de chitară înălțimea se schimbă fără probleme cu ajutorul unui dispozitiv special – un slide care este condus de-a lungul coardelor.

După țara (locul) de origine

• Chitara spaniolă este o chitară acustică cu șase corzi care a apărut în Spania în secolele XIII-XV.
• Chitara rusă este o chitară acustică cu șapte corzi care a apărut în Rusia în secolele XVIII-XIX.
• Ukulele este o chitară slide care funcționează în poziție „întinsă”, adică corpul chitarei stă plat pe poala chitaristului sau pe un suport special, în timp ce chitaristul stă pe un scaun sau stă lângă chitară ca la o masa.

După genul de muzică

• Chitară clasică – chitară acustică cu șase corzi proiectată de Antonio Torres (secolul XIX).
• O chitara populara este o chitara acustica cu sase corzi adaptata pentru a folosi corzi metalice.
• Chitara flamenco – chitara clasica, adaptata nevoilor stilului muzical flamenco, are un timbru de sunet mai ascutit.
• Chitara de jazz (chitară orchestrală) este numele stabilit pentru archtop-urile Gibson și analogii lor. Aceste chitare au un sunet ascuțit, care se distinge clar în compoziția unei orchestre de jazz, care le-a predeterminat popularitatea printre chitariștii de jazz din anii 20 și 30 ai secolului XX.

După rol în munca prestată

• Chitară solo – o chitară concepută pentru a executa părți solo melodice, caracterizată printr-un sunet mai clar și mai lizibil al notelor individuale.

În muzica clasică, o chitară solo este considerată o chitară fără ansamblu, toate părțile sunt preluate de o chitară, cel mai dificil tip de cântare.

• Chitară ritmică – o chitară concepută pentru a cânta părți ritmice, caracterizată printr-un timbru sonor mai dens și mai uniform, în special la frecvențele joase.
• Bass Guitar – O chitară de gamă joasă folosită de obicei pentru a cânta linii de bas.

După numărul de șiruri

• O chitară cu patru corzi (chitară cu patru corzi) este o chitară care are patru corzi. Marea majoritate a chitarelor cu patru corzi sunt chitare bas sau chitare tenor.
• Chitară cu șase corzi (chitară cu șase corzi) – o chitară care are șase corzi simple. Cea mai standard și răspândită varietate.
• Chitara cu șapte corzi (chitară cu șapte corzi) – o chitară care are șapte corzi simple. Cel mai aplicabil în muzica rusă și sovietică din secolele XVIII-XIX până în prezent.
• Chitară cu douăsprezece corzi (chitară cu 12 corzi) – o chitară cu douăsprezece corzi, formând șase perechi, acordată, de regulă, într-un sistem clasic într-o octavă sau la unison. Este cântat în principal de muzicieni rock profesionişti, muzicieni populari şi barzi.
• Altele – Există un număr mare de forme mai puțin comune intermediare și hibride de chitare cu un număr crescut de coarde. Există o simplă adăugare de corzi pentru a extinde gama instrumentului (de exemplu, chitare bas cu cinci și șase corzi), precum și dublarea sau chiar triplarea unora sau a tuturor corzilor pentru a obține un timbru mai bogat al sunetului. Există, de asemenea, chitare cu gât suplimentar (de obicei unul) pentru confortul interpretării solo a unor lucrări.

Altele

• Chitara Dobro este o chitara cu rezonanta inventata in 1928 de fratii Dopera. În prezent, „Guitar Dobro” este o marcă comercială deținută de Gibson.
• Ukulele este o versiune miniaturală cu patru corzi a chitarei inventată la sfârșitul secolului al XIX-lea în Insulele Hawaii.
• Tapping guitar (tap guitar) – o chitară concepută pentru a fi cântată folosind atingând metoda de extragere a sunetului.
• Chitara lui Warr este o chitară electrică, are un corp similar cu o chitară electrică convențională și, de asemenea, permite alte metode de producere a sunetului. Există opțiuni cu 8, 12 sau 14 șiruri. Nu are o setare implicită.
• Bățul lui Chapman este o chitară electrică. Nu are corp, permite jocul din două capete. Are 10 sau 12 șiruri. Teoretic, este posibil să redați până la 10 note în același timp (1 deget – 1 notă).

Tehnica chitarei

Când cântă la chitară, chitaristul ciupește corzile de pe bord cu degetele mâinii stângi și folosește degetele mâinii drepte pentru a produce sunet într-unul din mai multe moduri. Chitara se află în fața chitaristului (orizontal sau în unghi, cu gâtul ridicat la 45 de grade), sprijinită pe genunchi sau atârnă de o centură atârnată peste umăr. Unii chitariști stângaci întorc gâtul chitarei la dreapta, trag corzile în consecință și schimbă funcțiile mâinilor – strâng corzile cu mâna dreaptă, extrag sunetul cu stânga. În plus, numele mâinilor sunt date pentru un chitarist dreptaci.

Productie de sunet

Metoda principală de producere a sunetului la chitară este o ciupire - chitaristul agăță coarda cu vârful degetului sau al unghiei, trage ușor și eliberează. Când se joacă cu degetele, se folosesc două tipuri de stropire: apoyando și tirando.

Apoyando (din spaniola  de sprijin , aplecat ) este apinch după care degetul se sprijină pe coarda adiacentă . Cu ajutorul apoyando se execută pasaje de scară, precum și cantilena, care necesită un sunet deosebit de profund și plin. Când trăgând ( tirando spaniol - trage în   spre deosebire de apoyando , degetul după o strângere nu se sprijină pe coarda adiacentă , mai groasă , ci trece liber peste el , în note , dacă nu este indicat semnul special de apoyando (^), atunci lucrarea se joacă folosind tehnica tirando .

De asemenea , chitaristul poate lovi toate sau mai multe corzi adiacente simultan cu trei sau patru degete cu un efort mic . _ Această metodă de producere a sunetului se numește rasgueado . Numele „șah” este, de asemenea, comun.

Ciupirea și lovirea pot fi efectuate cu degetele mâinii drepte sau cu ajutorul unui dispozitiv special numit plectru (sau plectru). Plectrul este o placă plată mică de material dur - os, plastic sau metal. Chitaristul îl ține în degetele mâinii drepte și ciupește sau bate sforile cu ea .

Slap este utilizat pe scară largă în multe stiluri moderne de muzică. Pentru a face acest lucru, chitaristul fie lovește o singură coardă puternic cu degetul mare, fie ridică și eliberează o coardă. Aceste tehnici se numesc slap (lovire) și, respectiv, pop (hook). Mai ales palmă folosit când cântați la chitară bas. _

În ultimele decenii, a fost dezvoltată în mod activ o tehnică de joc neobișnuită, un nou mod de extracție a sunetului, atunci când coarda începe să sune de la lovituri ușoare ale degetelor între fretele de pe tăbliță. Această metodă de producere a sunetului se numește tapping (tapping cu două mâini când se joacă cu două mâini) sau TouchStyle. La Atingerea este ca și cum ai cânta la pian, fiecare mână jucând propria sa parte independentă.

Mâna stângă

Cu mâna stângă, chitaristul apucă gâtul de jos, sprijinindu-și degetul mare pe partea din spate. Restul degetelor sunt folosite pentru a ciupi corzile pe suprafața de lucru a panoului. Degetele sunt desemnate și numerotate astfel: 1 – arătător , 2 – mijlociu , 3 – inelar , 4 -degetul mic . Poziția mâinii față de freturi se numește „poziție” și este indicată de o cifră romană. De exemplu, dacă un chitarist ciupește o coardă cu primul degetul pe 4 fret , apoi se spune ca mana este in pozitia a 4 - a . Un șir neîntins se numește șir deschis.

Corzile sunt prinse cu padurile degetelor – astfel, cu un deget, chitaristul apasă o coardă la o anumită fretă. Dacă degetul arătător este plasat plat pe panou, atunci mai multe, sau chiar toate, șirurile de pe aceeași fretă vor fi apăsate simultan. Această tehnică foarte comună se numește ” baruri „. Există o bară mare (bară plină), când degetul apasă toate corzile, și o bară mică (semibară), când este apăsat un număr mai mic de corzi (până la 2). Restul degetelor rămân libere în timpul setării barei și pot fi folosite pentru a prinde corzile în alte moduri. Există, de asemenea, acorduri în care, pe lângă bara mare cu primul deget, este necesar să se ia o bară mică pe un alt fret, pentru care se folosește oricare dintre degetele libere, în funcție de „playability” a unui anumit acord .

Trucuri la chitară

Pe lângă tehnica de bază a cântării la chitară descrisă mai sus, există o varietate de tehnici care sunt utilizate pe scară largă de chitariști în diferite stiluri de muzică.

• Arpeggio (forța brută) – extragerea secvențială a sunetelor de acorduri. Se realizează prin ciupirea secvenţială a diferitelor coarde cu unul sau mai multe degete.
• Arpegiu – foarte rapid, într-o singură mișcare, extragerea secvențială a sunetelor situate pe diferite coarde.
• Îndoire (strângere) – ridicarea tonului prin deplasarea transversală a coardei de-a lungul piuliței. În funcție de experiența chitaristului și de coardele folosite, această tehnică poate crește nota extrasă cu una și jumătate până la două tonuri.
  • Îndoire simplă – sfoara este mai întâi lovită și apoi trasă.
  • Prebend – sfoara este mai întâi trasă în sus și abia apoi lovită.
  • Îndoire inversă – o sfoară este trasă în tăcere în sus, lovită și coborâtă la nota originală.
  • Legacy bend – lovirea coardei, strângerea, apoi coarda este coborâtă la tonul original.
  • Bend grace note – lovirea unei sfori cu o strângere simultană.
  • Unison bend – se extrage prin lovirea a două coarde, apoi nota inferioară atinge înălțimea celei superioare. Ambele note sună în același timp.
  • Microbend este un lift care nu este fixat în înălțime, cu aproximativ 1/4 dintr-un ton.
• Lupta – jos cu degetul mare, sus cu indexul, jos cu indexul cu un dop, sus cu indexul.
• Vibrato este o modificare ușoară periodică a înălțimii sunetului extras. Se efectuează cu ajutorul oscilațiilor mâinii stângi de-a lungul gâtului, în timp ce forța de apăsare a coardei se modifică, precum și forța tensiunii acesteia și, în consecință, înălțimea. O altă modalitate de a efectua vibrato este efectuarea periodică succesivă a tehnicii „îndoire” la o înălțime mică. La chitarele electrice echipate cu „whammy bar” (sisteme tremolo), o pârghie este adesea folosită pentru a executa vibrato.
• Opt (rumba) - degetul arătător în jos, degetul mare în jos, degetul arătător în sus} de 2 ori, indexul în jos și în sus.
• Glissando este o tranziție lină de alunecare între note. La chitara, este posibil intre notele situate pe aceeasi coarda, si se executa prin miscarea mainii dintr-o pozitie in alta fara a elibera degetul care apaseaza coarda.
• Golpe ( spaniolă :  pacoste  – lovitură ) – tehnică de percuție , bătând cu unghia pe placa de sunet a unei chitare acustice , în timp ce cântă . Folosit în principal în muzica flamenco. _
• Legato – executarea continuă a notelor . La chitară se cântă cu mâna stângă.
  • Rising (percuție) legato – o coardă care sună deja este prinsă printr-o mișcare ascuțită și puternică a degetului mâinii stângi, în timp ce sunetul nu are timp să se oprească. Numele englezesc pentru această tehnică este, de asemenea, comun – ciocan, ciocan – el.
  • Legato descendent – ​​degetul este tras de pe sfoară, ridicându-l ușor în același timp. Există, de asemenea, un nume englezesc – pool , pool – off .
  • Un tril este o alternanță rapidă a două note executată printr-o combinație de tehnici de ciocan și pool.
• Pizzicato se joacă cu mișcări strânse ale mâinii drepte. Sforul este apucat cu mana dreapta intre aratator si degetul mare, apoi sfoara este trasa inapoi o anumita distanta si eliberata. De obicei, sfoara este trasă înapoi o distanţă scurtă, rezultând un sunet blând. Dacă distanța este mare, atunci coarda va lovi fretele și va adăuga percuție sunetului.
• Muting cu palma mâinii drepte – joc cu sunete înfundate, când palma dreaptă este așezată parțial pe suport (punte), parțial pe corzi. Denumirea engleză pentru această tehnică, folosită pe scară largă de chitariștii moderni, este „palm mute” (ing. mut  - mut ).  
• Pulgar ( spaniolă :  deget mare  – degetul mare ) – tehnica de joc cu degetul mare al mâinii drepte . Principala metodă de producere a sunetului în muzica flamenco. Sforul este lovit mai întâi de partea pulpei și apoi de marginea unghiei mici.
• Sweep (în engleză  Sweep – sweep ) – glisând pick-ul de-a lungul coardelor în sus sau în jos când se cântă arpegii, sau glisând pick-ul de-a lungul coardelor dezactivate în sus sau în jos, creând un sunet de zgâriere înainte de nota principală.
• Staccato – Note scurte, staccato. Se realizează prin slăbirea presiunii asupra coardelor degetelor mâinii stângi, sau prin stingerea coardelor mâinii drepte, imediat după preluarea unui sunet sau a unui acord.
• Tamburina este o altă tehnică de percuție care constă în baterea corzilor în zona suportului, potrivită pentru chitarele cu corp gol, acustice și semi-acustice.
• Tremolo este o ciupire repetată foarte rapidă, fără a schimba nota.
• O armonică este dezactivarea armonicii principale a unei coarde prin atingerea coardei care sună exact în locul care o împarte într-un număr întreg de părți. Există armonici naturale, jucate pe o coardă deschisă, și artificiale, jucate pe o coardă prinsă. Există, de asemenea, așa-numitul mediator, o armonică produsă atunci când un sunet este produs simultan de plectru și carnea degetului mare sau arătător care ține plectrul.

Notație la chitară

La chitară, majoritatea sunetelor din gama disponibilă pot fi extrase în mai multe moduri. De exemplu, sunetul mi al primei octave poate fi preluat pe prima coardă deschisă, pe a 1-a coardă pe a 2-a fretă, pe a 5-a coardă pe a 3-a fretă, _ pe a 9-a coardă la a 4-a fretă, pe a 14-a coarda la al 5-lea fret și pe al 19-lea șir la al 6-lea fret (pe o chitară cu 24 coarde cu 6 de frete și acordare standard). _ _ _ _ Acest lucru face posibilă redarea aceleiași lucrări în mai multe moduri, extragerea sunetelor dorite pe diferite coarde și ciupirea coardelor cu degete diferite. În acest caz, un timbru diferit va prevala pentru fiecare coardă. Aranjamentul degetelor chitaristului atunci când cântă o piesă se numește digitarea piesei respective. Pot fi, de asemenea, diverse consonanțe și acorduri jucat în multe feluri și au, de asemenea, diferite degete. Există mai multe abordări pentru înregistrarea degetărilor la chitară.

Notație muzicală

În notația muzicală modernă, atunci când se înregistrează lucrări pentru chitară, se utilizează un set de convenții pentru a indica degetarea lucrării. Deci, coarda pe care se recomandă redarea sunetului este indicată de numărul șirului într-un cerc, poziția mâinii stângi (modul) este indicată printr-o cifră romană, degete mâna stângă – numere de la 1 la 4 ( șir deschis – 0 ), degetele mâinii drepte – cu litere latine p , i , m și a , și direcția alegerii cu pictogramele  ( jos , adică departe de tine ) și  ( sus , adică spre tine însuți ).

În plus, atunci când citiți muzică, trebuie să vă amintiți că chitara este un instrument de transpunere – lucrările pentru chitară sunt întotdeauna înregistrate cu o octavă mai sus decât suna. Acest lucru se face pentru a evita un număr mare de linii suplimentare de jos.

Tablatura

O modalitate alternativă de a înregistra lucrări pentru chitară este înregistrarea cu tablatură sau tablatura. Tablatura de chitară nu indică înălțimea, ci poziția și coarda fiecărui sunet al piesei. De asemenea, în notația tablatură, pot fi folosite marcaje ale degetelor similare cu cele folosite în notația muzicală. Notația tablatură poate fi folosită atât independent, cât și împreună cu notația muzicală.

digitație

Există imagini grafice ale degetărilor care sunt utilizate pe scară largă în procesul de învățare a cântării la chitară, numite și „degetare”. O degetare similară este un fragment reprezentat schematic al gâtului de chitară cu puncte marcate cu locuri pentru fixarea degetelor mâinii stângi. Degetele pot fi desemnate prin numerele lor, precum și prin poziția fragmentului pe panou.

Există o clasă de produse software „calculatoare de acorduri de chitară” – acestea sunt programe care pot calcula și afișa grafic toate degetele posibile pentru un acord dat.

Accesorii pentru chitara

O varietate de accesorii și accesorii pot fi utilizate cu chitara în timpul utilizării și performanței, inclusiv următoarele:

• Pletru (mediator) – o placă mică (din plastic, os, metal) cu o grosime de 0. 1-1 (uneori până la 3) mm, folosit pentru extragerea sunetului.
• Slider – un cilindru gol din material dur și neted, mai ales metal sau sticlă (gât de sticlă), purtat pe unul dintre degetele mâinii stângi; joacă rolul unui „prag de alunecare”, permițându-vă să nu schimbați discret tonul sunetelor extrase.
• Capo – un dispozitiv pentru prinderea constantă a tuturor sau a mai multor corzi la o singură fretă, pentru a simplifica interpretarea anumitor clape, precum și pentru a crește înălțimea instrumentului.
• Carcasă – o husă moale sau tare sau o husă pentru depozitarea și (sau) transportul unei chitare.
• Stand ( stand ) – un dispozitiv pentru fixarea în siguranță a unealta pe podea sau perete, pentru depozitare pe termen scurt.
• O curea de chitara este o curea din material rezistent (piele sau sintetic) care permite chitaristului sa interpreteze confortabil compozitii in timp ce sta in picioare.
• O cheie de chitară este un instrument pentru reglarea gâtului unei chitare clasice (care este atașată de corp cu un șurub special de reglare).
• Cheie hexagonală – t . n . „truss”, pentru a regla deflexia gâtului (și, în consecință, distanța dintre corzi și frete) la multe chitare moderne prin slăbirea – tensionarea truss rod. Aceeași cheie, dar mai mică, este folosită pentru direct și reglarea fină a distanței dintre coardă și gât la unele modele de chitare electrice .
• Turntable – un dispozitiv care facilitează înfășurarea corzilor; este o duză – o prelungire a mânerului mecanismului cu cheie .
• Pickup detașabil – împreună cu o chitară acustică, pot fi folosite pickup-uri speciale care nu fac parte din designul chitarei, dar sunt introduse în orificiul rezonatorului sau atașate la corpul instrumentului din exterior.
• Un tuner este un dispozitiv electronic care simplifică acordarea chitarei indicând vizual acuratețea acordării fiecărei coarde.
• Cablu instrument – ​​un fir electric ecranat special realizat pentru transmiterea unui semnal de la un pickup de chitară electrică la amplificare, mixare, înregistrare și alte echipamente.
• Polish pentru îngrijirea corpului, gâtului sau plăcii de sunet.
• Șeful unui dispozitiv special ^{[ 8 ]} care vă permite să treceți rapid de la un acord la altul (de exemplu, de la standard la „ Dropped D „).

Referinte

1. ↑ . Dicţionar muzical [ Trans . cu el . B . P . Jurgenson , adaugă . rus . departamentul ] . _ — M . : DirectMedia Publishing , 2008 . - CD ROM
2. ↑ Charnasse, Helene. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ Nguyen ruǎn ; yuǎn bărbie . muze . zhuan, yuan (instrument antic cu coarde ciupite) „Un dicționar mare chineză-rusă în patru volume”
4. ↑ 月琴 yuèqín bărbie . muze . yueqin (instrument cu 4 coarde cu un corp rotund sau cu 8 fețe) ” Dicționar chineză – rusă excelent în patru volume ”
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ^{1 2 3} CHITARĂ LA NOASTRĂ
7. ↑ Revista Rolling Stone: Lista celor mai mari 100 de chitariști din toate timpurile.
8. ↑ Pagina produsului pe site-ul producătorului
9. Sharnasset, Helen. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips, John Chappel. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. John Chappel . Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

Întrebări frecvente la chitară

Cât costă o chitară bună?

Pentru 150-200 USD există multe modele chiar și cu conexiune, cu tuner și efecte încorporate. Și chiar și pentru 80-100 USD puteți cumpăra o chitară destul de decentă a mărcii EUPHONY, MARTINEZ, de exemplu, sau o serie de modele bugetare nu scumpe ca preț, dar destul de decente ca calitate și sunet.

Ce chitară este mai bine să cumperi o pentru începători?

Experții recomandă să începeți antrenamentul cu o chitară clasică. Pe el sunt instalate corzi moi din nailon, bara are o lățime crescută, iar sunetul poate fi caracterizat ca fiind moale și rotund. Pe astfel de chitare sunt interpretate lucrări clasice, precum și muzică în stilul jazz și flamenco.

Care este diferența dintre chitara clasică și cea acustică?

Corzile de nailon sunt folosite pentru chitara clasică. Sunt moi la atingere și este ușor să le prindeți pe gâtul chitarei. La chitara acustica exista corzi de otel mai rigide care fac sunetul mai viguros si mai saturat. În cazuri rare, pe o chitară clasică pot fi instalate corzi metalice special fabricate.