Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |
cantaretii

Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |

Renata Tebaldi

Data nașterii
01.02.1922
Data mortii
19.12.2004
Profesie
cântăreaţă
Tip vocal
soprano
Țară
Italia

Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |

Pentru oricine a auzit-o pe Tebaldi, triumfurile ei nu erau un mister. Au fost explicate, în primul rând, prin abilități vocale remarcabile, de-a dreptul unice. Soprana ei liric-dramatică, rară ca frumusețe și putere, a fost supusă oricăror dificultăți virtuoase, dar în egală măsură oricăror nuanțe de expresivitate. Criticii italieni au numit vocea ei un miracol, subliniind că sopranele dramatice rareori ating flexibilitatea și puritatea unei soprane lirice.

    Renata Tebaldi s-a născut la 1 februarie 1922 la Pesarro. Tatăl ei era violoncelist și cânta în micile case de operă din țară, iar mama ei era cântăreață amatoare. De la opt ani, Renata a început să studieze pianul cu un profesor particular și a promis că va deveni o pianistă bună. La șaptesprezece ani a intrat la Conservatorul Pesar la pian. Cu toate acestea, în curând experții au atras atenția asupra abilităților ei vocale remarcabile, iar Renata a început să studieze cu Campogallani la Conservatorul din Parma deja ca vocalist. Mai departe, ea ia lecții de la celebra artistă Carmen Melis și, de asemenea, studiază piese de operă cu J. Pais.

    La 23 mai 1944, a debutat la Rovigo ca Elena în Mefistofele de Boito. Dar abia după sfârșitul războiului, Renata a putut continua să cânte la operă. În sezonul 194546, tânăra cântăreață cântă în Teatro Regio din Parma, iar în 1946 cântă la Trieste în Otello de Verdi. Acesta a fost începutul strălucit drum al artistului „Cântecul sălcii” și rugăciunea Desdemonei „Ave Maria” a făcut o mare impresie publicului local. Succesul în acest mic oraș italian i-a dat șansa de a cânta la Scala. Renata a fost inclusă în lista vocaliștilor prezentată de Toscanini în timpul pregătirii sale pentru noul sezon. În concertul lui Toscanini, care a avut loc pe scena de la Scala în ziua semnificativă de 11 mai 1946, Tebaldi s-a dovedit a fi singurul solist, necunoscut anterior publicului milanez.

    Recunoașterea lui Arturo Toscanini și succesul uriaș de la Milano au deschis oportunități largi pentru Renata Tebaldi în scurt timp. „La divina Renata”, așa cum este numită artista în Italia, a devenit favorita obișnuită a ascultătorilor europeni și americani. Fără îndoială că scena de operă italiană a fost îmbogățită cu un talent remarcabil. Tânăra cântăreață a fost imediat acceptată în trupă și deja în sezonul următor a cântat Elisabeth în Lohengrin, Mimi în La Boheme, Eve în Tannhäuser și apoi alte părți principale. Toate activitățile ulterioare ale artistei au fost strâns legate de cel mai bun teatru din Italia, pe scena căruia a jucat an de an.

    Cele mai mari realizări ale cântăreței sunt asociate cu teatrul La Scala – Marguerite în Faust de Gounod, Elsa în Lohengrin de Wagner, piese de soprană centrală în La Traviata, Forța destinului, Aida de Verdi, Tosca și La Boheme. Puccini.

    Dar, împreună cu aceasta, Tebaldi a cântat cu succes deja în anii 40 în toate cele mai bune teatre din Italia, iar în anii 50 - în străinătate, în Anglia, SUA, Austria, Franța, Argentina și alte țări. Pentru o perioadă lungă de timp, ea și-a îmbinat îndatoririle de solist la Scala cu spectacole regulate la Metropolitan Opera. Artista a colaborat cu toți dirijorii majori ai timpului ei, a susținut multe concerte și a înregistrat pe discuri.

    Dar chiar și la mijlocul anilor 50, nu toată lumea îl admira pe Tebaldi. Iată ce puteți citi în cartea tenorului italian Giacomo Lauri-Volpi „Paralele vocale”:

    „Fiind o cântăreață deosebită, Renata Tebaldi, folosind terminologia sportivă, aleargă singură distanța, iar cea care aleargă singură vine întotdeauna pe primul loc la linia de sosire. Nu are nici imitatori, nici rivali... Nu există nimeni nu numai care să-i stea în cale, ci chiar să-i facă măcar o aparență de competiție. Toate acestea nu înseamnă o încercare de a subjuga demnitatea vocii ei. Dimpotrivă, se poate argumenta că chiar și „Cântecul sălcii” singur și rugăciunea Desdemonei care îl urmează mărturisesc ce niveluri de expresie muzicală este capabilă să atingă acest talentat artist. Totuși, acest lucru nu a împiedicat-o să experimenteze umilința eșecului în producția de la Milano La Traviata și tocmai în momentul în care și-a imaginat că a cucerit irevocabil inimile publicului. Amărăciunea acestei dezamăgiri a traumatizat profund sufletul tânărului artist.

    Din fericire, a trecut foarte puțin timp și, cântând în aceeași operă la teatrul napolitan „San Carlo”, a învățat slăbiciunea triumfului.

    Cântarea lui Tebaldi inspiră pace și mângâie urechea, este plină de nuanțe moi și clarobscur. Personalitatea ei este dizolvată în vocea ei, la fel cum zahărul se dizolvă în apă, făcându-l dulce și fără a lăsa urme vizibile.

    Dar au trecut cinci ani, iar Lauri-Volpi a fost forțat să admită că observațiile sale din trecut aveau nevoie de corecții substanțiale. „Astăzi”, scrie el, „adică în 1960, vocea lui Tebaldi are de toate: este blândă, caldă, densă și chiar pe toată gama.” Într-adevăr, din a doua jumătate a anilor '50, faima lui Tebaldi a crescut de la sezon la sezon. Turnee de succes în cele mai mari teatre europene, cucerirea continentului american, triumfuri de mare profil la Metropolitan Opera... Din piesele interpretate de cântăreață, al căror număr se apropie de cincizeci, este necesar să remarcăm părțile lui Adrienne. Lecouvreur în opera cu același nume de Cilea, Elvira în Don Giovanni de Mozart, Matilda în Wilhelm Tell de Rossini, Leonora în Forța destinului de Verdi, Madame Butterfly în opera lui Puccini, Tatiana în Eugene Onegin de Ceaikovski. Autoritatea Renata Tebaldi în lumea teatrului este incontestabilă. Singura ei rivală demnă este Maria Callas. Rivalitatea lor a alimentat imaginația fanilor de operă. Amândoi au adus o contribuție grandioasă la vistieria artei vocale a secolului nostru.

    „Puterea irezistibilă a artei lui Tebaldi”, subliniază binecunoscutul expert în artă vocală VV Timokhin – cu o voce de o frumusețe și o putere excepționale, neobișnuit de moale și de tandru în momentele lirice, și în episoade dramatice captivante cu pasiune înfocată și, mai mult, , într-o tehnică minunată de performanță și muzicalitate înaltă… Tebaldi are una dintre cele mai frumoase voci ale secolului nostru. Acesta este un instrument cu adevărat minunat, chiar și înregistrarea își transmite în mod viu farmecul. Vocea lui Tebaldi încântă cu sunetul său elastic „sclipitor”, „sclipitor”, surprinzător de clar, la fel de frumos atât în ​​fortissimo cât și în pianissimo magic în registrul superior, și cu lungimea gamei și cu un timbru strălucitor. În episoadele pline de tensiune emoțională puternică, vocea artistului sună la fel de ușor, liber și relaxat ca într-o cantilenă calmă și lină. Registrele sale sunt de o calitate la fel de excelentă, iar bogăția de nuanțe dinamice în cânt, dicția excelentă, folosirea cu măiestrie a întregului arsenal de culori timbrice de către cântăreață contribuie și mai mult la impresia uriașă pe care o face publicului.

    Tebaldi este străin de dorința de a „străluci cu sunet”, de a demonstra pasiunea specific „italiană” de a cânta, indiferent de natura muzicii (pe care chiar și unii artiști italieni proeminenți o păcătuiesc adesea). Ea se străduiește să urmeze bunul gust și tact artistic în toate. Deși în spectacolul ei există uneori locuri „comune” insuficient simțite, în ansamblu, cântarea lui Tebaldi îi entuziasmează mereu profund pe ascultători.

    Este greu de uitat acumularea intensă a sunetului din monolog și scena de rămas-bun de la fiul ei („Madama Butterfly”), extraordinara ascensiune emoțională din finalul „La Traviata”, „fades-urile” caracteristice și emoționarea. sinceritatea duetului final din „Aida” și culoarea moale și tristă a „decolorării” de la rămas-bun Mimi. Abordarea individuală a artistei față de lucrare, amprenta aspirațiilor ei artistice se simte în fiecare parte pe care o cântă.

    Cântăreața a avut întotdeauna timp să desfășoare o activitate de concert activă, interpretând romanțe, cântece populare și multe arii din opere; în sfârșit, să participe la înregistrarea unor lucrări de operă în care nu a avut șansa să urce pe scenă; Iubitorii de discuri de fonograf au recunoscut-o în ea pe magnifica Madame Butterfly, nevăzând-o niciodată în acest rol.

    Datorită unui regim strict, ea a reușit să mențină o formă excelentă timp de mulți ani. Când, cu puțin timp înainte de a împlini XNUMX de ani, artista a început să sufere de plenitudine excesivă, în câteva luni a reușit să slăbească peste douăzeci de kilograme în plus și a apărut din nou în fața publicului, mai elegantă și mai grațioasă ca niciodată.

    Ascultătorii țării noastre au cunoscut-o pe Tebaldi abia în toamna anului 1975, deja la sfârșitul carierei. Dar cântăreața s-a ridicat la înălțimea așteptărilor, cântând la Moscova, Leningrad, Kiev. Ea a cântat arii din opere și miniaturi vocale cu o putere cuceritoare. „Îndemânarea cântărețului nu este supusă timpului. Arta ei încă captivează prin grația și subtilitatea nuanțelor, perfecțiunea tehnicii, uniformitatea științei sunetului. Șase mii de iubitori ai cântului, care au umplut sala uriașă a Palatului Congreselor în acea seară, au salutat-o ​​cu căldură pe minunata cântăreață, nu au lăsat-o să părăsească scena mult timp ”, a scris ziarul Sovetskaya Kultura.

    Lasă un comentariu