Václav Neumann |

Vaclav Neumann

„O siluetă fragilă, un cap subțire, trăsături ascetice – este greu de imaginat un contrast mai mare cu aspectul puternic al lui Franz Konwitschny. Cu toate acestea, un contrast se impune de la sine, din moment ce locuitorul praghez Vaclav Neumann i-a succedat acum lui Konvichny ca lider al orchestrei Gewandhaus, scria muzicologul german Ernst Krause în urmă cu câțiva ani.

De mulți ani, Vaclav Neumann și-a oferit talentul la două culturi muzicale simultan – cehoslovacă și germană. Activitatea sa fructuoasă și multifațetă se desfășoară atât în ​​teatrul muzical, cât și pe scena concertelor, acoperind o gamă tot mai largă de țări și orașe.

Până de curând, Neumann era puțin cunoscut – astăzi se vorbește despre el ca fiind unul dintre cei mai talentați și mai originali dirijori ai generației postbelice.

Locul de naștere al artistului este Praga, „conservatorul Europei”, așa cum l-au poreclit muzicienii de multă vreme. La fel ca mulți dirijori, Neumann este absolvent al Conservatorului din Praga. Profesorii săi de acolo au fost P. Dedechek și V. Talikh. A început prin a cânta instrumente orchestrale – vioară, violă. Timp de opt ani a fost membru al celebrului Cvartet Smetana, cântând violă în el și a lucrat în Orchestra Filarmonicii Cehe. Neumann nu a părăsit visul de a deveni dirijor și și-a atins scopul.

În primii ani a lucrat la Karlovy Vary și Brno, iar în 1956 a devenit dirijorul Orchestrei din Praga; în același timp, Neumann a jucat pentru prima dată la panoul de control al Teatrului de Operă Komische din Berlin. Ilustrul regizor al teatrului, V. Felsenshtein, a reușit să simtă în tânărul dirijor trăsăturile legate de el – dorința unui transfer adevărat, realist al operei, de îmbinare a tuturor componentelor unui spectacol muzical. Și l-a invitat pe Neumann să preia postul de dirijor șef al teatrului.

Neumann a rămas la Komish Oper mai mult de cinci ani, din 1956 până în 1960, iar ulterior a cântat aici ca dirijor în turneu. Lucrul cu un maestru remarcabil și unul dintre cele mai bune ansambluri i-a oferit o sumă extraordinară. În acești ani s-a format o imagine creativă deosebită a artistului. Lină, ca și cum ar merge „cu muzică”, mișcările sunt combinate cu un accent ascuțit și clar (în care bagheta pare să „țintească” un instrument sau un grup); dirijorul acordă o atenție deosebită gradării sunetelor, realizând contraste mari și climax luminoase; conducând orchestra cu mișcări economice, el folosește toate posibilitățile, până la expresiile faciale, pentru a transmite intențiile sale membrilor orchestrei.

În exterior ineficient, stilul de conducere strict al lui Neiman are o mare putere interesantă și impresionantă. Moscoviții au putut fi convinși de acest lucru de mai multe ori – atât în ​​timpul spectacolelor dirijorului la consola Teatrului de Operă Komische, cât și mai târziu, când a venit la noi cu Orchestra Filarmonicii din Praga. Lucrează cu această echipă în mod regulat din 1963. Dar Neumann nu se rupe de echipele de creație ale RDG – din 1964 lucrează ca director muzical al Operei din Leipzig și al Orchestrei Gewandhaus și a condus spectacole la Opera din Dresda.

Talentul lui Neumann ca dirijor simfonic este evident mai ales în interpretarea muzicii compatrioților săi – de exemplu, ciclul de poezii „Patria mea” de Smetana, simfoniile lui Dvořák și lucrările lui Janáček și Martinou, spiritul național și „simplitatea complexă” , care sunt aproape de dirijor, precum și de autori moderni cehi și germani. Printre compozitorii săi preferați se numără și Brahms, Șostakovici, Stravinski. În ceea ce privește teatrul, aici, printre cele mai bune lucrări ale dirijorului, este necesar să se numească „Poveștile lui Hoffmann”, „Othello”, „Cânterela vicleană” în „Opera Comische”; „Katya Kabanova” și „Boris Godunov” în versiunea lui Șostakovici, pusă în scenă de el la Leipzig; Opera lui L. Janacek „Din casa mortului” – la Dresda.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969