Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Era la Paris în vara anului 1949. Publicul a întâmpinat cu o furtună de aplauze decizia juriului celui de-al treilea Concurs Internațional Marguerite Long de a acorda Marele Premiu (împreună cu Y. Bukov) unui italian frumos și zvelt, care a semnat pregătit pentru competiție în ultimul moment. Jocul său inspirat, ușor și extraordinar de vesel a captivat publicul și, în special, interpretarea strălucitoare a Primului Concert al lui Ceaikovski.

• Muzică de pian în magazinul online OZON.ru

Competiția a împărțit viața lui Aldo Ciccolini în două părți. În spate – anii de studiu, care au început, așa cum se întâmplă adesea, în prima copilărie. Ca un băiețel de nouă ani, prin excepție, a fost admis la Conservatorul din Napoli, la clasa de pian a lui Paolo Denza; în paralel, a studiat compoziția și chiar a primit un premiu pentru unul dintre experimentele sale de compoziție. În 1940, a absolvit deja Conservatorul din Napoli, iar primul concert solo al lui Ciccolini a avut loc în 1942 în sala celebrului Teatru San Carlo, iar în curând a fost recunoscut în multe orașe italiene. Academia „Santa Cecilia” i-a acordat premiul anual.

Și apoi Paris. Capitala Franței a cucerit inima artistului. „Nu aș putea trăi nicăieri în lume decât Parisul. Acest oraș mă inspiră”, va spune el mai târziu. S-a stabilit la Paris, revenind invariabil aici după turneele sale, devenind profesor la Conservatorul Național (1970 – 1983).

La dragostea pe care publicul francez o mai are pentru el, Ciccolini răspunde cu devotament pasional pentru muzica franceză. Puțini au făcut atât de mult în secolul nostru pentru a propaga compozițiile pentru pian create de compozitorii din Franța. După moartea prematură a lui Samson Francois, este considerat pe drept cel mai mare pianist al Franței, cel mai bun interpret al impresioniștilor. Ciccolini nu se limitează la a include aproape toate lucrările lui Debussy și Ravel în programele sale. În interpretarea sa, toate cele cinci concerte ale lui Saint-Saens și „Carnavalul animalelor” (cu. A. Weissenberg) au fost sunate și înregistrate pe discuri; dedică albume întregi de înregistrări lucrărilor lui Chabrier, de Severac, Satie, Duke, dă o nouă viață chiar și muzicii de pian a compozitorilor de operă – Wiese („Suită” și „Fragmente în spaniolă”) și Massenet (Concert și „Piese caracteristice”. ”). Pianistul le cântă cu seriozitate, cu entuziasm, își vede datoria în propaganda lor. Iar printre autorii preferați ai lui Ciccolini se numără compatriotul său D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninoff, Liszt, Mussorgsky și în cele din urmă Schubert, al cărui portret este singurul de pe pianul său. Pianistul a sărbătorit 150 de ani de la moartea idolului său cu clavierabend-urile lui Schubert.

Ciccolini și-a definit odată credo-ul creativ astfel: „Muzica este o căutare a adevărului conținută într-un înveliș muzical, o căutare prin intermediul tehnologiei, formei și arhitecturii”. În această formulare oarecum vagă a unui artist pasionat de filozofie, un cuvânt este esențial – căutare. Pentru el, căutarea este fiecare concert, fiecare lecție cu studenții, este muncă dezinteresată în fața publicului și tot timpul care rămâne pentru cursurile din turneele maraton – în medie 20 de concerte pe lună. Și nu este surprinzător că paleta creativă a maestrului este în dezvoltare.

În 1963, când Ciccolini a vizitat Uniunea Sovietică, era deja un muzician destul de matur și bine format. „Acest pianist este un textier, plin de suflet și visător, cu o paletă sonoră bogată. Tonul său profund și bogat se distinge printr-o culoare deosebit de mată”, a scris atunci Sovetskaya Kultura, remarcându-și culorile calme de primăvară în Sonata lui Schubert (Op. 120), virtuozitatea strălucitoare și veselă în piesele lui de Falla și colorarea poetică subtilă în interpretarea lui Debussy. De atunci, arta lui Ciccolini a devenit mai profundă, mai dramatică, dar își păstrează principalele trăsături. În termeni pur pianistici, artistul a atins un fel de perfecțiune. Lejeritatea, transparența sunetului, stăpânirea resurselor pianului, flexibilitatea liniei melodice sunt izbitoare. Jocul este pătruns de emoție, puterea experienței, uneori trecând, însă, în sensibilitate. Dar Ciccolini continuă să caute, se străduiește să nu se repete. În biroul său parizian, la pian se cântă aproape în fiecare zi până la ora cinci dimineața. Și nu este o coincidență că tinerii sunt atât de dornici să participe la concertele lui, iar viitorii pianiști – la clasa lui pariziană. Ei știu că acest bărbat frumos și elegant, cu chipul unui personaj obosit de film, creează artă adevărată și îi învață pe alții despre asta.

În 1999, pentru a marca cea de-a 50-a aniversare a carierei sale în Franța, Ciccolini a susținut un concert solo la Théâtre des Champs Elysées. În 2002, a primit premiul Golden Range pentru înregistrările sale ale lucrărilor lui Leos Janáček și Robert Schumann. De asemenea, a realizat peste o sută de înregistrări pentru EMI-Pathe Marconi și alte case de discuri.

Grigoriev L., Platek Ya.