Copilăria și tinerețea marilor muzicieni: CALEA SUCCESULUI

ADNOTARE

Problemele globale ale umanității, criza relațiilor internaționale, precum și schimbările socio-politice radicale din Rusia au un impact ambiguu asupra diferitelor sfere ale activității umane, inclusiv cultura și muzica. Este important să se compenseze prompt factorii negativi care reduc „calitatea” educației muzicale și „calitatea” tinerilor care intră în lumea muzicii. Rusia se confruntă cu o lungă luptă cu provocările globale. Va fi necesar să se găsească răspunsuri la prăbușirea demografică care vine în țara noastră, o scădere bruscă a afluxului de personal tânăr în economia națională și în sfera culturală. Unul dintre primii oameni din lumea artei care se va confrunta cu această problemă va fi școlile de muzică pentru copii.

Articolele aduse atenției dumneavoastră au scopul de a atenua parțial influența unor factori negativi, inclusiv demografici, asupra culturii muzicale prin creșterea calității și măiestriei tinerilor muzicieni. Aș dori să cred că o motivație mai puternică a tinerilor muzicieni pentru succes (urmând exemplul marilor lor predecesori), precum și inovațiile organizatorice și metodologice în sistemul de educație muzicală vor da rezultate.

Potențialul de pace al muzicii în interesul atenuării tensiunilor din relațiile internaționale este departe de a fi epuizat. Rămân multe de făcut pentru a intensifica legăturile muzicale interetnice.

Aș dori să cred că opinia profesorului unei școli de muzică pentru copii cu privire la schimbările actuale și viitoare din cultura rusă va fi percepută de comunitatea de experți ca o judecată de valoare oportună, nu întârziată („Bufnița Minervei zboară noaptea”) și va fi util într-un fel.

O serie de articole într-o prezentare populară pentru elevii școlilor de muzică pentru copii și părinții acestora

 PREDISLOVIE 

Noi, cei tineri, iubim lumea însorită din jurul nostru, în care este loc pentru cele mai prețuite vise ale noastre, jucăriile preferate, muzica. Ne dorim ca viața să fie mereu fericită, fără nori, fabuloasă. 

Dar uneori din viața de „adult”, de pe buzele părinților noștri, auzim fraze alarmante care nu sunt întotdeauna clare despre unele probleme care pot întuneca viața copiilor în viitor. Bani, conflicte militare, copii înfometați în Africa, terorism... 

Tatii si mamicile ne invata sa rezolvam problemele, fara sa ne batem, cu bunatate, intr-un mod pasnic. Uneori ne opunem la ele. Nu este mai ușor să-ți atingi obiectivul cu pumnii? Vedem multe astfel de exemple pe ecranele televizoarelor noastre preferate. Deci, puterea sau frumusețea vor salva lumea? Cu cât devenim mai în vârstă, cu atât mai puternică devine credința noastră în Bine, în puterea creatoare, de pace a Muzicii. 

Scriitoarea de science fiction Marietta Shaginyan avea probabil dreptate. Vorbind despre orchestra care cânta muzica lui Beethoven pe puntea Titanicului în momentele teribile ale plonjării navei în adâncurile reci ale oceanului, ea a văzut o putere extraordinară în muzică. Această forță invizibilă este capabilă să susțină pacea oamenilor în vremuri dificile... Noi, tinerii muzicieni, simțim că marile lucrări ale compozitorilor le dau oamenilor bucurie, înveselesc stările triste, înmoaie și uneori chiar stopează disputele și conflictele. Muzica aduce pace în viețile noastre. Aceasta înseamnă că ea îl ajută pe Binele în lupta împotriva răului. 

Cei mai talentați dintre voi sunt destinați unei misiuni foarte dificile, grozave: să reflectăm realitatea noastră, trăsăturile sale principale, de epocă, în muzică. La un moment dat, Ludwig van Beethoven și alte luminate au făcut acest lucru cu brio. Unii compozitori de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. a reusit sa priveasca in viitor. Ei au prezis cele mai puternice schimbări tectonice din viața omenirii. Și unii maeștri, de exemplu Rimsky-Korsakov, au reușit să privească multe secole în viitor în muzica lor. În unele dintre lucrările sale, și-a „ascuns” mesajul către generațiile viitoare, care, spera el, să-l poată înțelege. Ei au fost destinați pe calea cooperării pașnice, armonioase între Om și Cosmos.  

Gândindu-te la ziua de mâine, la cadourile pentru ziua ta de naștere mult așteptată, tu, bineînțeles, te gândești la profesia ta viitoare, la relația ta cu muzica. Cât de talentat sunt? Voi putea deveni noul Mozart, Ceaikovski, Şostakovici? Desigur, voi studia cu sârguință. Profesorii noștri ne oferă nu numai educație muzicală. Ele ne învață cum să obținem succesul și să depășim dificultățile. Dar ei spun că există o altă sursă străveche de cunoaștere. Marii muzicieni din trecut (și unii dintre contemporanii noștri) cunoșteau „secretele” măiestriei care i-au ajutat să ajungă la culmile Olimpului lor. Poveștile pe care vi le oferim despre anii tineri ai marilor muzicieni vă vor ajuta să dezvăluie câteva dintre „secretele” succesului lor.   

Dedicat tinerilor muzicieni  „Copilăria și tinerețea marilor muzicieni: CALEA SUCCESULUI” 

O serie de articole într-o prezentare populară pentru elevii școlilor de muzică pentru copii și părinții acestora 

SODERJANIE

Tinerii Mozart și studenți de muzică: prietenia de-a lungul secolelor

Beethoven: triumful și gemetele unei mari epoci în muzică și soarta unui geniu

Borodin: o coardă de succes de muzică și știință

Ceaikovski: prin spini la stele

Rimski-Korsakov: muzică din trei elemente – mare, spațiu și basme

Rahmaninov: trei victorii asupra sinelui

Andres Segovia Torres: renașterea chitarei 

Alexey Zimakov: pepită, geniu, luptător 

                            ZAKLU CHE NIE

     Aș vrea să cred că, după ce ai citit povești despre anii copilăriei și tinereții marilor muzicieni, ești puțin mai aproape de a dezvălui secretele măiestriei lor.

     Am mai învățat că MUZICA este capabilă să facă minuni: să reflecte ziua de azi în sine, ca într-o oglindă magică, să prezică, să anticipeze viitorul. Și ceea ce este complet neașteptat este că lucrările unor muzicieni geniali pot ajuta  oamenii transformă dușmanii în prieteni, atenuează conflictele internaționale. Ideile de prietenie mondială și solidaritate încorporate în muzică, cântate în 1977. oamenii de știință ai „Clubului Romei” sunt încă vii.

      Tu, tânăr muzician, poți fi mândru că în lumea modernă, când relațiile internaționale au devenit extrem de tensionate, muzica rămâne uneori aproape ultima soluție pentru un dialog pozitiv, pașnic. Schimbul de concerte, sunetul marilor opere ale clasicilor lumii înmoaie inimile oamenilor, ridică gândurile celor puternici deasupra vanității politice.  Muzica unește generații, epoci, țări și continente. Prețuiește muzica, iubește-o. Ea oferă noilor generații înțelepciunea acumulată de umanitate. Aș vrea să cred că în viitor muzica, cu potențialul ei enorm de pace,  voi  rezolva  probleme la scară cosmică.

        Dar nu ar fi interesant ca urmașii tăi peste o sută sau o mie de ani să învețe despre evenimentele grandioase ale epocii lui Beethoven nu numai prin liniile seci ale cronicilor istorice? Viitorii locuitori ai planetei Pământ vor dori să SIMȚI chiar acea epocă care a dat peste cap viața planetei timp de multe secole, să o ÎNȚELEGĂ prin imaginile și alegoriile surprinse în muzica geniului.  Speranța lui Ludwig van Beethoven nu va dispărea niciodată că oamenii îi vor auzi pledoaria de a „trăi fără războaie!” „Oamenii sunt frați între ei! Îmbrățișează milioane! Lăsați-vă uniți în bucuria unuia!”

       Gândirea umană nu cunoaște granițe. Ea a depășit granițele Pământului și este dornică să ajungă la alți locuitori ai spațiului.  De aproape 40 de ani în Spațiu s-a grăbit către cel mai apropiat sistem stelar, Sirius.  nava interplanetară. Pământenii invită civilizațiile extraterestre să ia contact cu noi.  La bordul acestei nave se află Muzică, o imagine a unui om și un desen al Sistemului nostru Solar. Simfonia a IX-a a lui Beethoven,  Muzica lui Bach, „Flautul magic” al lui Mozart va suna într-o zi și le va „povesti” extratereștrilor despre Tine, prietenii tăi, lumea ta. Cultura este sufletul omenirii...

      Apropo, întreabă-te, vor înțelege muzica noastră? Și sunt legile muzicii universale?  Ce-ar fi dacă  pe o planetă îndepărtată va exista o forță de gravitație diferită, condiții diferite de propagare a sunetului față de ale noastre, sunet și intonație diferite  asocieri cu „plăcute” și „periculoase”, reacții emoționale diferite la evenimente semnificative, reprezentări artistice diferite? Dar ritmul vieții, viteza metabolismului, trecerea semnalelor nervoase? Sunt multe de gândit.

      Și, în sfârșit, de ce, chiar și pe propria noastră planetă, muzica „europeană” este atât de diferită, de exemplu, de chineza clasică?  Teoria „lingvistică” („lingvistică”) a originii muzicii (se bazează pe originile intonaționale ale muzicii, cu alte cuvinte, trăsăturile vorbirii formează intonația specială a muzicii) explică parțial astfel de diferențe. Prezența în limba chineză a patru tonuri de pronunție ale aceleiași silabe (astfel de intonații nu există în alte limbi) a dat naștere unei muzici pe care în secolele trecute unii muzicologi europeni nu au înțeles-o și chiar au considerat-o barbară...  Se poate presupune că melodia limbajului  vor fi extraterestri  diferită de a noastră. Deci, muzica extraterestră ne va uimi cu neobișnuința ei?

     Acum înțelegi cât de interesant și util este să studiezi teoria muzicii și, în special, armonia, polifonia, solfegiu...?

      Calea spre Muzica Mare vă este deschisă. Învață, creează, îndrăznește!  Această carte  te ajut. Conține formula succesului tău. Încearcă să-l folosești. Iar calea către obiectivul tău va deveni mai semnificativă, luminată de lumina strălucitoare a talentului, a muncii grele și a sacrificiului de sine a marilor tăi predecesori. Adoptând experiența și priceperea unor maeștri celebri, nu numai că veți păstra tradițiile culturii, care este deja un mare obiectiv, ci veți crește și ceea ce ați acumulat.

      Formula pentru succes! Înainte de a vorbi despre asta mai detaliat, vom încerca să vă convingem că stăpânirea oricărei profesii necesită ca o persoană să aibă anumite calități de afaceri și personale. Fără ele, este puțin probabil să poți deveni un medic, pilot, muzician de primă clasă...

      De exemplu, un medic, pe lângă faptul că are cunoștințe profesionale (cum să trateze), trebuie să fie o persoană responsabilă (sănătatea, și uneori viața pacientului, este în mâinile lui), trebuie să fie capabil să stabilească contactul și să se înțeleagă. cu pacientul, altfel pacientul nu va dori să vorbească deschis despre problemele sale. Trebuie să fii amabil, înțelegător și reținut. Și chirurgul trebuie să poată lucra cu calm și în condiții extreme.

       Este puțin probabil ca cineva care nu are cea mai înaltă stabilitate emoțională și volitivă și capacitatea de a lua calm și fără panică decizia corectă în situații critice să devină pilot. Pilotul trebuie să fie îngrijit, adunat și curajos. Apropo, datorită faptului că piloții sunt oameni incredibil de calmi, imperturbabili, se acceptă în general, în glumă, că copiii lor sunt cei mai fericiți din lume. De ce? Adevărul este că atunci când un fiu sau o fiică îi arată tatălui pilot un jurnal cu o notă proastă, tatăl nu își va pierde niciodată cumpătul, nu va exploda sau nu va țipa, ci va începe calm să-și dea seama ce s-a întâmplat...

    Deci, pentru fiecare profesie, calități foarte specifice sunt de dorit și uneori pur și simplu necesare. Profesor, astronaut, șofer de autobuz, bucătar, actor...

     Să revenim la muzică. Oricine vrea să se dedice acestei arte frumoase trebuie să fie cu siguranță o persoană intenționată, persistentă. Toți marii muzicieni au avut aceste calități. Dar unii dintre ei, de exemplu, Beethoven, au devenit aproape imediat așa, iar alții  (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov) – mult mai târziu, la o vârstă mai matură. De aici concluzia: nu este niciodată prea târziu să devii perseverent în atingerea scopului tău. „Nihil volenti difficil est” – „Nimic nu este greu pentru cei care doresc.”

     Acum, răspunde la întrebarea: pot copiii care au  nicio dorință sau interes de a stăpâni subtilitățile profesiei muzicale? "Desigur că nu!" răspunsul tău. Și vei avea dreptate de trei ori. Înțelegând acest lucru, veți primi un permis la profesie. În același timp, trebuie menționat că nu toți marii maeștri au devenit imediat pasionați de muzică. De exemplu, Rimski-Korsakov și-a întors complet fața către muzică numai atunci când dorința de artă a învins cealaltă pasiune a lui -  mare.

      Abilitati, talent. Ele sunt adesea transmise tinerilor de la părinți și strămoși. Știința nu știe încă sigur dacă fiecare persoană poate atinge excelența profesională în orice domeniu al activității umane? Există un geniu care doarme în fiecare dintre noi? Cei care, după ce au observat în ei înșiși abilități sau talent, au probabil dreptate, nu se sprijină pe asta, ci, dimpotrivă, cu triplu  dezvoltă și îmbunătățește prin forță ceea ce îi este dat de natură. Geniul trebuie să funcționeze.

     Au fost toți marii la fel de talentați?  Nu la toate.  Deci, dacă lui Mozart îi era relativ ușor să compună muzică, atunci genialul Beethoven, în mod ciudat, și-a scris lucrările, cheltuind  mai multa munca si timp. A rescris de multe ori fraze muzicale individuale și chiar fragmente mari din lucrările sale. Iar talentatul Borodin, care a scris multe lucrări muzicale, și-a petrecut aproape întreaga viață creativă lucrând la crearea capodoperei sale „Prințul Igor”.  Și nici nu am avut timp să duc la bun sfârșit această operă. Bine că a știut să fie prieten cu mulți oameni și să-i ajute. Iar prietenii lui l-au răsplătit cu generozitate. I-au ajutat să-și termine munca vieții când nu a mai putut să o facă singur.

      Un muzician (interpret și compozitor) are nevoie de o memorie excelentă. Învață să te antrenezi și să-l îmbunătățești. O lucrare se naște în cap datorită capacității unei persoane „din memorie” de a construi dintr-un număr imens de cărămizi muzicale acel palat unic, spre deosebire de oricare altul, care se poate dovedi a fi mai frumos decât un castel de basm din lume. a lui Disney. Ludwig van Beethoven, datorită imaginației și memoriei sale, a auzit fiecare notă din el și a „construit”-o în acordul, fraza, melodia dorită. Am ascultat mental să văd dacă suna bine?  Perfecțiunea atinsă. Pentru toți cei din jurul lui, era un mister insolubil cum Beethoven, după ce și-a pierdut capacitatea de a auzi sunete, a reușit să continue să compună genialul  Muzica simfonica?

     Încă câteva lecții de la maeștri celebri. Nu este neobișnuit ca un tânăr să înceapă un drum lung și dificil către muzică cu sprijin extern minim. S-a întâmplat să nu fie deloc acolo.  Și cineva s-a confruntat cu neînțelegeri din partea celor dragi, chiar și cu opoziția lor  visează să devin muzician.  Rimski-Korsakov, Beethoven și Borodin au trecut prin asta în anii copilăriei.

        Mult mai des, muzicienii celebri în tinerețe au primit ajutor neprețuit de la rudele lor, iar acest lucru a fost de mare folos. Acest lucru duce la o concluzie foarte importantă. Părinții tăi, chiar dacă nu au  cunoștințe profesionale, am putea, împreună cu profesorul dumneavoastră, sub îndrumarea acestuia, să vă promovăm studiile, precum și să vă ajutăm la dezvoltarea calităților pozitive inerente în dumneavoastră.        

      Părinții tăi te-ar putea ajuta pe tine și pe profesorul tău de muzică într-o chestiune mai importantă. Se știe că familiarizarea în copilărie cu sunetele muzicii, dacă se face cu delicatețe, discret, competent (poate sub forma unui joc sau a unui basm), contribuie la apariția interesului pentru muzică și a prieteniei cu aceasta. Poate că profesorul va recomanda anumite lucruri pentru a asculta acasă.  lucrări. Mari muzicieni au crescut din melodiile copilăriei.

     De la o vârstă fragedă auziți adesea cuvinte despre disciplină. De exemplu, nu poți merge nicăieri fără ea! Dacă sunt talentat? De ce să te deranjezi degeaba? Dacă vreau, o fac, dacă vreau, nu! Se pare că, chiar dacă tu...  Ești un copil minune și ești un geniu; fără a respecta anumite reguli și abilitatea de a respecta aceste reguli, este puțin probabil să reușiți. Nu poți să faci doar ce vrei. Trebuie să învățăm să ne învingem pe noi înșine, să îndurăm greutățile cu fermitate și să rezistam loviturilor crude ale sorții. Ceaikovski, Beethoven și Zimakov ne-au arătat un exemplu pozitiv de astfel de perseverență.

    S-a format adevărată disciplină, sincer vorbind, nu tipică copiilor  de la tinerii Rimski-Korsakov și Borodin. Dar Rahmaninov în aceiași ani a fost caracterizat de o nesupunere rară. Și este și mai uimitor că Serghei Rachmaninov, la vârsta de zece ani (!), a reușit să se unească, să-și mobilizeze toată voința și să se depășească fără ajutor din afară. Ulterior a devenit  prin probă  autodisciplină, calm intern, autocontrol. „Sibi imperare maximum imperium est” – „Puterea cea mai înaltă este puterea asupra propriei persoane.”

   Amintește-ți de tânărul Mozart. În cei mai buni ani din tinerețe, a lucrat fără plângeri, cu inspirație, neobosit. Călătoriile sale cu tatăl său în țările europene timp de zece ani consecutivi au jucat un rol decisiv în opera lui Wolfgang. Gândiți-vă la cuvintele multor oameni grozavi: „Munca a devenit o mare plăcere”. Toate vedetele nu ar putea trăi în lenevie, fără muncă. Devine mai puțin o povară dacă înțelegeți rolul său în obținerea succesului. Și când vine succesul, bucuria te face să vrei să faci și mai mult!

     Unii dintre voi ar dori să devină nu numai muzician, ci și să stăpânească o altă profesie.  Unii oameni cred că în condiții de șomaj ar fi util să dobândești cunoștințe în alt domeniu. Experiența unică a lui Alexander Borodin ți-ar putea fi de folos. Să ne amintim că a reușit nu numai să îmbine profesia de chimist științific cu vocația de compozitor. A devenit o vedetă atât în ​​rândul oamenilor de știință, cât și în lumea muzicii.

     Dacă cineva  dorește să devină compozitor, nu vei putea face asta fără experiența unor luminate. Luați-le ca exemplu. Dezvoltați-vă imaginația creativă, tendința de a fantezi și gândirea imaginativă. Dar mai întâi de toate, învață să auzi melodia din tine. Scopul tău este să auzi  muzica născută în imaginația ta și adu-o oamenilor. Cei mari au învățat să interpreteze, să modifice melodia pe care au auzit-o și să o transforme. Am încercat să înțelegem muzica, să „citim” ideile conținute în ea.

   Compozitorul, ca filozof, știe să privească lumea de pe înălțimea stelelor. Tu, ca compozitor, va trebui să înveți să vezi lumea și epoca la scară largă. Pentru a face acest lucru, trebuie, la fel ca Beethoven, să studieze istoria și literatura mai în profunzime, să înțeleagă secretele evoluției umane și să devină o persoană erudită. Absorbiți în voi toate cunoștințele, materiale și spirituale, în care oamenii sunt bogați. Cum altfel, devenind compozitor, veți putea să vorbiți pe picior de egalitate cu marii voștri predecesori și să continuați linia intelectuală în muzica mondială? Compozitorii gânditori v-au înarmat cu experiența lor. Cheile Viitorului sunt în mâinile tale.

      Cât de mult și cât de puțin s-a făcut încă în muzică! În 2014, Simfonia a IX-a a lui Beethoven a părăsit sistemul solar.  Și, deși nava spațială cu muzică strălucitoare la bord va zbura către Sirius timp de multe, multe mii de ani, tatăl tânărului Wolfgang a avut o mare dreptate când i-a spus Marelui Fiu al Pământului nostru: „Fiecare minut pierdut este pierdut pentru totdeauna...”  Grabă! Mâine, omenirea, după ce a uitat conflictele reciproce, inspirată de muzica grozavă, trebuie să aibă timp să găsească o modalitate de a accelera și de a aduce mai aproape contactul cu inteligența cosmică. Poate la acest nivel, într-un nou format, se vor lua decizii într-un viitor de neconceput  probleme macrocosmice. Probabil, acestea vor include sarcinile de dezvoltare și supraviețuire a vieții înalt intelectuale și căutarea de răspunsuri la amenințările asociate cu expansiunea Cosmosului. Acolo unde există creativitate, zbor al gândirii, intelect, există muzică. Noi provocări – sunet nou al muzicii. Nu este exclusă activarea rolului său de armonizare intelectuală, filosofică și inter-civilizațională.

     Aș dori să sper că acum înțelegeți mai bine ce sarcini complexe au de rezolvat tinerii pentru o viață pașnică pe planeta noastră! Învață de la muzicieni străluciți, urmează-le exemplul. Creaza nou.

LISTA  FOLOSIT  LITERATURĂ

1. Goncharenko NV Geniu în artă și știință. M.; „Arta”, 1991.
2. Dmitrieva LG, Chernoivanenko NV  Metode de educație muzicală la școală. M.; „Academie”, 2000.
3. Gulyants EI Copii despre muzică. M.: „Acvariu”, 1996.
4. Klenov A. Unde trăiește muzica. M.; „Pedagogie”, 1985.
5. Kholopova VN Muzica ca formă de artă. Tutorial. M.; „Planeta muzicii”, 2014
6. Dolgopolov IV Povești despre artiști. M.; „Arte plastice”, 1974.
7. Vakhromeev VA Teoria muzicală elementară. M.; „Muzică”, 1983.
8. Kremnev BG  Wolfgang Amadeus Mozart. M.; „Tânăra gardă”, 1958.
9. Ludwig van Beethoven. Wikipedia.
10. Pribegina GA Peter Ilici Ceaikovski. M.; „Muzică”, 1990.
11. Ilyin M., Segal E. Alexander Porfirievich Borodin. M.; ZhZL, „Tânăra gardă”, 1953.
12. Barsova L. Nikolai Andreevici Rimski – Korsakov. L.; „Muzică”, 1989.
13. Cernî D. Rimski – Korsakov. M.;  „Literatura pentru copii”, 1959.
14. „Amintiri despre Rahmaninov”. Comp. Și editorul ZA Apetyan, M.; „Muzaka”, 1988.
15. Alexey Zimakov/vk vk.com> club 538 3900
16. Kubersky I.Yu., Enciclopedia Minina EV pentru tineri muzicieni; Sankt Petersburg, „Diamant”, 1996.
17. Alshwang A.  Ceaikovski PIM, 1970.