Giovanni Battista Pergolesi |

Giovanni Battista Pergolesi

Pergole. „Slujitoare-Slujitoare”. A Serpina penserete (M. Bonifaccio)

Compozitorul italian de operă J. Pergolesi a intrat în istoria muzicii ca unul dintre creatorii genului de operă buffa. La origini, în legătură cu tradițiile comediei populare a măștilor (dell'arte), opera buffa a contribuit la stabilirea principiilor laice, democratice în teatrul muzical al secolului al XNUMX-lea; ea a îmbogățit arsenalul dramaturgiei de operă cu noi intonații, forme, tehnici scenice. Tiparele noului gen care se dezvoltase în opera lui Pergolesi au relevat flexibilitate, capacitatea de a fi actualizat și de a suferi diverse modificări. Dezvoltarea istorică a onepa-buffa duce de la primele exemple ale lui Pergolesi („Sluga-stăpâna”) – la WA Mozart („Căsătoria lui Figaro”) și G. Rossini („Bărbierul din Sevilla”) și mai departe. în secolul al XNUMX-lea („Falstaff” de J. Verdi, „Mavra” de I. Stravinsky, compozitorul a folosit temele lui Pergolesi în baletul „Pulcinella”, „Dragostea pentru trei portocale” de S. Prokofiev).

Toată viața lui Pergolesi a fost petrecută la Napoli, renumită pentru celebra școală de operă. Acolo a absolvit conservatorul (printre profesorii săi s-au numărat compozitori celebri de operă – F. Durante, G. Greco, F. Feo). În teatrul napolitan din San Bartolomeo a fost pusă în scenă prima opera a lui Pergolesi, Salustia (1731), iar un an mai târziu, în același teatru a avut loc premiera istorică a operei Prizonierul mândru. Nu reprezentația principală a atras însă atenția publicului, ci două interludii de comedie, pe care Pergolesi, urmând tradiția care se dezvoltase în teatrele italiene, le-a plasat între actele operei seriale. Curând, încurajat de succes, compozitorul a alcătuit din aceste interludii o operă independentă – „Sluga-Stăpâna”. Totul era nou în această performanță – un complot simplu de zi cu zi (servitorul inteligent și viclean Serpina se căsătorește cu stăpânul ei Uberto și devine ea însăși amantă), caracteristici muzicale pline de spirit ale personajelor, ansambluri vii, eficiente, un depozit de intonații de cântece și dansuri. Ritmul rapid al acțiunii scenice le-a cerut interpreților abilități mari de actorie.

Una dintre primele opere buffa, care a câștigat o popularitate imensă în Italia, The Maid-Madame a contribuit la înflorirea operei comice în alte țări. Succesul triumfător a însoțit producțiile ei la Paris în vara anului 1752. Turul trupei italienilor „Buffons” a devenit prilejul celei mai ascuțite discuții operistice (așa-numitul „Războiul Buffonilor”), în care adepții s-au ciocnit gen nou (printre ei au fost enciclopediști – Diderot, Rousseau, Grimm și alții) și fanii operei de curte franceze (tragedie lirică). Deși, din ordinul regelui, „bufoanele” au fost în curând expulzați din Paris, pasiunile nu s-au potolit multă vreme. În atmosfera disputelor despre modalitățile de actualizare a teatrului muzical, a apărut genul operei comice franceze. Unul dintre primele – „Vrăjitorul din sat” al celebrului scriitor și filosof francez Rousseau – a făcut un concurs demn de „Stăpâna-Domnă”.

Pergolesi, care a trăit doar 26 de ani, a lăsat o moștenire creativă bogată, remarcabilă prin valoarea sa. Celebrul autor de opere buffa (cu excepția Slujitoarei-Stăpână – Călugărul îndrăgostit, Flaminio etc.), a lucrat cu succes și în alte genuri: a scris opere seriale, muzică corală sacră (mase, cantate, oratorie), instrumentală. lucrări (sonate în trio, uverturi, concerte). Cu puțin timp înainte de moarte, a fost creată cantata „Stabat Mater” – una dintre cele mai inspirate lucrări ale compozitorului, scrisă pentru un mic ansamblu de cameră (soprano, alto, cvartet de coarde și orgă), plină de un liric sublim, sincer și pătrunzător. sentiment.

Lucrările lui Pergolesi, create în urmă cu aproape 3 secole, poartă acel sentiment minunat de tinerețe, deschidere lirică, temperament captivant, care sunt inseparabile de ideea caracterului național, însuși spiritul artei italiene. „În muzica sa”, a scris B. Asafiev despre Pergolesi, „alături de tandrețea amoroasă captivantă și de intoxicarea lirică, sunt pagini impregnate cu un simț al vieții sănătos, puternic și al sucurilor pământului, iar alături de ele sunt episoade. în care entuziasmul, viclenia, umorul și veselia irezistibilă fără griji domnesc ușor și liber, ca în zilele carnavalului.

I. Okhalova

Compozitii:

opere – peste 10 serii de operă, printre care The Proud Captive (Il prigionier superbo, cu interludii The Maid-Mistress, La serva padrona, 1733, Teatrul San Bartolomeo, Napoli), Olimpiada (L'Olimpiade, 1735, ”Teatru Tordinona, Roma), opere buffa, printre care Călugărul îndrăgostit (Lo frate 'nnamorato, 1732, Teatrul Fiorentini, Napoli), Flaminio (Il Flaminio, 1735, ibid.); oratoriile, cantate, lise și alte lucrări sacre, inclusiv Stabat Mater, concerte, sonate în trio, arii, duete.