Henry Purcell (Henry Purcell) |

Henry Purcell

Purcell. Preludiu (Andres Segovia)

… Din existența lui fermecătoare, atât de trecătoare, a apărut un flux de melodii, proaspete, venite din inimă, una dintre cele mai pure oglinzi ale sufletului englez. R. Rollan

„British Orpheus” numit contemporani H. Purcell. Numele său în istoria culturii engleze stă alături de marile nume ale lui W. Shakespeare, J. Byron, C. Dickens. Opera lui Purcell s-a dezvoltat în epoca Restaurației, într-o atmosferă de ridicare spirituală, când minunatele tradiții ale artei renascentiste au revenit la viață (de exemplu, perioada de glorie a teatrului, care a fost persecutat pe vremea lui Cromwell); au apărut forme democratice de viață muzicală – au fost create concerte plătite, organizații de concerte laice, noi orchestre, capele etc. Crescând pe pământul bogat al culturii engleze, absorbind cele mai bune tradiții muzicale ale Franței și Italiei, arta lui Purcell a rămas pentru multe generații de compatrioți săi un vârf singuratic, de neatins.

Purcell s-a născut în familia unui muzician de curte. Studiile muzicale ale viitorului compozitor au început la Capela Regală, a stăpânit vioara, orga și clavecinul, a cântat în cor, a luat lecții de compoziție de la P. Humphrey (prev.) și J. Blow; scrierile sale de tineret apar în mod regulat în tipărire. Din 1673 până la sfârșitul vieții, Purcell a fost în slujba curții lui Carol al II-lea. Îndeplinesc numeroase atribuții (compozitor al ansamblului 24 de viori ale regelui, după modelul celebrei orchestre a lui Ludovic al XIV-lea, organist al Westminster Abbey și al Capelei Regale, clavecin personal al regelui), Purcell a compus mult în toți acești ani. Opera de compozitor a rămas principala sa vocație. Cea mai intensă lucrare, pierderile grele (3 fii ai lui Purcell au murit în copilărie) au subminat puterea compozitorului – acesta a murit la vârsta de 36 de ani.

Geniul creativ al lui Purcell, care a creat opere de cea mai mare valoare artistică într-o varietate de genuri, a fost cel mai clar dezvăluit în domeniul muzicii de teatru. Compozitorul a scris muzică pentru 50 de producții teatrale. Această zonă cea mai interesantă a operei sale este indisolubil legată de tradițiile teatrului național; în special, cu genul de măști care a apărut la curtea Stuarts în a doua jumătate a secolului al XNUMX-lea. (masca este un spectacol scenic în care scene de joc, dialoguri alternate cu numere muzicale). Contactul cu lumea teatrului, colaborarea cu dramaturgi talentați, apelul la diferite intrigi și genuri au inspirat imaginația compozitorului, l-au determinat să caute o expresivitate mai în relief și cu mai multe fațete. Astfel, piesa The Fairy Queen (o adaptare liberă după Visul unei nopți de vară a lui Shakespeare, autorul textului, pref. E. Setl) se remarcă printr-o bogăție deosebită de imagini muzicale. Alegorie și extravaganță, fantezie și versuri înalte, episoade de gen popular și bufonerie – totul se reflectă în numerele muzicale ale acestui spectacol magic. Dacă muzica pentru The Tempest (o reelaborare a piesei lui Shakespeare) intră în contact cu stilul operistic italian, atunci muzica pentru Regele Arthur indică mai clar natura personajului național (în piesa lui J. Dryden, obiceiurile barbare ale sașilor). sunt contrastate cu nobleţea şi severitatea britanicilor).

Lucrările de teatru ale lui Purcell, în funcție de dezvoltarea și ponderea numerelor muzicale, abordează fie operă, fie spectacolele de teatru propriu-zise cu muzică. Singura operă a lui Purcell în sensul deplin, în care întregul text al libretului este pus pe muzică, este Dido și Aeneas (libret de N. Tate după Eneida lui Virgil – 1689). Caracterul puternic individual al imaginilor lirice, poetice, fragile, psihologice sofisticate și profunde legături de pământ cu folclorul englezesc, genurile de zi cu zi (scena unei adunări de vrăjitoare, coruri și dansuri de marinari) – această combinație a determinat aspectul cu totul unic al prima operă națională engleză, una dintre cele mai perfecte opere ale compozitorului. Purcell a intenționat ca „Dido” să fie interpretat nu de cântăreți profesioniști, ci de studenți de la internat. Aceasta explică în mare măsură depozitul de cameră al lucrării – forme mici, absența părților virtuoase complexe, tonul dominant, strict, nobil. Aria pe moarte a lui Dido, ultima scenă a operei, apogeul ei liric-tragic, a fost strălucita descoperire a compozitorului. Supunerea destinului, rugăciunea și plângerea, tristețea de rămas bun sună în această muzică profund confesională. „Numai scena de adio și moarte a lui Dido ar putea imortaliza această lucrare”, a scris R. Rolland.

Pe baza celor mai bogate tradiții ale polifoniei corale naționale, s-a format opera vocală a lui Purcell: cântece incluse în colecția publicată postum „British Orpheus”, coruri în stil popular, imnuri (cântări spirituale engleze la texte biblice, care au pregătit istoric oratoriile lui GF Handel). ), ode seculare, cantate, capturi (canoane comune în viața engleză), etc. După ce a lucrat mulți ani cu ansamblul 24 de viori ale regelui, Purcell a lăsat lucrări minunate pentru coarde (15 fantezii, Sonata pentru vioară, Chaconne și Pavane pentru 4). părți, 5 pawan, etc.). Sub influența sonatelor în trio ale compozitorilor italieni S. Rossi și G. Vitali, au fost scrise 22 de sonate în trio pentru două viori, bas și clavecin. Lucrarea de clavier a lui Purcell (8 suite, peste 40 de piese separate, 2 cicluri de variații, toccata) a dezvoltat tradițiile virginalistilor englezi (virginel este o varietate engleză de clavecin).

La doar 2 secole de la moartea lui Purcell a venit timpul pentru renașterea operei sale. Societatea Purcell, fondată în 1876, și-a stabilit ca scop un studiu serios al moștenirii compozitorului și pregătirea publicării unei colecții complete a operelor sale. În secolul XX. Muzicienii englezi au căutat să atragă atenția publicului asupra lucrărilor primului geniu al muzicii ruse; Deosebit de semnificativă este interpretarea, cercetarea și activitatea creativă a lui B. Britten, un remarcabil compozitor englez care a făcut aranjamente pentru melodiile lui Purcell, o nouă ediție a lui Dido, care a creat Variations and Fugue pe o temă de Purcell – o compoziție orchestrală magnifică, un un fel de ghid al orchestrei simfonice.

I. Okhalova