Shirley Verrett |

Shirley Verrett

„Black Callas” nu mai există. Ea a părăsit această lume pe 5 noiembrie 2010. Pierderea lui Shirley Verret dintr-o serie de ireparabile.

Oricine este familiarizat cu celebrele romane din Sud, fie că este vorba despre Gone With the Wind a lui Margaret Mitchell sau Louisiana lui Maurice Denouzier, va fi familiarizat cu multe semne ale vieții lui Shirley Verrett. S-a născut pe 31 mai 1931 în New Orleans, Louisiana. Acesta este adevăratul sud american! Moștenirea culturală a colonialiștilor francezi (de unde stăpânirea impecabilă a limbii franceze, care era atât de captivantă când Shirley a cântat „Carmen”), cea mai profundă religiozitate: familia ei aparținea sectei adventiste de ziua a șaptea, iar bunica ei era ceva de genul. un șaman, animismul printre creoli nu este neobișnuit. Tatăl lui Shirley avea o companie de construcții, iar când ea era fată, familia s-a mutat în Los Angeles. Shirley a fost unul dintre cei cinci copii. În memoriile ei, ea a scris că tatăl ei era un bărbat bun, dar pedepsirea copiilor cu o curea era un lucru obișnuit pentru el. Particularitățile originii și apartenența religioasă a lui Shirley i-au creat dificultăți atunci când perspectiva de a deveni cântăreață se profila la orizont: familia a susținut alegerea ei, dar a tratat opera cu condamnare. Rudele nu ar interveni cu ea dacă ar fi vorba despre cariera unui cântăreț de concert precum Marian Anderson, ci de operă! A început să studieze muzica în Louisiana natală și și-a continuat studiile în Los Angeles pentru a-și finaliza studiile la Juilliard School din New York. Debutul ei în teatru a fost în Răpirea Lucreziei de Britten în 1957. În acele vremuri, cântăreții de operă colorați erau rari. Shirley Verrett a trebuit să simtă în propria piele amărăciunea și umilința acestei situații. Chiar și Leopold Stokowski era neputincios: voia ca ea să cânte împreună cu el „Cântecele lui Gurr” de Schoenberg într-un concert la Houston, dar membrii orchestrei au murit împotriva solistului de culoare. Ea a vorbit despre asta în cartea sa autobiografică I Never Walked Alone.

În 1951, tânărul Verret s-a căsătorit cu James Carter, care era cu paisprezece ani mai în vârstă decât ea și s-a arătat a fi un bărbat predispus la control și intoleranță. Pe afișele de atunci, cântăreața se numea Shirley Verrett-Carter. A doua ei căsătorie, cu Lou LoMonaco, a fost încheiată în 1963 și a durat până la moartea artistei. Au trecut doi ani după câștigarea ei la audiția Metropolitan Opera.

În 1959, Verrett și-a făcut prima apariție europeană, debutând la Köln în filmul lui Nicholas Nabokov Moartea lui Rasputin. Punctul de cotitură în cariera ei a fost 1962: atunci a cântat în rolul Carmen la Festivalul celor două lumi din Spoleto și în curând și-a făcut debutul la Opera din New York (Irina în Lost in the Stars de Weil). În Spoleto, familia ei a asistat la spectacolul „Carmen”: rudele ei au ascultat-o, căzând în genunchi și cerând iertare de la Dumnezeu. În 1964, Shirley a cântat Carmen pe scena Teatrului Bolșoi: un fapt absolut excepțional, având în vedere că acest lucru s-a întâmplat chiar în apogeul Războiului Rece.

În cele din urmă, gheața s-a spart, iar ușile celor mai prestigioase teatre de operă din lume s-au deschis pentru Shirley Verrett: în anii 60, debutul ei a avut loc la Covent Garden (Ulrika în Balul Mascat), la Teatrul Comunale din Florența și la Metropolitan Opera din New York (Carmen), la Teatrul La Scala (Dalila în Samson și Dalila). Ulterior, numele ei a împodobit afișele tuturor celorlalte case de operă și săli de concerte prestigioase din lume: Marea Operă din Paris, Opera de Stat din Viena, Opera din San Francisco, Opera Lirică din Chicago, Sala Carnegie.

În anii 1970 și 80, Verrett a fost strâns asociat cu dirijorul și regizorul Operei din Boston, Sarah Calwell. Cu acest oraș sunt asociate Aida, Norma și Tosca. În 1981, Verrett a cântat Desdemona în Othello. Dar prima ei incursiune în repertoriul sopranelor a avut loc încă din 1967, când a cântat rolul Elisabetei din Maria Stuart a lui Donizetti la festivalul Florentin Musical May. „Schimbarea” cântăreței în direcția rolurilor de soprană a provocat o varietate de răspunsuri. Unii critici admirativi au considerat aceasta o greșeală. S-a susținut că interpretarea simultană a pianelor mezzo-soprano și soprană a determinat vocea ei să „se separe” în două registre separate. Dar Verrett a suferit și de o boală alergică care a provocat obstrucție bronșică. Un atac ar putea să o „tundă” în mod neașteptat. În 1976, ea a cântat rolul lui Adalgiza la Met și, doar șase săptămâni mai târziu, în turneu cu trupa sa, Norma. În Boston, Norma ei a fost întâmpinată cu ovație imensă. Dar trei ani mai târziu, în 1979, când a apărut în sfârșit ca Norma pe scena de la Met, a avut un atac alergic, iar acest lucru i-a afectat negativ cântarea. În total, a jucat pe scena celebrului teatru de 126 de ori și, de regulă, a avut un mare succes.

În 1973, Metropolitan Opera s-a deschis cu premiera Les Troyens de Berlioz cu John Vickers în rolul lui Aeneas. Verrett nu numai că a cântat Cassandra în prima parte a duologiei de operă, dar a înlocuit-o și pe Christa Ludwig în rolul lui Dido în a doua parte. Această performanță a rămas pentru totdeauna în analele de operă. În 1975, la același Met, a câștigat succesul ca Neocles în Asediul Corintului de Rossini. Partenerii ei au fost Justino Diaz și Beverly Sills: pentru acesta din urmă a fost un debut mult întârziat pe scena celui mai faimos teatru de operă din Statele Unite. În 1979, ea era Tosca, iar Cavaradossi a fost Luciano Pavarotti. Acest spectacol a fost televizat și lansat pe DVD.

Verrett a fost vedeta Operei din Paris, care a pus în scenă special Moise de Rossini, Medea de Cherubini, Macbeth de Verdi, Ifigenia în Tauris și Alceste de Gluck. În 1990, ea a participat la producția Les Troyens, dedicată sărbătoririi celei de-a XNUMX-a aniversări de la asaltarea Bastiliei și deschiderea Operei Bastiliei.

Triumfurile teatrale ale lui Shirley Verrett nu s-au reflectat pe deplin în înregistrare. La începutul carierei, a înregistrat la RCA: Orpheus and Eurydice, The Force of Destiny, Luisa Miller cu Carlo Bergonzi și Anna Moffo, Un ballo in maschera cu același Bergonzi și Leontine Price, Lucrezia Borgi cu participarea Montserrat Caballe și Alfredo Kraus. Apoi, exclusivitatea ei cu RCA s-a încheiat, iar din 1970 au fost lansate înregistrări de opere cu participarea ei sub etichetele EMI, Westminster Records, Deutsche Grammophon și Decca. Aceștia sunt Don Carlos, Anna Boleyn, Norma (partea Adalgisei), Siege of Corint (partea lui Neocles), Macbeth, Rigoletto și Il trovatore. Într-adevăr, casele de discuri i-au acordat puțină atenție.

Cariera genială și unică a lui Verrett a luat sfârșit la începutul anilor 1990. În 1994, Shirley și-a făcut debutul pe Broadway ca Netti Fowler în muzicalul Carousel al lui Rodgers și Hammerstein. Întotdeauna i-a plăcut acest gen de muzică. Punctul culminant al rolului lui Natty este piesa „You’ll Never Walk Alone”. Aceste cuvinte parafrazate au devenit titlul cărții autobiografice a lui Shirley Verrett, I Never Walked Alone, iar piesa în sine a câștigat cinci premii Tony.

În septembrie 1996, Verrett a început să predea canto la Școala de Muzică, Teatru și Dans a Universității din Michigan. A susținut cursuri de master în Statele Unite și Europa.

Vocea lui Shirley Verrett era o voce neobișnuită, unică. Această voce, cel mai probabil, nu putea fi considerată mare, deși unii critici au caracterizat-o drept „puternică”. Pe de altă parte, cântăreața avea un timbru sonor, o producție sonoră impecabilă și un timbru foarte individual (tocmai în lipsa lui se află principala necaz a cântăreților moderni de operă!). Verrett a fost una dintre principalele mezzo-soprane ale generației ei, interpretările ei ale unor roluri precum Carmen și Delilah vor rămâne pentru totdeauna în analele operei. De neuitat sunt și Orfeul ei din opera omonimă a lui Gluck, Leonora din Favorita, Azucena, Prințesa Eboli, Amneris. În același timp, absența oricăror dificultăți în registrul superior și sonoritate i-a permis să interpreteze cu succes în repertoriul de soprană. A cântat Leonora în Fidelio, Celica în Femeia africană, Norma, Amelia în Un ballo in maschera, Desdemona, Aida, Santuzza în Onoare rurală, Tosca, Judit în Castelul Ducelui Bartók al lui Bartók, Madame Lidoin în „Dialogurile carmeliților” Poulenc. Un succes deosebit a însoțit-o în rolul Lady Macbeth. Cu această operă a deschis sezonul 1975-76 la Teatro alla Scala în regia lui Giorgio Strehler și în regia lui Claudio Abbado. În 1987, Claude d'Anna a filmat o operă cu Leo Nucci ca Macbeth și Riccardo Chailly ca dirijor. Nu va fi o exagerare să spunem că Verrett a fost unul dintre cei mai buni interpreti ai rolului Doamnei din întreaga istorie a acestei opere, iar pielea unui ascultător sensibil încă mai curge pielea de găină de la vizionarea filmului.

Vocea lui Verrett poate fi clasificată ca o soprană „șoim”, ceea ce nu este ușor de caracterizat clar. Este o încrucișare între o soprană și o mezzo-soprano, o voce deosebit de favorizată de compozitorii francezi din secolul al XIX-lea și italienii care au scris opere pentru scena pariziană; părți pentru acest tip de voce includ Celica, Delilah, Dido, Prințesa Eboli.

Shirley Verret a avut o apariție interesantă, un zâmbet drăguț, carisma scenic, un adevărat dar de actorie. Dar ea va rămâne în istoria muzicii și ca o cercetătoare neobosită în domeniul frazării, accentelor, nuanțelor și noilor mijloace de exprimare. Ea a acordat o importanță deosebită cuvântului. Toate aceste calități au dat naștere la comparații cu Maria Callas, iar Verrett a fost adesea numit „La nera Callas, Black Callas”.

Shirley Verrett și-a luat rămas bun de la lume pe 5 noiembrie 2010 la Ann Arbor. Avea șaptezeci și nouă de ani. Iubitorii de voce cu greu pot conta pe apariția unor voci precum vocea ei. Și va fi dificil, dacă nu imposibil, pentru cântăreți să cânte în rolul Lady Macbeth.