Luigi Marchesi |

Luigi Marchesi

Marchesi este unul dintre ultimii cântăreți castrati celebri de la sfârșitul secolului al XNUMX-lea și începutul secolului al XNUMX-lea. Stendhal în cartea sa „Roma, Napoli, Florența” l-a numit „Bernini în muzică”. „Marchesi avea o voce de timbru moale, tehnica virtuozității colorației”, notează SM Grișcenko. „Cântarea lui se distingea prin noblețe, muzicalitate subtilă.”

Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) s-a născut la 8 august 1754 la Milano, fiul unui trompetist. Mai întâi a învățat să cânte la corn de vânătoare. Mai târziu, mutându-se la Modena, a studiat canto cu profesorul Caironi și cântărețul O. Albuzzi. În 1765, Luigi a devenit așa-numita soprană alievo musico (soprano junior castrato) la Catedrala din Milano.

Tânărul cântăreț a debutat în 1774 în capitala Italiei în opera Maid-Mistress a lui Pergolesi cu rol feminin. Aparent, cu mare succes, din anul următor la Florența a interpretat din nou rolul feminin în opera lui Bianchi Castor și Pollux. Marchesi a mai cântat roluri feminine în opere de P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A. Guglielmi. La câțiva ani după una dintre reprezentații, tocmai la Florența Kelly a scris: „Am cântat Sembianza amabile del mio bel sole a lui Bianchi cu cel mai rafinat gust; într-un pasaj cromatic a urcat o octavă de note cromatice, iar ultima notă a fost atât de extraordinar de puternică și de puternică încât a fost numită bomba Marchesi.

Kelly are o altă trecere în revistă a performanței cântăreței italiene după ce a vizionat Olimpiada lui Myslivecek din Napoli: „Expresivitatea, sentimentul și interpretarea lui în frumoasa arie „se Cerca, se Dice” au fost dincolo de laudă.”

Marchesi și-a câștigat o mare faimă cântând în teatrul La Scala din Milano în 1779, unde în anul următor triumful său din Armida de Myslivechek a primit medalia de argint a Academiei.

În 1782, la Torino, Marchesi a obținut un succes extraordinar în Triumful lumii a lui Bianchi. El devine muzicianul de curte al regelui Sardiniei. Cântărețul are dreptul la un salariu anual bun – 1500 de lire piemonteze. În plus, are voie să facă turnee în străinătate timp de nouă luni pe an. În 1784, în același Torino, „musico” a participat la prima reprezentație a operei „Artaxerxes” de Cimarosa.

„În 1785, a ajuns chiar la Sankt Petersburg”, scrie E. Harriot în cartea sa despre cântăreții castrati, „dar, speriat de climatul local, a plecat în grabă la Viena, unde și-a petrecut următorii trei ani; în 1788 a jucat cu mare succes la Londra. Acest cântăreț a fost renumit pentru victoriile asupra inimii femeilor și a făcut scandal atunci când Maria Cosway, soția miniaturistului, și-a părăsit soțul și copiii pentru el și a început să-l urmărească în toată Europa. S-a întors acasă abia în 1795.

Sosirea lui Marchesi la Londra a făcut furori. În prima seară, spectacolul lui nu a putut începe din cauza zgomotului și confuziei care domnea în sală. Celebrul iubitor de muzică englez Lord Mount Egdcombe scrie: „În acest moment, Marchesi era un tânăr foarte frumos, cu o figură fină și mișcări grațioase. Cântatul lui era spiritual și expresiv, abilitățile sale vocale erau complet nelimitate, vocea sa izbită prin gama sa, deși era puțin surdă. Și-a jucat bine rolul, dar a dat impresia că se admiră prea mult; în plus, era mai bun la episoadele de bravura decât cantabile. În recitative, scene energice și pasionale, nu avea egal, iar dacă ar fi mai puțin dedicat melismelor, care nu sunt întotdeauna potrivite, și dacă ar avea un gust mai pur și mai simplu, interpretarea lui ar fi impecabilă: în orice caz, este mereu plin de viață, strălucitoare și strălucitoare. . Pentru debut a ales fermecătoarea operă Julius Sabin a lui Sarti, în care toate ariile protagonistului (și sunt multe și foarte diverse) se remarcă prin cea mai fină expresivitate. Toate aceste arii îmi sunt familiare, le-am auzit interpretate de Pacchierotti într-o seară într-o casă privată, iar acum îmi era dor de expresia lui blândă, mai ales în ultima scenă jalnică. Mi s-a părut că stilul exagerat de flamboiant al lui Marchesi le-a deteriorat simplitatea. Comparând acești cântăreți, nu l-am putut admira pe Marchesi așa cum îl admirasem înainte, la Mantua sau în alte opere de aici, la Londra. A fost primit cu ovație asurzitoare.”

În capitala Angliei, singurul fel de competiție amicală a doi cântăreți celebri castrato, Marchesi și Pacchierotti, a avut loc la un concert privat în casa lui Lord Buckingham.

Spre finalul turneului cântăreței, unul dintre ziarele engleze a scris: „Aseară, Majestățile și Prințesele au onorat teatrul de operă cu prezența lor. Marchesi a fost subiectul atenției lor, iar eroul, încurajat de prezența Curții, s-a întrecut pe sine. În ultimul timp și-a revenit în mare măsură din predilecția pentru ornamentația excesivă. Mai demonstrează pe scenă minunile angajamentului său față de știință, dar nu în detrimentul artei, fără decorațiuni inutile. Cu toate acestea, armonia sunetului înseamnă la fel de mult pentru ureche, precum armonia spectacolului pentru ochi; acolo unde este, poate fi adus la perfecțiune, dar dacă nu este, toate eforturile vor fi zadarnice. Vai, ni se pare că Marchesi nu are o asemenea armonie.”

Până la sfârșitul secolului Marchesi rămâne unul dintre cei mai populari artiști din Italia. Iar ascultătorii erau gata să-și ierte foarte mult virtuoșii. Oare pentru că la vremea aceea cântăreții puteau înainta aproape oricare dintre cele mai ridicole cereri. Marchesi a „reusit” si in acest domeniu. Iată ce scrie E. Harriot: „Marchesi a insistat să apară pe scenă, coborând dealul călare, mereu în coif cu un pana multicolor înalt de nu mai puțin de un yard. Fanfarele sau trâmbițele urmau să-i anunțe plecarea, iar rolul avea să înceapă cu una dintre arii preferate – cel mai adesea „Mia speranza, io pur vorrei”, pe care Sarti a scris-o special pentru el – indiferent de rolul jucat și de situația propusă. Mulți cântăreți aveau astfel de arii nominale; erau numite „arie di baule” – „arii de valiză” – pentru că interpreții se mutau cu ei din teatru în teatru.

Vernon Lee scrie: „Partea mai frivolă a societății era angajată în discuții și dans și îl adora... pe cântărețul Marchesi, pe care Alfieri l-a chemat să-și pună o cască și să meargă la luptă cu francezii, numindu-l singurul italian care a îndrăznit să facă. rezistă „Galiei corse” – cel puțin cuceritorului și cântec.”

Există aici o aluzie la 1796, când Marchesi a refuzat să vorbească cu Napoleon la Milano. Asta nu l-a împiedicat însă pe Marchesi mai târziu, în 1800, după bătălia de la Marengo, să ajungă în fruntea celor care l-au primit pe uzurpator.

La sfârșitul anilor 80, Marchesi și-a făcut debutul la Teatrul San Benedetto din Veneția în opera lui Tarki Apoteoza lui Hercule. Aici, la Veneția, există o rivalitate permanentă între Marchesi și primadona portugheză Donna Luisa Todi, care a cântat la Teatrul San Samuele. Detalii despre această rivalitate pot fi găsite într-o scrisoare din 1790 a venețianului Zagurri către prietenul său Casanova: „Ei spun puțin despre noul teatru (La Fenice. – Aprox. Auth.), Principalul subiect pentru cetățenii de toate clasele este relația. intre Todi si Marchesi; vorbirea despre asta nu se va potoli până la sfârșitul lumii, pentru că astfel de povești nu fac decât să întărească uniunea leneviei și a nesemnificației.

Și iată o altă scrisoare de la el, scrisă un an mai târziu: „Au tipărit o caricatură în stil englezesc, în care Todi este înfățișat triumf, iar Marchesi este înfățișat în praf. Orice rânduri scrise în apărarea lui Marchesi sunt denaturate sau înlăturate prin decizia Bestemmia (o instanță specială pentru combaterea calomniei. – Aprox. Aut.). Orice prostie care o glorifica pe Todi este binevenita, din moment ce se afla sub auspiciile lui Damone si Kaz.

S-a ajuns la punctul în care au început să se răspândească zvonuri despre moartea cântăreței. Acest lucru a fost făcut pentru a jigni și înspăimânta pe Marchesi. Așa că un ziar englez din 1791 a scris: „Ieri, au fost primite informații despre moartea unui mare interpret la Milano. Se spune că ar fi căzut victima geloziei unui aristocrat italian, a cărui soție era bănuită că îi place prea mult privighetoarea nefericită... Se spune că cauza directă a nenorocirii a fost otrava, introdusă cu pricepere și dexteritate pur italiană.

În ciuda intrigilor dușmanilor, Marchesi a mai jucat câțiva ani în orașul canalelor. În septembrie 1794, Zagurri scria: „Marchesi ar trebui să cânte această stagiune la Fenice, dar teatrul este atât de prost construit, încât acest sezon nu va dura mult. Marchesi îi va costa 3200 de paiete.”

În 1798, în acest teatru, „Muziko” a cântat în opera lui Zingarelli cu numele ciudat „Caroline și Mexic”, și a interpretat rolul misteriosului Mexic.

În 1801, Teatrul Nuovo s-a deschis la Trieste, unde Marchesi a cântat în Ginevra Scottish de Mayr. Cântărețul și-a încheiat cariera de operă în sezonul 1805/06, iar până atunci a continuat spectacolele de succes la Milano. Ultima reprezentație publică a lui Marchesi a avut loc în 1820 la Napoli.

Cele mai bune roluri de soprană masculină ale lui Marchesi includ Armida (Armida de Mysliveček), Ezio (Ezio de Alessandrri), Giulio, Rinaldo (Giulio Sabino, Armida și Rinaldo de Sarti), Ahile (Achilles pe Skyros) da Capua).

Cântăreața a murit pe 14 decembrie 1829 la Inzago, lângă Milano.