Psihologia muzicală: impactul muzicii asupra oamenilor
4

Psihologia muzicală: impactul muzicii asupra oamenilor

Psihologia muzicală: impactul muzicii asupra oamenilorCel mai probabil, în anii sovietici anteriori, ar fi trebuit să încep un articol pe o temă similară cu afirmația clasică a lui VI Lenin despre muzica compozitorului german L. van Beethoven, pe care liderul proletariatului mondial o numea „divină” și "inuman."

Comuniștii ortodocși citează cu ușurință prima parte a afirmației lui Lenin că muzica trezește sentimentalism în el, că vrea să plângă, să mângâie copiii pe cap și să spună prostii dulci. Între timp, există o a doua parte – departe de a fi atât de sentimentală: Ilici pare să-și vină în fire și își amintește că acum nu este momentul potrivit, „nu ar trebui să-l mângâi, ci să-l lovești în cap și lovește-l dureros.”

Într-un fel sau altul, Lenin vorbea în mod specific despre impactul muzicii asupra unei persoane, asupra emoțiilor și sentimentelor sale. Este vocea unui cântăreț sau interpret capabil să atingă cele mai adânci coarde ale sufletului și să provoace o adevărată revoluție în el? Si cum!

Când totul lovește la fața locului!

Este bine cunoscut faptul că fanii iubesc arta cântecului în mod foarte selectiv. Unii oameni ascultă pentru interpret, alții pentru muzică și aranjament, iar alții se bucură de un text poetic bun. Este rar când totul se reunește la un moment dat – atunci putem vorbi despre o capodopera muzicală.

Cunoașteți senzația când, la primele sunete ale vocii altei persoane, ți se face pielea de găină și apoi se întâmplă ceva de genul frisonului, când simți alternativ cald și frig? Fara indoiala!

„Marș, marș, înainte, oameni muncitori!”

O voce poate chema baricadele. Mai ales dacă sună a metal, încredere de neclintit în dreptatea cauzei și dorința de a-și da viața pentru asta. În filmele „Young Guard”, fetele sortite morții cântă în cor cântecul popular ucrainean despre șoim „I Marvel at the Sky”; în filmul „Tinerețea lui Maxim”, prizonierii preiau „Varshavyanka”. Jandarmii îi reduc la tăcere, dar în zadar.

Варшавянка - Юность Максима

Înalt înseamnă piercing!

Vocea este, de asemenea, timbru. Cântarea autorului – cântarea timbrului. „Silver Voice” al Rusiei Oleg Pogudin este un interpret cu un timbru ridicat. Pentru unii, o astfel de performanță pare lipsită de masculinitate, de bărbătească. Cum să spun... Iată, de exemplu, cântecul popular rusesc pătrunzător „Nu este vântul care îndoaie creanga” interpretat de el. Pare pur și simplu imposibil să nu fii impregnat de emoții:

Mai jos, mai jos…

Și totuși, interpreții cu un bariton scăzut, cu un timbru scăzut al vocii, au un efect mult mai magic asupra publicului, mai ales asupra jumătății feminine. Acesta este chansonnierul francez Joe Dassin. Pe lângă aspectul său gânditor – o cămașă albă deschisă pe piept, de sub care se vedea părul închis la culoare – el a captivat ascultătorii cu carisma și sinceritatea prestației sale. De la primele acorduri, de la primele sunete ale vocii, sufletul este purtat undeva în depărtare – spre ideal, spre cer:

În cele din urmă, Vladimir Vysotsky - care a văzut fiecare persoană în sală, a lucrat întotdeauna cu dăruire deplină și nu a putut șuieră când cânta despre dragoste. Toate femeile erau ale lui!

Într-un cuvânt, impactul muzicii asupra unei persoane nu este doar grozav, ci este asemănător cu catharsis. Totuși, acesta este subiectul următorului articol...

Lasă un comentariu